Сентиментални художници. Какво е сантиментализъм? Ново литературно движение

Сантиментализъм - 18 век
Романтизмът - втора половина на 18 - 19 век

Сентиментализмът е състояние на духа в западноевропейската и руската култура и съответна литературна тенденция. В Европа е съществувал от 20-те до 80-те години на 18 век, в Русия - от края на 18 до началото на 19 век. Сентиментализмът изразява разочарование от „цивилизация“, основана на идеалите на „разума“ (идеологията на Просвещението) и прокламира чувство, усамотено отражение, простотата на селския живот на „малкия човек“. J.J.Rousseau се счита за идеолог на S. Художници, писали в този жанр: J.F. Hackert, R. Wilson, T. Jones, J. Forrester, S. Delon.
Родното място на сантиментализма е Англия. Започва в края на 20-те години на 18 век. Джеймс Томсън със стихотворенията си "Зима" (1726), "Лято" (1727).
Лорънс Стърн, автор на Tristram Shandy (1759-1766) и Sentimental Journey (1768; след тази работа и самата посока е наречена „сантиментална“), съчетава чувствителността с любовта към природата и един вид хумор. Самият Стърн нарече „сантименталното пътешествие“ „спокойно пътешествие на сърцето в търсене на природата и на всички духовни атракции, които могат да ни вдъхнат повече любов към съседите и целия свят, отколкото обикновено чувстваме“.
Изключително отражение на сантиментализма в руската литература са "Писмата на руски пътешественик" Карамзин (1797-1801).
Сентиментализмът в английското визуално изкуство е реакция на буржоазните тенденции в обществото. Най-ярките му представители в живописта са Гейнсбъро и Рейнолдс.
Един от най-типичните представители на сантиментализма във френската живопис е Жан Батист Грайз.
Гражданството е една от характерните черти на руското портретиране от този период. Героите на портрета вече не живеят в своя затворен, изолиран свят. Съзнанието да бъдеш необходим и полезен за отечеството, причинено от патриотичния подем в ерата на Отечествената война от 1812 г., разцвета на хуманистичната мисъл, която се основава на зачитането на достойнството на индивида, очакването на предстоящи социални промени се преустройва. В началото на два века NI Аргунов, надарен крепостен крепост на Шереметиеви. Една от съществените тенденции в творчеството на Аргунов, която не е прекъсвана през 19-ти век, е стремежът към конкретност на израза, непретенциозен подход към личността. Неговият портрет се характеризира с реалистична простота на изразяване, без украса и идеализация. Художникът избягва да пише с ръце и се фокусира върху лицето на модела. Оцветяването на портрета се гради върху изразителността на отделни петна от чист цвят, цветни равнини.
В портретното изкуство от това време се формира един вид скромен камерен портрет, напълно свободен от всякакви особености на външната среда, демонстративното поведение на моделите (портрет на П. А. Бабин, П. И. Мордвинов). Те не се правят на дълбоко психологически. Имаме работа само с доста ясна фиксация на модели, спокойно състояние на ума.

Романтизмът (френски романтизъм) - явление в европейската и американската култура през XVIII-XIX век, представляващо реакция на Просвещението.
Характеризира се с утвърждаването на вътрешната стойност на духовния и творческия живот на индивида, образа на силни (често бунтовни) страсти и характери, одухотворена и лечебна природа.

За пръв път романтизмът се появява в Германия, в кръга на писателите и философите от Йенската школа (В. Г. Вакенродер, Лудвиг Тик, Новалис, братята Ф. и А. Шлегел).
IN по-нататъчно развитие Германският романтизъм се отличава с интерес към приказни и митологични мотиви, което е особено ясно изразено в творбите на братята Вилхелм и Якоб Грим, Хофман.

В Англия това се дължи до голяма степен на германското влияние. В Англия първите му представители са поетите от школата на Лейк, Уордсуърт и Колридж. Байрон е виден представител на английския романтизъм.

В Русия романтизмът се появява в поезията на В. А. Жуковски. Върхът на руския романтизъм може да се счита за поезията на М. Ю. Лермонтов. Философската лирика на Ф. И. Тютчев е както завършването, така и преодоляването на романтизма в Русия.
Представители на романтизма в музиката са: в Австрия Франц Шуберт; в Германия - Е. Т. А. Хофман, Карл Вебер, Рихард Вагнер, Феликс Менделсон, Робърт Шуман; в Италия - Николо Паганини, Винченцо Белини, ранен Джузепе Верди; във Франция - G. Berlioz, DF Aubert, J. Meyerbeer; в Полша Фредерик Шопен; в Унгария Ференц Лист.

А. А. Алябьев, М. И. Глинка, Даргомижски, Балакирев, Н. А. Римски-Корсаков, Мусоргски, Бородин, Цуй, П. И. Чайковски са работили в руслото на романтизма в Русия
Във визуалните изкуства романтизмът се проявява най-ясно в живописта и графиката, по-малко ясно в скулптурата и архитектурата (например фалшива готика). За разлика от други велики стилове, романтизмът не е разработил собствена визуално-пластична система. Във визуалните изкуства тя се характеризира със сложен, противоречив набор от идеи, което подтиква изследователите да идентифицират няколко посоки в рамките на общото романтично движение. И така, във Франция, където романтизмът се проявява в най-развитите форми, преобладават силно динамични творби с героично (J.-L. David, A. J. Gros, F. Ruda и др.) Или драматично (E. Delacroix) съдържание. Немската версия на романтизма, напротив, се характеризира със съзерцателни и меланхолични настроения (Ф. О. Рунге, К. Д. Фридрих, И. А. Кох и др.) И религиозно-патриархални идеи (Ф. Овербек, П. Корнелий и др.). Английският романтизъм е белязан от фантастични и религиозно-митични мотиви (W. Blake, W. Turner и др.). В Съединените щати романтичната тенденция се свързва главно с пейзажната живопис (Т. Коул, Дж. Инес, А. П. Райдър).
В Русия водещата роля в романтичното изкуство принадлежи на портрета (О. А. Кипренски, К. П. Брюлов), както и на пейзажа (Силв. Ф. Щедрин, М. Н, Воробиев, ранният И. К. Айвазовски). Етнографското направление, базирано на руски материал, е талантливо развито в жанрови композиции от поляка А. О. Орловски. Характеристика на руската версия на романтизма беше необходимостта художниците, студенти от академичното училище, да облекат романтичните идеи под формата на картина, изградена според каноните на класицизма (това са най-значимите платна на руската историческа живопис - " Смъртта на Камила, сестра на Хораций "и„ Медната змия "от Ф. А. Бруни,„ Последният ден на Помпей "от К. П. Брюлов,„ Явяването на Христос на хората "от А. А. Иванов).
В същото време, с цялата оригиналност на националните училища, романтизмът има присъщи черти, които му позволяват да запази целостта като едно движение. Това е преди всичко отхвърлянето на нормалността на мисленето, възприемането на света (природата) като безкраен процес на ставане и унищожаване. Желанието да се види зад всичко, което се случва, действието на все още непознатите закони на "природата и силите, често враждебни на човека. Рязко, почти болезнено желание да се доближите до решаването на явлението смърт. Образът на природните бедствия, които отнемат човешки животи (корабокрушения, земетресения, наводнения и др.) и повратни точки в историята на отделните нации и човечеството като цяло. В същото време романтиците се бунтуват срещу обезличаването на човека. Индивидът става за тях наистина „ мярка на всички неща. "Целият свят се отразява в човека.
Романтиците поставят особен акцент върху личността на художника, композитора и писателя, съчетавайки своите дейности със световния процес на творение. Следователно - жив интерес към всичко, което е своеобразно, различно, специално. Именно романтизмът беше посоката, която утвърди приоритета на индивидуалния маниер на художника и в крайна сметка отвори пътя към свободното изразяване на творческата личност.

