Neki od stranih filozofa su idol simbolizma. Evropska secesija i simbolizam - obrti tog temelja. Simbolika u Rusiji

"Simbolizam" - direktno iz evropske i ruske misterije, koja je pobjedila na prijelazu iz 20. stoljeća, a važna je i umjetničkom okretu za pomoć SIMBOL"Govor u umu" i ideja da se nađemo iza ruba osjetljivog uma. Pokušavamo da se probijemo da stvarnost sagledamo do „hvatanja stvarnosti“, povodom idealne dnevne svjetlosti, na njenoj „besmrtnoj“ ljepoti, simbolika je uhvatila stezanje za duhovnu slobodu, tragično prenošenje preeminentnog društveni i istorijski

Kultura ruskog simbolizma, kao sam stil pisanja, pesnika i pisaca, bila je jasno formulisana, postala poznata i položena napred-nazad, pozvana da dokaže, a s druge strane, postoji izvesna Tse bulo da se vidi nebuvalo se novina svega toga, što je donelo rublju kapitala, koju je zamenila uočena nepovoljnost i nestabilnost.

Zbirka simboličke poezije formulisana je kao romantična i individualistička poezija, ona je sebe videla kao „vuliciju” velikog glasa, koja se zatvorila u niz posebnih iskustava i neprijateljstva.

Ove istine i kriterijumi, kao što su meci otkriveni i formirani u 19. veku, nisu bili zadovoljni njima. Bula je trebao novi koncept, jer bi to dovelo do novog sata. Zahtjev za odgovarajućom simbolikom - smrad nije došao do istih stereotipa koji su se pojavili u 19. vijeku. Nekrasov buv dorig í̈m, jak í Puškin, Fet - jak í Nekrasov. Ja s desne strane nisam ovdje u neselekciji i sveobuhvatnosti simbolike. S desne strane, u geografskoj širini, gledanju i mrlju, u mislima toga, bilo da je to velika specijalnost u misteriji, imam pravo da imam svoj pogled na svjetlost i na misteriju. Iako tvorac to nije vidio, značenje samih stvorenja nije uticalo ni na šta. Glava koju simbolički umjetnici nisu mogli direktno prihvatiti - cjelina samozadovoljstva i pacifikacije, osjećaj treme i tuge.

Potčinjavanje umjetniku i njegovom radu vezano je i za obrazloženje da je os po jednom, krajem 90-ih godina 19. vijeka, ulaz u novo – mučno i neuredno svjetlo. Umjetnik je kriv što je prožet osjećajem novosti, a nije u redu, zasićujući njima svoju kreativnost, žrtvujući se za čas, kao žrtvu za žrtvu vremena, koje još nije vidljivo, ali je uništen i tako neizbežan.

„Simbolika zapravo nije škola misterija“, pisao je A. Biliy, „ali ja sam sklon novom svetlu, razbijanju na svoj način i misteriji... promene unutrašnje recepcije svetlosti „Epopeja“ . Knjiga 3. Berlin, 1922, str. 254 ..

Godine 1900. K. Balmont je započeo u Parizu predavanjem, koje bi trebalo da ima pokazni naslov: "Elementarne riječi o simboličkom putovanju". Balmont vvazhaê, tako da se prazne misce još pamte - vinik noviy ravno: simbolično putovanje, Yaka i ê do barjaka sata. Razgovarajte o jakom "dusi zanemarivanju" u protekloj godini i pričajte. U prvim danima Balmonta, isprobavši kamp avanturističkog putovanja sa mladom širinom. O realizmu i simbolizmu u cjelini vrijedi govoriti na jednake načine s pogledom. Jednaki, iako za njihovu suttu. Tse, kazhe vín, dva "znichnyh harmonija umjetničkog sprynattya". "Realnosti su akumulirane, poput surfanja, konkretno za život, za koji se smrad ništa ne može namirisati, - simbolika, koja se čini iz stvarne akcije, da svoj svijet upumpa samo u jednom, smrad čudenja životu - od namigivanja." Ovako želi ići umjetnik simbolista: „od bezposrednih slika, lijepih samih po sebi razumljivih, do duhovne idealnosti koja dolazi u njima, tako da im one daju snagu“ Balmont KD. Girski vrhovi. Book. 1 popodne 1904 str. 75, 76, 94 ..