Сентиментализмът остава верен на идеала за нормативна личност, но той вярва, че условието за неговото прилагане не е „разумно“ преустройство на света, а освобождаване и подобряване на „естествените“ чувства. Героят на образователната литература в сантиментализма е по-индивидуализиран, вътрешният му свят е обогатен със способността да съпреживява, чувствително да реагира на случващото се наоколо. По произход (или по убеждения) сантименталният герой е демократ; богатият духовен свят на обикновения човек е едно от основните открития и завоевания на сантиментализма.

Най-изявените представители на сантиментализма са Джеймс Томсън, Едуард Йънг, Томас Грей, Лорънс Стърн (Англия), Жан Жак Русо (Франция), Николай Карамзин (Русия).

Сентиментализъм в английската литература

Томас Грей

Родното място на сантиментализма е Англия. В края на 20-те години на XVIII век. Джеймс Томсън със своите стихотворения "Зима" (1726), "Лято" (1727) и Пролет, есен., По-късно обединени в едно и публикувани () под заглавието "Сезоните", допринесе за развитието на любовта към природата в английската читателска публика, рисувайки прости, непретенциозни селски пейзажи, проследявайки стъпка по стъпка различните моменти от живота и работата на фермера и, очевидно, стремейки се да постави мирната идилична провинция над забързания и разглезен град.

През 40-те години на същия век Томас Грей, авторът на селската гробищна елегия (едно от най-известните произведения на гробищната поезия), одата „Пролет“ и др., Като Томсън, се опита да заинтересува читателите в селския живот и природата , да събуди в тях съчувствие към прости, неусетни хора с техните нужди, скърби и вярвания, като в същото време придаде на творчеството им замислено-меланхоличен характер.

Известните романи на Ричардсън - "Памела" (), "Клариса Гарло" (), "Сър Чарлз Грандисън" () - също са с различен характер - те също са поразителен и типичен продукт на английския сантиментализъм. Ричардсън беше напълно нечувствителен към красотите на природата и не обичаше да го описва, но на първо място постави психологически анализ и накара англичаните, а след това и цялата европейска общественост, да се заинтересуват живо от съдбата на героите и особено от героини от романите му.

Лорънс Стърн, автор на „Тристрам Шанди“ (-) и „Сантиментално пътуване“ (; след тази творба, а самата посока беше наречена „сантиментална“) съчетава чувствителността на Ричардсън с любов към природата и един вид хумор. Самият Стърн нарече „сантименталното пътешествие“ „спокойно пътешествие на сърцето в търсене на природата и на всички духовни атракции, които могат да ни вдъхнат повече любов към съседите и целия свят, отколкото обикновено чувстваме“.

Сентиментализмът във френската литература

Жак-Анри Бернардин дьо Сен-Пиер

Придвижвайки се до континента, английският сантиментализъм намери донякъде подготвена почва във Франция. Съвсем независимо от британските представители на тази тенденция, абат Превост (Манон Леско, Кливланд) и Мариво (Животът на Мариан) научиха френската общественост да се възхищава на всичко трогателно, чувствително, донякъде меланхолично.

Под същото влияние беше създадена „Джулия“ или „Нова Елоиза“ () на Русо, която винаги говореше за Ричардсън с уважение и съчувствие. Джулия напомня на мнозина за Клариса Гарло, Клара - нейната приятелка, госпожица Хау. Морализиращият характер на двете произведения също ги сближава един с друг; но в романа на Русо природата играе важна роля, бреговете на Женевското езеро - Веве, Кларан, горичката на Джулия са описани със забележително изкуство. Примерът на Русо не остана без имитация; неговият последовател, Бернардин дьо Сен Пиер, в известната си творба "Пол и Вирджиния" () пренася сцената в Южна Африка, сякаш предвещавайки най-добрите произведения на Chateaubreand, прави героите си очарователна двойка влюбени, които живеят далеч от градската култура , в тясна комуникация с природата, искрен, чувствителен и чист по душа.

Сентиментализъм в руската литература

Сентиментализмът прониква в Русия през 1780-те - началото на 1790-те години благодарение на преводите на романите „Вертер“ от IV Гьоте, „Памела“, „Клариса“ и „Грандисън“ от С. Ричардсън, „Нова Елоиза“ от Ж.-Дж. Русо, "Пол и Вирджиния" от Ж.-А.Бернардин дьо Сен-Пиер. Ерата на руския сантиментализъм е открита от Николай Михайлович Карамзин "Писма на руски пътешественик" (1791-1792).

Неговата история „Бедната Лиза“ (1792) е шедьовър на руската сантиментална проза; от Вертер на Гьоте той наследи обща атмосфера на чувствителност, меланхолия и темата за самоубийството.