Takav pogled na misteriju vimaga u đavoliji da probudi svu umjetničku svrhu. Osnova ovoga danas nije činjenica da su dokazi stvarni, već dokazi udruženja, a objektivni značaj udruženja se čak i ne tiče problema. A. Biliy je napisao: „Sa karakterističnom simbolikom pirinča u misteriji, pragmatizam je ubrzan rangom akcije kao načinom prenošenja iskustva na trag svidomosti. Rasprostranjenost slika vidljivosti iz umova simbol je prenošenja centra vagija u misteriji sa slike na način yoi... Metoda simbolizacije - doživljavanje slikama i simbolikom ”Biliy A. Arabeski. Knjiga članaka. M., 1911, str. 258 ..

Sam Tim, na prvom planu, visi više poetski sa smislom za kreativnost, ako reč, ne poprimi svoje jedinstveno značenje, napuhana je potencijalom, dugoumnošću, kako da se otvori smisao "dana" značenje.

Transformacija umjetničke slike u „model doživljaja zmije svidomosti“, da tako kažem, u simbol, prevođenje čitalačkog poštovanja sa onog, što je bilo obrnuto, prema onima koji s poštovanjem nisu imali puno veze. . Umjetnička slika nastala je u istom času i na način pripovijedanja.

Sama privlačnost maštovitom smislu i očigledna svjetlost dali su oslonac u šalama idealnih sila rotacije, malih zbog privlačne sile. To je poslužilo kao osnova za bliskost poezije sa simbolizmom kod V. Solovjova, predstavljajući deyakí iz njih kao zvuk novih plemića duhovnog ponovnog stvaranja života. Prije početka dolaska mahune istorijskog značenja, vidjevši komadić otetih sila historije i ne mogavši ​​da datira, pjevanje simbolike pojavilo se u posjedu učene religije** istorije naroda teorija. Tada je í̈khnya zustrích iz Vl. Solovyovim.

Ludo, simbolizam je poduprt dekadentnom misterijom 80-ih, ale vin bust yakisniy manifestacija. Pobjeda je daleko od dekadencije.

Vinikliy 90-ih bio je znak nove poetske slike, simbolike za uho nove prestonice i poznavanja tla u maglovitim bljeskovima istorijskih zmija. Stvaranje tla poslužilo je kao osnova za njegov dalji razvoj i razvoj, još direktnije. Vlak simbolizma je na principijelan i individualistički način prevazišao svoju zloću i napustio problematiku, jer se sada zasniva na razvoju specifičnog doba. Na tlu tjeskobnog ochikuvannya, sada dolazi do zaoštravanja akcije, što je bilo dio svjedočanstva i kreativnosti pjevača pri pogledu na tihe taunnichi i tjeskobne "znakove u času". Takav „znak“ može biti da li je u pitanju pojava, da li je istorijska ili hirovita činjenica („znakovi“ prirode su zore i dolaze; drugačija vrsta povoljnosti, poput mističnog smisla, „znakovi“ duše će postaju vrata, "znakovi" istorije - Skiti, guni, Mongoli, zalne ruynuvannya; "znakovi" Biblije, gral je posebno važna uloga, - Hrist, nova vivrodzhennya, biliy kolir (jakov simbol pročišćavajuće prirode maybutníh zmija, itd. .). Ovladavanje i kulturni pad prošlosti. Činjenice su preuzete iz ny, kao i majke "proročkog" karaktera. Ove činjenice bile su naširoko opremljene slovima i slovima.

Iza prirode svojih unutrašnjih veza, poezija simbolizma razvijala se u tom času na neposredan način sve više i više transformacija neviđenih živih svađa, kafanskog poimanja, pred tako izbočenim nedostatkom komunikacije. Qia od pirinča bila je osnova kreativne metode pjevanja simbolike, poezije, kao braća kategorije u čišćenju i za sav tok riže.