Творбите на Н. М. Карамзин породиха огромен брой имитации; в началото на 19 век. се появи "Бедната Лиза" от А. Е. Измайлов (1801), "Пътуване до обедна Русия" (1802), "Хенриета или триумфът на измамата над слабостта или заблудата" от И. Свечински (1802), многобройни разкази от Г. П. Каменев (" Историята на бедната Мария ";" Нещастна Маргарита ";" Красива Татяна ") и др.

Иван Иванович Дмитриев принадлежи към групата на Карамзин, която се застъпва за създаването на нов поетичен език и се бори срещу архаичната помпозна сричка и остарелите жанрове.

Ранната работа на Василий Андреевич Жуковски е белязана от сантиментализъм. Публикуването през 1802 г. на превода на елегията, написано в селското гробище на Е. Грей, се превръща във феномен в артистичния живот на Русия, тъй като той превежда стихотворението „на езика на сантиментализма като цяло, превежда жанра елегия, а не индивидуална творба на английски поет, която има свой особен индивидуален стил “(Е. Г. Еткинд). През 1809 г. Жуковски написва сантименталната история „Мария Роща“ в духа на Н. М. Карамзин.

Руският сантиментализъм се е изчерпал до 1820 година.

Това беше един от етапите на общоевропейското литературно развитие, който сложи край на ерата на Просвещението и отвори пътя към романтизма.

Основни характеристики на литературата на сантиментализма

Така че, като се вземе предвид всичко по-горе, можем да различим няколко основни черти на руската литература на сантиментализма: отклонение от праволинейността на класицизма, подчертана субективност на подхода към света, култ към чувствата, култ към природата, утвърждава се култ към вродената морална чистота, почтеност, богат духовен свят на представители на нисшите класи. Обръща се внимание на духовния свят на човека и на първо място са чувствата, а не великите идеи.

В живописта

Посоката на западното изкуство от втората половина на XVIII., Изразяваща разочарование от „цивилизацията”, основана на идеалите на „разума” (идеологията на Просвещението). С. прокламира чувството, усамотеното отражение, простотата на селския живот на „малкия човек”. Идеологът на S. е J.J.Rousot.

Гражданството е една от характерните черти на руското портретиране от този период. Героите на портрета вече не живеят в своя затворен, изолиран свят. Съзнанието да бъдеш необходим и полезен за отечеството, причинено от патриотичния подем в ерата на Отечествената война от 1812 г., разцвета на хуманистичната мисъл, която се основава на зачитането на достойнството на личността, очакването на предстоящи социални промени , преструктурират мирогледа на напреднал човек. В съседство с тази посока е портретът на Н.А. Зубова, внучка на А.В. Суворов, копиран от неизвестен майстор от портрета на И.Б. Lumpy the Elder, изобразяваща млада жена в парк, далеч от конвенциите на високия живот. Тя замислено гледа на зрителя с полуусмивка, всичко в нея е простота и естественост. Сентиментализмът се противопоставя на директни и ненужно логични разсъждения за същността на човешките чувства, емоционално възприятие, водещи директно и по-надеждно до разбирането на истината. Сентиментализмът разшири разбирането за умствения живот на човека, приближавайки се до разбирането на неговите противоречия, самия процес на човешкия опит. В началото на века Н.И. Аргунов, талантливият крепостен граф на Шереметиеви. Една от съществените тенденции в творчеството на Аргунов, която не е прекъсвана през 19-ти век, е стремежът към конкретност на израза, непретенциозен подход към личността. Портрет на Н.П. Шереметьева. Той е дарен от самия граф на Ростовския Спасо-Яковлевски манастир, където катедралата е построена за негова сметка. Портретът се характеризира с реалистична простота на изразяване, без украса и идеализация. Художникът избягва да пише с ръце и се фокусира върху лицето на модела. Оцветяването на портрета се гради върху изразителността на отделни петна от чист цвят, цветни равнини. В портретното изкуство от това време се формира един вид скромен камерен портрет, напълно свободен от всякакви особености на външната среда, демонстративното поведение на моделите (портрет на П. А. Бабин, П. И. Мордвинов). Те не се правят на дълбоко психологически. Имаме работа само с доста ясна фиксация на модели, спокойно състояние на ума. Детските портрети, представени в залата, образуват отделна група. Те са пленени от простотата и яснотата на интерпретацията на изображението. Ако през 18-ти век децата са били изобразявани най-често с атрибутите на митологични герои под формата на купидони, Аполон и Диана, то през 19-ти век художниците се стремят да предадат прекия образ на дете, склад с детски характер. Изложените в залата портрети, с редки изключения, идват от благородните имения. Те влязоха в портретни галерии на имението, които бяха базирани на семейни портрети. Колекцията е с интимен, предимно мемориален характер и отразява личната привързаност на моделите и връзката им с техните предци и съвременници, паметта за която те се опитват да запазят за потомците. Проучването на портретни галерии задълбочава разбирането за епохата, позволява ви по-ясно да усетите конкретната ситуация, в която са живели произведенията от миналото, и да разберете редица характеристики на техния художествен език. Портретите предоставят най-богатия материал за изучаване на историята на руската култура.

Особено силно влияние на сантиментализма изпитва В.Л. Боровиковски, който изобрази много от своите модели на фона на английски парк, с мек, чувствено уязвим израз на лицето си. Боровиковски беше свързан с английската традиция чрез кръга на Н.А. Лвов - А.Н. Елен. Той познава добре типологията на английския портрет, по-специално от произведенията на немския художник А. Кауфман, модерен през 1780-те години, който е получил образование в Англия.

Английските художници на пейзажи също са имали известно влияние върху руските художници, например такива майстори на идеализиран класицистичен пейзаж като J.F. Hackert, R. Wilson, T. Jones, J. Forrester, S. Delon. В пейзажите на Ф.М. Матвеев, се проследява влиянието на „Водопади“ и „Типове Тиволи“ от Й. Мора.

В Русия са популярни и графиките на Дж. Флаксман (илюстрации за Гормер, Есхил, Данте), които влияят върху рисунките и гравюрите на Толстой, както и малките скулптури на Уеджууд - през 1773 г. императрицата прави фантастична поръчка за британското производство за „ Сервиз за зелена жаба»От 952 предмета с изглед към Великобритания, които сега се съхраняват в Ермитажа.