Devet stotina kamenjara - čas razvoja, ažuriranja i uništenja simboličke lirike. Bilo šta pravo na putu nije se moglo usred rocka naviknuti na simboliku, ni na par riječi, ni na poplavu čitanja javnosti.

Simbolika je postala heterogena manifestacija, koja je svoje redove okružila pjesnicima, jer je moguće vidjeti vrlo elokventne poglede. Njihovi dejaki ubrzo su shvatili beznadežnost poetskog sub'aktivizma, koji je tada trajao sat vremena. Neki od njih su bili ovisni o misterioznoj "ezoterici" ** Ezoterici - tajni, prikhovniy, znakovi viclyuchno za sveštenstvo. movi, ínshi jedinstveni yogo. Škola ruskih simbola Bula, na osnovu suštine, da upotpuni redove informacija, u nju su, po pravilu, bili uključeni više ljudi koji su visoko nadareni, preplavljeni snažnim i individualnim.

Ukratko o tišini ljudi, koji su predstavljali zaokrete u simbolici, io tihim pjevačima, kreativnost nekih od najmoćnijih talenata direktno je izvrnuta.

Neki od simbola, kao što su Mykola Minskiy, Dmytro Merezhkovskiy, popravili su svoj kreativni put kao predstavnici puta zajednice, a zatim su počeli da učestvuju u ideji „bogobudnih“ i „verskih“ zajednica. M. Minskiy Pislya 1884. ružičasto očaravajući u narodnoj ideologiji i postajući teoretičar i praktičar dekadentnog putovanja, propovjednik ideja Nietzschea i individualizma. U periodu revolucije 1905. godine pojavili su se ogromni motivi u stihovima Minska. Godine 1905. M. Minskiy je vidio novine "Nové Zhittya" i postao legalni organ boljševika. Robot D. Merezhkovsky "O uzroku pada i novoj struji sadašnje ruske književnosti" (1893) bila je prirodna deklaracija ruske dekadencije. U svojim romanima i odlomcima, pisanim na istorijskom materijalu i razvijajući koncept neokršćanstva, Merežkovski razmišlja o shvaćanju istorije sveta dok ću se boriti protiv „religijskog duha“ i „religije“. Merežkovski je autor književnog "L. Tolstoj i Dostojevski" (1901-02), kao rezultat grandioznog interesovanja kolega.

Ínshi - na primjer, Valeriy Bryusov, Kostyantin Balmont (zvali su ih "viši simbolisti") - gledali su na simbolizam kao na novu fazu u progresivnom razvoju misterije, koja je došla na tragu realizma, i mnogo toga u onome što koncept mistika je bio o Vozovi V. Brjusova zaduženi su za istorijska i kulturna pitanja, racionalizam, kompletnost slika, način deklamacije. U stihovima K. Balmonta - kult I, graschvidkoplinne, izbočenje "zalizny víku" iskonskog iskonskog "pospanog" uha; muzikalnost.

I, nareshty, treći - takozvani "mladi" simbolizam (Oleksandr Blok, Andriy Buliy, Vjačeslav Ivanov) - bule apotekara filozofskog i religioznog uma u umu filozofa Vl.Solovjeva. Čak iu prvoj poetskoj priči O. Bloka „Virs o lepoj dami“ (1903.) često postoji ** Ekstatično – kopanje, ne-samogovorenje, boravak u taboru ekstaze. Pisni, dok peva zveri svojim prelepim damama, tada i u biblioteci "Nezadovoljna radost" (1907) Blok jasno ide ka realizmu, izjavljujući u prvom planu pred zbirkom: "Nezadovoljna radost" je srce moje slike o Može ali. Za ranu poeziju A. Bilyja tipični su mistični motivi, groteskna duhovnost („simfonija“), formalno eksperimentisanje. Voz Vjačeslava Ivanova fokusiran je na kulturne i filozofske probleme antike i srednjeg veka; koncept kreativnosti je religiozno-estetski.

Simboli su se stalno sukobljavali jedan s drugim, s namjerom da istinu samih svojih sudova o književnom stvaralaštvu. Tako je V. Brjusov, sagledavši početak jedne fundamentalno nove misterije; K. Balmont bachiv na Novom načinu druženja intimnog, nervoznog Gibina ljudske duše; V'yacheslav Ivanov vvzhavshis, da simbolizam može pomoći da se ukrasi sa umjetnikom i narodom, a A. Biliy buv perekonaniyu, to je osnova, na kojoj će se stvarati nova umjetnost, ona će poprimiti ljepotu ljudske posebnosti.

Jasno je vidljiv rad A. Biljoa, kao jednog od provincijskih teoretičara simbolizma.

Andriy Biliy - pjeva samostalno i originalno. Patos i ironija, preko pojednostavljenja i intimnosti, slike prirode i filozofske misli suprotstavljene su ovom putovanju. Godine 1904. objavio je knjigu stihova "Zlato u Blakitiju", u kojoj se deklarisao kao talanovitijsko-simbolistički pevač.

Andriy Biliy, kao teoretičar simbolizma, tako otvara čula svojim platformama: „simbolizam, prihvatajući ugašene istorijske škole, otvorio ih je u ... njihovim" plusima "i" minusima "; vin - samopouzdanje kreativnosti, poput kritike; na novi nivo: osvojiti protiv sebe "škole" tamo, de tsí škole i uništiti uglavnom jedan oblik i zloću; romansu treba uništiti u pravcu zmije, doživjeti sub'aktivno; Rečenica - prema zmistu, kako misliti apstraktno; moderni klasicizam (pasizam) yogo porush prema formi.

Jedinstvo forme i zloće se ne može uzeti ... ni zapuštenost od forme (mnoge formalnosti), ni vinjatka akumulacija prihvaćenog dizajna od apstraktno shvaćene zmije (konstruktivizam). "Realizam, romantizam ... manifestacija jednog principa kreativnosti" - u simbolizmu "A. Biliy Mízh dvije revolucije. M., 1990, str 193..

Proza je zauzela značajno mjesto u stvaralaštvu A. Boljoija. Pišem romane "Srebrno plavetnilo" (1909), "Peterburg" (1913-1914), "Kitty Lite" (1922), trilogiju "Moskva" (1926-1932), za neke karakteristične sate opačine, krhkosti. i nejednakost zapleta, vílna kompozicija, navmisnenya vikorstannya íníh ritmívívídí.

Simbolika Bilija je posebna simbolika, koja nije baš posebna za Brjusovljevu verbalnu dogmatiku, ili bogato značenje "Virša o lepoj dami" za Bloka, čiji su utisci Anenski. Osvojiti sve nacionalnosti u Maybutu, Osvojiti više duha nego poetičku ružičastost Tsvêtaêvoia, uz isticanje Majakovskog „tačnog i golog”. Yogo vírshí je zamijenjen šifrom, šifra je zamijenjena asocijacijom, jer je postala glavna poezija ne samo Bilogo-pjesnika, već i Bilogo-prozaike, i pozivajući Bilogo-kritiku i publicistu. Matematički precizno, implantacija riječi i verbalne slike dosljedno je povezana s poezijom lirskog “ja”, u kojem panu to nije samo zorove, već muzičko uho.

Cijelog života, od rane mladosti, A. Bilim volodilo je jedno grandiozno osjećanje - osjećaj za nesreću dana, zašto se ne umoriti od "sreće". Cijeli je Biliy prodirao kroz njegove brkove života, rado je stvarao, bio je postiđen i pažljiv, ideja cijelog njegovog života i njegovog stvaralaštva - ideja bratstva svih ljudi u svjetlu, ideja duhovnosti, preokreta na vrhu društvenih ideja i društvenog antagonizma, dajući u torbi priliku ljudima - mršavim ljudima oko sebe i svim ljudima općenito - brinuti o sebi, individualnih specijaliteta moja priroda usred opasnosti i puna sudbine.