Миниатюрите на Г.И. Скородумов и А.Х. Рита; върху порцелана са възпроизведени жанр "Живописни скици на нрави, обичаи и забавления на руснаците в сто цветни рисунки" в изпълнение на J. Atkinson (1803-1804).

През втората половина на 18 век в Русия работят по-малко британски художници, отколкото френски или италиански художници. Сред тях най-известен е Ричард Бромптън, придворният художник на Джордж III, който работи в Санкт Петербург от 1780 до 1783 година. Той притежава портрети на великите херцози Александър и Константин Павлович и принц Джордж Уелски, които са се превърнали в образци на изобразяването на наследници в ранна възраст. Незавършен от Бромптън, образът на Катрин на фона на флота е въплътен в портрета на императрицата в храма на Минерва Д.Г. Левицки.

Френски по рождение П.Е. Фалконе е ученик на Рейнолдс и затова представлява английската школа по живопис. Традиционният английски аристократичен пейзаж, представен в неговите произведения, датиращ от Ван Дейк от английския период, не получи широко признание в Русия.

Въпреки това картините на Ван Дайк от колекцията на Ермитажа често се копират, което допринася за разпространението на жанра на костюмирания портрет. Модата за изображения в английски дух стана по-широко разпространена след завръщането от Великобритания на гравера Скородмов, който беше назначен " императорско величество гравер "и избрания академик. Благодарение на дейностите на гравьора Дж. Уокър, гравирани копия на картини на Г. Ромини, Дж. Рейнолдс, У. Хоаре бяха разпространени в Санкт Петербург. Бележките, оставени от Дж. Уокър, говорят много за предимствата на английския портрет, а също така описват реакцията на картини на Рейнолдс, придобити от Г. А. Потьомкин и Катрин II: „начинът на плътно нанасяне на боя ... изглеждаше странен ... това беше твърде много за техните (руски) като теоретик, Рейнолдс е приет в Русия; през 1790 г. той е преведен на руски "Речи", в който по-специално правото на портрета да принадлежи на редица "висши" видове живопис е обосновано и е въведено понятието „портрет в исторически стил“.

Литература

  • Е. Шмид, Ричардсън, Русо и Гьоте (Йена, 1875).
  • Гасмайер, „Памела на Ричардсън, ихре Квелен и ихр Ейнфлюс на английски език Литература“ (Lpc., 1891).
  • P. Stapfer, "Laurence Sterne, sa personne et ses ouvrages" (P., 18 82).
  • Джоузеф Текст, „Жан-Жак Русо и други произходи на космополитизма” (P., 1895).
  • L. Petit de Juleville, „Histoire de la langue et de la littérature française“ (том VI, № 48, 51, 54).
  • "История на руската литература" А. Н. Пипин, (том IV, Санкт Петербург., 1899).
  • Алексей Веселовски, "Западно влияние в новата руска литература" (Москва, 1896).
  • СТ Аксаков, "Различни творби" (Москва, 1858; статия за достойнствата на княз Шаховски в драматичната литература).

Връзки


Фондация Уикимедия. 2010 г.

Синоними:
  • Лучко, Клара Степановна
  • Стърн, Лорънс

Вижте какво е „Сентиментализъм“ в други речници:

    Сантиментализъм - литературна насока в Зап. Европа и Русия XVIII начало. XIX век. I. СЕНТИМЕНТАЛИЗЪМ НА ЗАПАД. Терминът "S." образуван от прилагателното "сантиментален" (чувствителен), към рояка вече се среща в Ричардсън, но придобива особена популярност след ... Литературна енциклопедия

    Сантиментализъм - СЕНТИМЕНТАЛИЗЪМ. Сентиментализмът се разбира като посоката на литературата, развила се в края на 18 век и оцветила началото на 19 век, която се отличаваше с култа към човешкото сърце, чувство, простота, естественост, специална ... ... Речник на литературните термини

    сантиментализъм - a, m. sentimentalisme m. 1. Литературната тенденция от втората половина на 18-ти началото на 19-ти век, която замества класицизма, характеризиращ се със специално внимание към духовния свят на човека, към природата и отчасти идеализираща реалността. BAS 1. ... ... Исторически речник на руските галицизми

    СЕНТИМЕНТАЛИЗЪМ - СЕНТИМЕНТАЛИЗЪМ, СЕНТИМЕНТАЛИЗМ чувствителност. Пълен речник на чужди думи, които са влезли в употреба в руския език. Попов М., 1907 г. сантиментализъм (фр. Sentimentalisme sentiment feeling) 1) Европейска литературна посока от края на 18-ти началото ... Речник на чужди думи на руския език

    СЕНТИМЕНТАЛИЗЪМ - (от френското чувство за чувство), актуално в европейската и американската литература и изкуство от 2-рата половина на 18-ти началото на 19-ти век. Започвайки от образователния рационализъм (вж. Просвещението), той обявява господстващото положение на човешката природа не против, но ... Съвременна енциклопедия

    СЕНТИМЕНТАЛИЗЪМ - (от френско чувство чувство) актуално в европейската и американската литература и изкуство на 2-ри етаж. 18 начало. 19 век Изхождайки от образователния рационализъм (вж. Просвещението), той обявява господстващото в човешката природа не разум, а чувство и ... ... Голям енциклопедичен речник

Романтизмът (френски романтизъм) - явление в европейската и американската култура през XVIII-XIX век, представляващо реакция на Просвещението.

Характеризира се с утвърждаване на вътрешната стойност на духовния и творческия живот на индивида, образа на силни (често бунтовни) страсти и характери, одухотворена и лечебна природа.

За пръв път романтизмът се появява в Германия, в кръга на писателите и философите от Йенската школа (В. Г. Вакенродер, Лудвиг Тик, Новалис, братята Ф. и А. Шлегел).

В по-нататъшното си развитие германският романтизъм се отличава с интерес към приказни и митологични мотиви, което е особено ясно изразено в творбите на братята Вилхелм и Якоб Грим, Хофман.

В Англия това се дължи до голяма степен на германското влияние. В Англия първите му представители са поетите от школата на Лейк, Уордсуърт и Колридж. Байрон е виден представител на английския романтизъм.

В Русия романтизмът се появява в поезията на В. А. Жуковски. Върхът на руския романтизъм може да се счита за поезия на М. Ю. Лермонтов. Философската лирика на Ф. И. Тютчев е едновременно завършването и преодоляването на романтизма в Русия.