Svoêyu víchnoyu nezadovolenístyu i napruzhenístyu Shukanov, glibokim gumanízmom, moralnu čistotu, i bezposerednístyu, najviše maksimalízmom, hudozhními i poetichnimi vídkrittyami, Glibin ídey i prorotstv, dostojanstvenost prirode, dostojanstvenu prirodu, dostojanstvenu prirodu, dostojanstvenu prirodu. - nervovoí̈, šukak, da se vidi u beztrenutnoj viziji, i da se vidi na nebu velikih uvida, - sve vreme Bilijus mint je upisao svoje ime u istoriju XX veka.

Jedan od provincijskih događaja u ruskoj književnosti po pravu pozajmice Aleksandar Blok. Blok je lirika u laganoj skali. Odlično ga uvedite u rusku Poeziju. Lirska slika Rusije, strastvena o svjetlosti i tragičnoj ljubavi, veličanstveni ritmovi talijanskih ratova, slika Sankt Peterburga prodorno prosvijetljena, "uplakana ljepota" snage - sva širina i prodornost umova Bloka.

Prva knjiga za Blok "Virši o lijepoj dami" objavljena je 1904. godine. Blokova lirika tiho satima je zabranjena u molitveno-mističnom tonu: znakove i na strani primarnog, "poobychny" svita. Vl. Solovjova o "svetlosti sveta" i "svetloj duši". U ruskoj poeziji Blok, zauzevši svoje mjesto predstavnika simbolizma, želi da njegova kreativnost nadiđe sve simboličke okvire i kanon.

Na drugim zbírtsí stihovi "Nezadovoljavajući sjaj" (1906) pjeva kao na nov način, čim je počeo u prvoj godini.

Andriy Biliy pragnuv prodirući u uzrok iznenadnog prekida u pesnikovoj muzici, pojavio se samo "u neprimetnim i nižim redovima" i osećao se "blizak životu života žene". Pobeda u blizini Bloka prirodi, zemlji: "Nedostatak radosti" okreće dan A. Bloku... Jak divno znalački demonizam je tu sa prostim zbrojem zajednicke prirode Rusije, jer ovaj ceka ga sa ljutim duhovima, cekaj krik osmeha, cereci se nama... Strasna, neopisiva priroda je ruska . Í Blok rosumíê í̈íka níkhto ... "

Treća zbirka "Zemlja u Snigu" (1908) bila je kritikovana u stilu. Kritičari nisu hteli, jer Bloku nisu razumeli inteligenciju logike nove knjige.

Kvartalna zbirka "Nični godinnik" vijšov iz 1911. godine, sa čak i skromnim tiražom. Sutradan je Blok sve više bio oduševljen povodom literature, a sudbina knjige nije objavljena sve do 1916. godine.

Važni i zbrkani kadrovi, za koje je bilo potrebno dvije deset godina na vrhu, slagali su A. Blok i A. Bilim.

Na Biliju se slavila velika svađa protiv prvog virši Bloka: „Um budnosti neprijatelja je iz zbora stihova, potrebno je jasno otkriti taj čas: za nas, koji smo pazili na znakove zore, bili smo osvijetljeni, sve vrijeme zvučajući kao redovi OO.; a kada je bio dobro, Blok je pisao samo one koji su svjedočili o njegovom bogatstvu; rog zlata i ispunjen atmosferom ere, efektno opsjedajući vino riječima." Bilij dopomig mi je dozvolio da napišem knjigu Bloku (pokorno moskovskoj cenzuri). U svojoj kući í Blok je dobio Bilogo. Tako je odigrao sjajnu ulogu u pojavljivanju u svetlu Bilijevog glavnog romana „Petersburg“, javno dajući visoku ocenu „Petersburgu“ i „Svetom golubu“.

Naredba tsim njihovih stosunki i listanja dostigla je bogatstvo; uporno povraćanje i iritacija, neprijateljstvo, peckanje, uplitanje u diskusiju otkinuli su život obojici.