Представители на романтизма в музиката са: в Австрия Франц Шуберт; в Германия - Е. Т. А. Хофман, Карл Вебер, Рихард Вагнер, Феликс Менделсон, Робърт Шуман; в Италия - Николо Паганини, Винченцо Белини, ранен Джузепе Верди; във Франция - G. Berlioz, DF Aubert, J. Meyerbeer; в Полша Фредерик Шопен; в Унгария Ференц Лист.

А. А. Алябьев, М. И. Глинка, Даргомижски, Балакирев, Н. А. Римски-Корсаков, Мусоргски, Бородин, Цуй, П. И. Чайковски са работили в Русия в руслото на романтизма

Във визуалните изкуства романтизмът се проявява най-ясно в живописта и графиката, по-малко ясно в скулптурата и архитектурата (например фалшива готика). За разлика от други велики стилове, романтизмът не е разработил собствена визуално-пластична система. Във визуалните изкуства тя се характеризира със сложен, противоречив набор от идеи, което подтиква изследователите да идентифицират няколко посоки в рамките на общото романтично движение. И така, във Франция, където романтизмът се проявява в най-развитите форми, преобладават силно динамични творби с героично (J.-L. David, A. J. Gros, F. Ruda и др.) Или драматично (E. Delacroix) съдържание. Немската версия на романтизма, напротив, се характеризира със съзерцателни и меланхолични настроения (Ф. О. Рунге, К. Д. Фридрих, И. А. Кох и др.) И религиозно-патриархални идеи (Ф. Овербек, П. Корнелий и др.). Английският романтизъм е белязан от фантастични и религиозно-митични мотиви (У. Блейк, У. Търнър и др.). В Съединените щати романтичната тенденция се свързва главно с пейзажната живопис (Т. Коул, Дж. Инес, А. П. Райдър).

В Русия водещата роля в романтичното изкуство принадлежи на портрета (О. А. Кипренски, К. П. Брюлов), както и на пейзажа (Силв. Ф. Щедрин, М. Н, Воробиев, ранният И. К. Айвазовски). Етнографското направление, базирано на руски материал, е талантливо развито в жанрови композиции от поляка А. О. Орловски. Характеристика на руската версия на романтизма беше необходимостта художниците, студенти от академичното училище, да облекат романтичните идеи под формата на картина, изградена според каноните на класицизма (това са най-значимите платна на руската историческа живопис - " Смъртта на Камила, сестра на Хораций "и„ Медната змия "от Ф. А. Бруни,„ Последният ден на Помпей "от К. П. Брюлов,„ Явяването на Христос на хората "от А. А. Иванов).

В същото време, с цялата оригиналност на националните училища, романтизмът има присъщи черти, които му позволяват да запази целостта като едно движение. Това е преди всичко отхвърлянето на нормалността на мисленето, възприемането на света (природата) като безкраен процес на ставане и унищожаване. Желанието да се види зад всичко, което се случва, действието на все още непознатите закони на "природата и силите, често враждебни на човека. Рязко, почти болезнено желание да се доближите до решаването на явлението смърт. Образът на природните бедствия, които отнемат човешки животи (корабокрушения, земетресения, наводнения и др.) и повратни моменти в историята на отделните нации и човечеството като цяло. В същото време романтиците се бунтуват срещу обезличаването на човека. Индивидът става за тях наистина „ мярка на всички неща. "Целият свят се отразява в човека.

Романтиците поставиха особен акцент върху личността на художника, композитора и писателя, съчетавайки своите дейности със световния процес на творение. Следователно - жив интерес към всичко, което е своеобразно, различно, специално. Именно романтизмът беше посоката, която утвърди приоритета на индивидуалния маниер на художника и в крайна сметка отвори пътя към свободното изразяване на творческата личност.

Повечето национални школи по романтизъм във визуалните изкуства се развиват в борбата срещу официалния академичен класицизъм.

Сантиментализъм сантиментализъм

(от френски чувства - чувство), актуално в европейското и американското изкуство и литература от втората половина. 18 - рано. 19 век Надграждайки рационализма от епохата Просветление, сантиментализмът провъзгласява най-високото качество на "човешката природа" не разум, а чувство. Сантименталистите търсеха пътя за възпитаване на идеална личност в освобождаването на „естествените“ чувства. Ако класицизъм прокламирал култа към публиката, след това сантиментализмът отстоявал правото на частно лице на дълбоко интимно преживяване. Идеалите на сантиментализма бяха най-ясно въплътени в литературата и театъра, в живописта - в жанровете пейзаж и портрет.
Сентиментализмът във френската живопис придобива умишлено назидателна конотация в творчеството на J. B. Greuze. Чувствителността в неговите жанрови картини („Паралитикът или плодовете на доброто възпитание“, 1763; „Наказаният син“, 1777 и други) се развива в сладост, персонажите - в ходещи олицетворения на пороци и добродетели. Позите и жестовете на хората са преувеличени театрални, рисуването се превръща в урок по морал. Неслучайно Гриз обичаше да пише литературни коментари на своите произведения. В допълнение към жанровите картини, Гриз рисува много „глави“ - изображения на момичета, копнеещи за мъртви птици, счупени огледала или кани. Такива произведения, съдържащи, като известната картина „Счупената кана“ (1785), намек за загубена невинност, парадоксално съчетават назиданието с еротизма.



В Русия идеалите на сантиментализма намериха израз в творбите на В.Л. Боровиковски... За първи път в руската живопис художникът започва да рисува хора в лоното на природата. Героите на неговите портрети се разхождат по алеите на пейзажни паркове с любимото си куче или книга в ръка, отдават се на поетични мечти или философски размишления („Портрет на Екатерина II на разходка в парк Царско село“, 1794 г .; „Портрет на М.И. Лопухина ", 1797;„ Портрет на Д. А. Державина ", 1813), демонстрират възвишена сладка хармония на сърцата („ Портрет на сестрите А. Г. и В. Г. Гагарин “, 1802). Картините „Торжковская селянка Христиня“ (около 1795 г.), „Лизинка и Дашинка“ (1794 г.) въплъщават убеждението за сантиментализъм, което „селските жени могат да почувстват“ (Н. М. Карамзин)). Творбата на В. А. Тропинин („Момче, копнеещо за мъртва птица“, 1802 г.) отчасти влиза в контакт със сантиментализма.
Сентиментализмът проправи пътя за раждане романтизъм.

(Източник: „Изкуство. Съвременна илюстрована енциклопедия.“ Редактиран от проф. А.П. Горкин; Москва: Росмен; 2007.)


Синоними:

Вижте какво е „сантиментализъм“ в други речници:

    Литературна насока в Зап. Европа и Русия XVIII начало. XIX век. I. СЕНТИМЕНТАЛИЗЪМ НА ЗАПАД. Терминът "S." образуван от прилагателното "сантиментален" (чувствителен), към рояка вече се среща в Ричардсън, но придобива особена популярност след ... Литературна енциклопедия

    Сантиментализъм - СЕНТИМЕНТАЛИЗЪМ. Сентиментализмът се разбира като посоката на литературата, развила се в края на 18 век и оцветила началото на 19 век, която се отличаваше с култа към човешкото сърце, чувство, простота, естественост, специална ... ... Речник на литературните термини

    сантиментализъм - a, m. sentimentalisme m. 1. Литературната тенденция от втората половина на 18-ти началото на 19-ти век, която замества класицизма, характеризиращ се със специално внимание към духовния свят на човека, към природата и отчасти идеализираща реалността. BAS 1. ... ... Исторически речник на руските галицизми

    СЕНТИМЕНТАЛИЗЪМ, СЕНТИМЕНТАЛИЗЪМ чувствителност. Пълен речник на чужди думи, които са влезли в употреба в руския език. Попов М., 1907 г. сантиментализъм (фр. Sentimentalisme sentiment feeling) 1) Европейска литературна посока от края на 18-ти началото ... Речник на чужди думи на руския език

    - (от френското чувство за чувство), актуално в европейската и американската литература и изкуство от 2-рата половина на 18-ти началото на 19-ти век. Започвайки от образователния рационализъм (вж. Просвещението), той обявява господстващото положение на човешката природа не против, но ... Съвременна енциклопедия

    - (от френско чувство чувство) актуално в европейската и американската литература и изкуство на 2-ри етаж. 18 начало. 19 век Изхождайки от образователния рационализъм (вж. Просвещението), той обявява господстващото в човешката природа не разум, а чувство и ... ... Голям енциклопедичен речник

    - [se], сантиментализъм, мн. не, съпруг. (Френски сантиментализъм). 1. Литературната тенденция от края на 18-ти и началото на 19-ти век, която замества класицизма и се характеризира със специално внимание към индивидуалния духовен свят на човек и желание за ... ... Обяснителен речник на Ушаков

    СЕНТИМЕНТАЛИЗЪМ, а, съпруг. 1. Художественото направление (в Русия в края на 18 и началото на 19 век), характеризиращо се с внимание към психичния живот на човек, чувствителност и идеализирано изобразяване на хора, житейски ситуации и природа. 2. ... ... Обяснителен речник на Ожегов

    Суш., Брой синоними: 2 посока (80) чувствителност (62) Речник на синоними на ASIS. В.Н. Тришин. 2013 ... Речник на синоними

    - (fr. sentiment - чувство) - посоката в литературата и изкуството от 2-рата половина на XVIII - началото. XIX век. Възникна като реакция на индустриалната революция от 18 век. в Англия и след това във всички европейски страни. Той прокламира култа към природните чувства ... ... Енциклопедия на културологията

    Сантиментализъм - (от френското чувство за чувство), актуално в европейската и американската литература и изкуство от 2-рата половина на 18-ти началото на 19-ти век. Започвайки от образователния рационализъм (вж. Просвещението), той обявява господстващото положение на човешката природа не против, но ... Илюстриран енциклопедичен речник

Книги

  • Комплект маси. Литература. 5-11 клас. Теория на литературата (20 таблици) ,. Образователен албум от 20 листа. Художествени системи в литературата. Реализъм. Принципите на ритмичната организация на поезията. Образни и изразителни езикови средства ...
  • Нова руска енциклопедия том 14 част 2 Рилеев - сантиментализъм ,. Новата руска енциклопедия (NRE) е фундаментална универсална справочна и информационна публикация, която представя на читателите картина на света, която отразява състояние на техниката научно познание. ...

В края на 18 век руските благородници преживяват две големи исторически събития - селското въстание, водено от Пугачов, и френската буржоазна революция. Политически гнет отгоре и физическо унищожение отдолу - това бяха реалностите, пред които са изправени руските благородници. При тези условия предишните ценности на просветеното благородство са претърпели дълбоки промени.

В дълбините на руското просветление се ражда нова философия. Рационалистите, които вярваха, че разумът е основният двигател на прогреса, се опитаха да променят света чрез въвеждането на просветлени понятия, но в същото време те забравиха за определен човек, неговите живи чувства. Възникна мисълта, че е необходимо да се просветли душата, да я направи сърдечна, отзивчива към чужда болка, чуждо страдание и чужди притеснения.

Н. М. Карамзин и неговите поддръжници твърдят, че пътят към щастието на хората и общото благо е в възпитанието на чувствата. Любовта и нежността, сякаш преливащи от човек на човек, се превръщат в доброта и милост. „Сълзите, проляти от читателите - пише Карамзин, - винаги произтичат от любовта към доброто и я хранят“.

На тази основа се ражда литературата на сантиментализма.

Сантиментализъм - литературна посока, целяща да събуди чувствителността у човека. Сентиментализмът, обърнат към описанието на човек, неговите чувства, състрадание към ближния, помагайки му, споделяйки неговата горчивина и скръб, може да почувства удовлетворение.

И така, сантиментализмът е литературна тенденция, където култът към чувствеността и чувството замества култа към рационализма и разума. Сентиментализмът се появява в Англия през 30-те години на 18 век в поезията като търсене на нови форми и идеи в изкуството. Сентиментализмът достига своя връх в Англия (романите на Ричардсън, по-специално Клариса Гарлоу, романът на Лорънс Стърн Сентиментално пътешествие, елегиите на Томас Грей, като Гробището на провинцията), във Франция (J.J. Rousseau), в Германия (JV Goethe, движение "Бури" и натиск ") през 60-те години на XVIII век.

Основните черти на сантиментализма като литературно движение:

1) Изображение на природата.

2) Внимание към вътрешния свят на човека (психологизъм).

3) Най-важната тема на сантиментализма е темата за смъртта.