Međutim, nevažnu za svu sklopivost i zapetljanost jedinstvenog stvaralačkog i posebnog, uvredu pjesnika produžili, ljubavnu i vrijednosnu kreativnost i posebnost jedne stvari, više puta je odobrio Bilyjev glas za Blokovu smrt.

S revolucionarnim podijatom 1905. godine, stijena u redovima simbolista bila je još otpornija, kao, vreshty-resht, direktno je dovela do krize.

Nije moguće, međutim, ne znači da su ruski simboli dali stotinu doprinosa razvoju svjetske kulture. Najbilski talanovci iz njih su, na svoj način, zamišljali tragediju narodnog logora, koji nije poznavao svoj svet u svetu, potresao se grandioznim društvenim sukobima, magizovao nove puteve za umetničko razumevanje svetlosti. Imam dosta uvida u polju poezije, ritmičke reorganizacije stiha, i sve je jača u novom muzičkom sluhu.

„Postsimbolička poezija pokazala je „nadčutno“ značenje simbolizmu, ali nije dodana značenju riječi viclikati, nije imenovana, asocijacije zamjene su izostavljene. U kontekstu simboličkog pada, udruženje je održivije od bilo čega drugog. ”Ginzburg Lidija. O starom i novom. Stattí í Narisi. L., 1982, str. 349 ..

Na uhu još deset godina XX veka, pojavila su se dva nova poetska pravca - akmeizam i futurizam.

Akmeisti (od grčke riječi "akme" - vrijeme je doći, vidjeti korake nekog drugog) pozvao da se poezija pročisti od filozofije i svih vrsta "metodoloških" zamki, kao posljedica pogrešnosti zrelosti i takvih simbola, do ê: za radost, poroke, zlo i nepravdu, demonstrativno gledano iz prizora socijalni problemi i koristi se princip "misterija za misteriju". Međutim, stvaralaštvo tako talentovanih pesnika-akmeista, kao što su N. Gumilov, S. Gorodecki, A. Ahmatova, M. Kuzmin, O. Mandeljštam, prevazilazilo je teorijske principe o kojima su govorili. Kožen iz njih unosi svoje motive i raspoloženja, svoju poetsku sliku u poeziju.

Svojim pogledima na misteriju zagala i na putovanje zokrema pojavili su se futuristi. Smradovi su sami sebe prokazivali kao protivnike ogorčene buržoaske suspenzije, unakazivanja posebnosti, i vlasnika "prirodnih" ljudi, njihovog prava na zlo, individualni razvoj. Alle tsi deklarirani polako su doveli do apstraktne deklaracije individualizma, slobode od moralnih i kulturnih tradicija.

U ime svih akmeja, cim su igrali protiv simbolike, ala, Tim nije najmanje, uvazali su se do pjevackog svijeta joga, futuristi su prvi put glasali na samom klipu u prvom literarnom je beznadežno star. Smradovi su u svojim bučnim i bučno ispisanim manifestima veličali novi život, kako se razvijati kao rezultat nauke i tehničkog napretka, a zapravo sve, bulo "prije"... Futuristi pragnuli da objektiviziraju riječ, zvoneći njen zvuk bez sredine ovog objekta, koji je vrlo smislen. Tse, na lutki, krivo je iznijeti pred rekonstrukciju prirodnog i korijen novog, široko dostupnog mov, zdatny zruynuvati verbalno prisluškivanje, kako prevariti ljude.

Futurizam ujedinjuju različite grupe, sredina najvidomijih kugli: kubo-futurizam (V. Majakovski, V. Kamensky, D. Burliuk, V. Hlabnikov), njegovi futuristi (I. Severjanin), grupa Centrifuga (M. Asuvvuga) Pastrnjak i in.).

U umovima revolucionarnog duha i krize autokratije, činilo se da akmeizam i futurizam nisu bili objavljeni, a do kraja 1910-ih, Stenovi su imali svoj vlastiti uvid.