4) Пренебрегвайки околната среда, обстоятелствата получават второстепенно значение; разчита само на душата на обикновения човек, на неговия вътрешен свят, чувства, които първоначално винаги са красиви.

5) Основните жанрове на сантиментализма: елегия, психологическа драма, психологически роман, дневник, пътуване, психологическа история.

Сантиментализъм (Френски sentimentalisme, от английски сантиментален, френски сантимент - чувство) - мисленето в западноевропейската и руската култура и съответната литературна посока. Творбите, написани в този жанр, се основават на чувствата на читателя. В Европа е съществувал от 20-те до 80-те години на 18 век, в Русия - от края на 18 до началото на 19 век.

Ако класицизмът е разум, дълг, то сантиментализмът е нещо по-ярко, това са чувствата на човека, неговите преживявания.

Основните теми на сантиментализма - любов.

Основните характеристики на сантиментализма:

  • Избягване на праволинейност
  • Многостранните характери на героите, субективността на подхода към света
  • Култът към чувството
  • Култ към природата
  • Прераждане на вашата собствена чистота
  • Утвърждаване на богатия духовен свят на нисшите класи

Основните жанрове на сантиментализма са:

  • Сантиментална приказка
  • Пътувания
  • Идилия или пасторал
  • Лични писма

Идеологическа основа - протест срещу разврата на аристократично общество

Основното свойство на сантиментализма - желанието да се представи човешката личност в движението на душата, мислите, чувствата, разкриването на вътрешния свят на човека чрез природното състояние

В основата на естетиката на сантиментализма - имитация на природата

Характеристики на руския сантиментализъм:

  • Силна дидактическа нагласа
  • Просветляващ характер
  • Активно усъвършенстване на литературния език чрез въвеждане на литературни форми в него

Представители на сантиментализма:

  • Лорънс Стен Ричардсън - Англия
  • Жан Жак Русо - Франция
  • М.Н. Муравйов - Русия
  • Н.М. Карамзин - Русия
  • В.В. Капнист - Русия
  • НА. Лвов - Русия

Социално-исторически основи на руския романтизъм

Но основният източник на руски романтизъм не беше литературата, а животът. Романтизмът като общоевропейски феномен беше свързан с огромни сътресения, причинени от революционния преход от една обществена формация към друга - от феодализъм към капитализъм. Но в Русия този общ модел се проявява по особен начин, отразявайки националните характеристики на историческия и литературен процес. Ако в Западна Европа романтизмът възниква след буржоазно-демократичната революция като вид израз на недоволство от резултатите от страна на различни социални слоеве, то в Русия романтичната тенденция възниква в онзи исторически период, когато страната тъкмо се придвижва към революционна сблъсъкът на нови, капиталистически по същество започна с феодално-крепостната система. Това се дължи на уникалността в съотношението на прогресивни и регресивни тенденции в руския романтизъм в сравнение със западноевропейската. На Запад романтизмът, според Карл Маркс, се очертава като „първата реакция на Френската революция и свързаното с нея Просвещение“. Маркс смята за естествено, че при тези условия всичко се вижда „в средновековна, романтична светлина“. Оттук и значителното развитие в западноевропейските литератури на реакционно-романтичните течения с тяхното утвърждаване на изолирана личност, „разочарован” герой, средновековна античност, илюзорен свръхсетивен свят и др. Прогресивните романтици трябваше да се борят срещу подобни тенденции.

Руският романтизъм, породен от предстоящия социално-исторически поврат в развитието на Русия, се превърна главно в израз на нови, антифеодални, освободителни тенденции в обществения живот и перспективи. Това определи прогресивното значение за руската литература на романтичната тенденция като цяло на ранния етап от нейното формиране. Обаче руският романтизъм не беше свободен от дълбоки вътрешни противоречия, които с течение на времето се разкриваха все по-ясно. Романтизмът отразява преходното, нестабилно състояние на социално-политическата структура, узряването на дълбоки промени във всички области на живота. В идеологическата атмосфера на епохата се усещат нови тенденции, раждат се нови идеи. Но все още няма яснота, старото се противопоставя на новото, новото се смесва със старото. Всичко това придава на ранния руски романтизъм идейната и художествена оригиналност. В опит да разбере основното в романтизма, М. Горки го определя като „сложно и винаги повече или по-малко неясно отражение на всички нюанси, чувства и настроения, които обхващат обществото в преходни епохи, но основната му нотка е очакването на нещо ново, безпокойство пред ново, прибързано, нервно желание да научиш това ново. "

Романтизъм (fr. романтизъм, от средновековния фр. романтичен, роман) е тенденция в изкуството, възникнала в рамките на общото литературно движение в началото на 18 - 19 век. в Германия. Разпространен във всички страни на Европа и Америка. Най-високият връх на романтизма пада през първата четвърт на 19 век.

Френска дума романтизъм връща се към испанската романтика (през Средновековието испанските романси се наричат \u200b\u200bтака, а след това и рицарската романтика), английски романтичен, който се обърна през XVIII век. в романтика и след това означава "странно", "фантастично", "живописно". В началото на XIX век. романтизмът се превръща в обозначение на нова посока, противоположна на класицизма.

Ярка и съществена характеристика на романтизма даде Тургенев в рецензия на превода на Гьоте Фауст, публикуван в Otechestvennye zapiski за 1845 г. Тургенев изхожда от сравнение на романтичната ера с младежката възраст на човека, точно както античността е свързана с детството, а Ренесансът може да бъде свързан с юношеството на човешката раса. И това съотношение е, разбира се, значително. „Всеки човек - пише Тургенев - в младостта си е преживял епоха на„ гений “, ентусиазирана арогантност, приятелски събирания и кръгове ... Той става център на околния свят; той (самият той не подозира за добродушния си егоизъм) не се предава на нищо; той се кара да се отдаде на всичко; той живее със сърцето си, но сам, със своето, а не с чуждо сърце, дори влюбено, за което толкова мечтае; той е романтик - романтизмът не е нищо повече от апотеоз на личността. Той е готов да говори за обществото, за социалните проблеми, за науката; но обществото, също като науката, съществува за него - той не е за тях. "

Тургенев смята, че романтичната епоха е започнала в Германия в периода на „Буря и щурм“ и че „Фауст“ е най-значимият й артистичен израз. „Фауст“, пише той, „от началото до края на трагедията се грижи сам за себе си. Последната дума от всичко земно за Гьоте (както и за Кант и Фихте) беше човешкото аз ... За Фауст обществото не съществува, човешката раса не съществува; той е напълно потопен в себе си; той чака спасение от себе си. От тази гледна точка трагедията на Гьоте е за нас най-решаващият, най-острият израз на романтизма, въпреки че това име влезе в модата много по-късно. "

Влизайки в антитезата "класицизъм - романтизъм", посоката приема противопоставянето на класицисткото изискване на правилата на романтичната свобода от правила. Подобно разбиране за романтизма се запазва и до днес, но, както пише литературният критик Й. Ман, романтизмът е „не просто отричане на„ правилата “, а придържането към по-сложни и причудливи„ правила “.