Usred novih trendova, koji su se u čitavom periodu na ruskom putovanju završili, čim je to trenutak, grupa takozvanih "seoskih" pesnika - M. Kljujev, A. Širjaevec, S. Klichkov, P. Lishchyna - su se zaručili. Dan pre njih izgradiće se bliski S. Ašenin, a onda ću krenuti na samostalan i širok stvaralački put. Momci su u njih udarali grumene, a oni su pokretali turbo motore i ponude ruskog seljaštva. Raznovrsili su i duh naroda poezije, širi spektar vjerskih simbola i folklornih motiva.

Sredina pesnika 19. veka je uvo 20. veka bula i takvih, čije se stvaralaštvo nije uklapalo u sadašnju struju i grupu. Takav, na primjer, I. Bunin, koji je zastao da promoviše tradiciju ruske klasične poezije; I. Annenski, koji je blizak simbolizmu, a istovremeno ih vidi daleko, kako zvuči na veličanstvenom pjesničkom moru; Saša Čornij, koji je sebe nazivao "hronični" satiričar, blaženo Volodja "anti-estetičar" sa zlobnošću pokroviteljstva i stanovanja; M. Tsvetaeva sa "poetskim chuinstyu na novom zvučnom chuinstryu".

Za Ruse književna predavanja uho 20. veka je karakterističan zaokret renesanse ka religiji i hrišćanstvu. Ruski pjesnici nisu mogli ući u estetiku, smrad smrada bio je magičan za mali individualizam. Uzmimo Merežkovskog u pravu liniju, umjesto pokrajinskih predstavnika ruske simbolike, oni su osjetili protest sabornosti individualizma, misticizma estetike. Vyach.Ivanov i O. Biliy Bouly od strane teoretičara mističko lažnog simbolizma. Tokom vremena, kako su otišli u marksizam i idealizam.

Vjačeslav Ivanov Buv je jedan od najdivnijih ljudi ovog doba: najbolji ruski helenista, peva, filolog, filozof grčke religije, umetnik, teolog i filozof, izdavač. Yogo "srednju tačku" na "vezhi" (kako se zvao Ivanov stan) uneli su najdarovitiji i najprimitivniji ljudi tog doba: pevači, filozofi, včeni, umetnici, glumci i političari. Najnoviji razgovori pokrenuti su o onim književnim, filozofskim, mističnim, okultnim, religioznim, kao io zajednici koja će se u budućnosti boriti protiv nadglednika. Na "vezi" je bila vitalnost rasta i najdarovitiji kulturni život, a ispod je bjesnila revolucija. Tse bulo dvije ruze.

Redoslijed tokova u književnosti je novi trend u filozofiji. Pochavsya pochuk tradicija za rusku filozofsku misao od reči ``janofila'', od Vladimira Solovjeva, od Dostojevskog. U salonu Merežkovskog u Sankt Peterburgu održani su balovi organizovanih religiozno-filozofskih tema, u kojima su učestvovali predstavnici književne zajednice, oboleli od religioznih ljudi, kao i predstavnici tradicionalne pravoslavne crkve. Os Jakova Opisujući Tsi Zbori N. Berdjajev: „Prevideo sam probleme V. Rozanova. Veliki značaj ima i V. Ternavcev, koji je napisao knjigu o Apokalipsi. Razgovarali su o svođenju kršćanstva na kulturu. U centru je bila tema o mesu, o polju... U atmosferi salona Merezhkovsky bila je super-lična, sipajte je svaki dan, kao da je magija nezdrava, jak, ymovirno, buvaê u sektaška gurtkivščina, u sektama NE racionalističkog i ne euvičkog tipa. .. Šefovi Merežkovskog su se pretvarali da kažu "mi" i želeli su da vide onoliko "mi" ljudi koliko im je blizu. Do kraja svog "mi" D. Filosofiev, u taj čas, možda je otišao novom A. Biliy. Ce "mi" smrada se zvalo drangulija. Ovako je nova Crkva Duha Svetoga kriva za krivicu;

U filozofiji Vasila Rozanova, "meso" i "postati" značilo je okretanje ka pretkršćanstvu, judaizmu i jeziku. Yogo religíyne način razmišljanja bavio se kritikom hrišćanskog asketizma, apoteoze ovog stanja, u čijem elementu Rozanov temelji život. Život novog trijumfa kroz vaskrsenje u život života, i kroz dan rođenja, tako da se specijalizacija novih ljudi, u takvom trostrukom životu porodice. Rozanov je promovisao religiju tradicionalnih ljudi. Kršćanstvo za novu religiju smrti.