Център за художествена система на романтизма - личност, а основният му конфликт е личността и обществото. Решаващата предпоставка за развитието на романтизма са събитията от Великата френска революция. Появата на романтизма е свързана с антипросветното движение, причините за което се крият в разочарование от цивилизацията, в социалния, индустриалния, политическия и научния прогрес, което доведе до нови контрасти и противоречия, изравняване и духовна разруха на индивида.

Просвещението проповядва новото общество като най-„естественото“ и „разумно“. Най-добрите умове на Европа обосновават и предвещават това общество на бъдещето, но реалността се оказва извън контрола на „разума“, бъдещето - непредсказуемо, ирационално и съвременният обществен ред започва да застрашава човешката природа и личната му свобода. Отхвърлянето на това общество, протестът срещу липсата на духовност и егоизъм се отразява вече в сантиментализма и предромантизма. Романтизмът изразява това отхвърляне най-остро. Романтизмът се противопостави на Просвещението и устно: езикът на романтичните произведения, стремящ се да бъде естествен, „прост“, достъпен за всички читатели, беше нещо противоположно на класиката със своите благородни, „възвишени“ теми, типични например за класическата трагедия .

В късните западноевропейски романтици песимизмът по отношение на обществото придобива космически размери, превръща се в „болест на века“. Героите на много романтични произведения (FR Chateaubriand, A. de Musset, J. Byron, A. de Vigny, A. Lamartine, G. Heine и др.) Се характеризират с настроения на безнадеждност и отчаяние, които придобиват универсален човешки характер . Съвършенството е загубено завинаги, светът се управлява от злото, древният хаос възкръсва. Темата за "страшния свят", характерна за цялата романтична литература, беше най-ярко въплътена в т. Нар. "Черен жанр" (в предромантичния "готически роман" - А. Радклиф, К. Матурин, в " драма на рока ", или„ трагедия на рока "- Z. Werner, G. Kleist, F. Grillparzer), както и в творбите на J. Byron, K. Brentano, E.T.A. Хофман, Е. По и Н. Хоторн.

В същото време романтизмът се основава на идеи, които оспорват „ужасния свят“ - преди всичко идеите за свободата. Разочарованието от романтизма е разочарование от реалността, но прогресът и цивилизацията са само едната му страна. Отхвърлянето на тази страна, липсата на вяра във възможностите на цивилизацията осигуряват друг път, път към идеалното, към вечното, към абсолютното. Този път трябва да разреши всички противоречия, да промени напълно живота. Това е пътят към съвършенството, „към целта, чието обяснение трябва да се търси от другата страна на видимото“ (А. де Виньи). За някои романтици неразбираеми и загадъчни сили доминират в света, които трябва да се подчиняват и да не се опитват да променят съдбата (поети от „езерната школа“, Шатобриан, В. А. Жуковски). За други „световното зло“ предизвика протест, поиска отмъщение и борба. (Дж. Байрон, П. Б. Шели, С. Петофи, А. Мицкевич, ранният А. С. Пушкин). Общото между всички беше, че всички те виждаха една-единствена същност в човека, чиято задача изобщо не се свежда до решаване на ежедневни проблеми. Напротив, без да отричат \u200b\u200bежедневието, романтиците се стремят да разгадаят тайната на човешкото съществуване, обръщайки се към природата, доверявайки се на своите религиозни и поетични чувства.

Романтиците се обърнаха към различни исторически епохи, те бяха привлечени от своята оригиналност, привлечени от екзотични и мистериозни страни и обстоятелства. Интересът към историята се превърна в едно от трайните завоевания на художествената система на романтизма. Той се изразява в създаването на жанра на историческия роман (Ф. Купър, А. де Виньи, В. Хюго), чийто основател се смята В. Скот, и като цяло романът, придобил водеща позиция в разглежданата епоха. Романтиците възпроизвеждат в детайли и точно исторически подробности, произход, вкус на определена епоха, но романтичните герои се дават извън историята, като правило те са над обстоятелствата и не зависят от тях. В същото време романтиците възприемат романа като средство за разбиране на историята и от историята отиват да проникнат в тайните на психологията и съответно модерността. Интересът към историята се отразява и в трудовете на историци от френската романтична школа (О. Тиери, Ф. Гизо, Ф. О. Мьоние).

Точно в ерата на романтизма се открива културата на Средновековието, а възхищението от античността, характерно за миналата епоха, също не отшумява в края на XVIII - нач. XIX век. Разнообразието от национални, исторически, индивидуални характеристики също има философско значение: богатството на едно световно цяло се състои от набор от тези индивидуални черти, а изучаването на историята на всяка нация поотделно дава възможност да се проследи непрекъснатият живот чрез нови поколения, следващи едно след друго.

Епохата на романтизма е белязана от процъфтяването на литературата, една от отличителните черти на която е увлечението по социални и политически проблеми. Опитвайки се да разберат ролята на човека в историческите събития, които се случват, романтичните писатели гравитират към точност, конкретност и надеждност. В същото време действието на техните произведения често се развива в обстановка, необичайна за един европеец - например в Изтока и Америка, или, за руснаците, в Кавказ или Крим. Така че, романтичните поети са главно текстописци и поети на природата и следователно в тяхната работа (обаче, както и много прозаици), пейзажът заема значително място - на първо място, морето, планините, небето, бурен елемент, с който герой е свързан със сложни отношения. Природата може да е подобна на страстната природа на романтичния герой, но може и да му се противопостави, да се окаже враждебна сила, с която той е принуден да се бие.

Подобни статии

2021 г. rookame.ru. Строителен портал.