U djelima Volodimira Solovjova o univerzumu jaka "sve-jedinstvo" kršćanski je platonizam isprepleten s idejama novih europskih ideala, posebno FV Schellinga, prirodno evolutivnog i neortodoksnog " Slom utopijskog ideala sveobuhvatne teokratije kalemljenja na moć eshatoloških (o smaku svijeta i ljudi) stavova. Vl.Solovjov proslavio je veliki prodor ruske religijske filozofije i simbolike.

Pavlo Florenski rozroblyav vchenya o Sofiji (Božjoj mudrosti) kao osnovi svjedočenja i integriteta svitobudova. On je pokretač novog tipa pravoslavne teologije, teologija NIJE sholastička, već pretpostavljena. Florenski Bouv platonist i na svoj način tumači Platona, postavši svećenik.

Sergij Bulgakov je jedan od vodećih članova Religiozno-filozofskog partnerstva „Sjećanje na Volodimira Solovjova“. Od legalnog marksizma, poput greške u neokantovcu, prešao je na religijsku filozofiju, pa na pravoslavni teolog, postajući sveštenik.

Ja, zychayno dobro, veličina svjetlosti znači Mykola Berdiaev. Ljudin, koji je pragnuv na kritiku i podolannye be-neke forme za dogmatizam, ali se smrad nije pojavio, hrišćanski humanista, koji je sebe nazvao "mudrim misliocem". Ljudinov tragični udio, protjerivanje iz Batkivshchyna i cijeli život bolesti njene duše. Ljudin, čije je opadanje, do kraja sata, bilo živo u lošem svetlu, samo ne u Rusiji. Veliki filozof, koji se okrenuo Batkivshchini.

Detaljnije objašnjavamo dva trenda povezana sa mističnim i religioznim šalama.

“Na jedan način, pravoslavna religijska filozofija je bila zastupljena, ali malo je, međutim, prihvatljivo za zvaničnu crkvu. Tse, persh za sve S. Bulgakov, P. Florenski i grupa oko njih. Drugi trend je bio religijski misticizam i okultizam. Tse A. Biliy, Vyach.Ivanov ... i Navit A. Blok, neuticajni od onih koji nisu šilasti, ali ne i do nekih ideologija, mladih ljudi koji su se grupisali oko vrste umjetnosti "Musaget", antropozofije ** Antropozofija je preosetljiv kroz samospoznaju naroda kao kosmičke stvari.. Jedan deo je uveo sofisticiranost u sistem pravoslavne dogme. Još jedan aktuelni bulo uzet je u punoj alogičnoj sofisticiranosti. Kosmičko uklapanje, svojstveno cijeloj epohi, bulo i tamo i ovdje. Za krivicu S. Bulgakova, za protok vremena, poziv nije stajao u središtu Hrista i Evanđelja. P. Florenskog, na koje sve bazhannya ne utiče kao ultra-pravoslavno, ali sve u kosmičkoj navici. Vjerska vidrodzhennya je kršćanskog oblika, o kojoj se raspravlja od strane kršćana, a kršćanska terminologija se na nju navikla. Ale buv je snažan element preporoda Yazichnytsky, duh grčkog buv je jači od biblijskog mesijanskog duha. U trenutku pjevanja došlo je do promjene duhovnih tokova. Doba je bila sinkretična, pitala se o misteriji i neoplatonizmu ere helenističkog i njemačkog romantizma na klipu 19. stoljeća. Nije bilo poštenog religioznog preporoda, već duhovne napetosti, vjerskih uvjerenja i učenosti. Bula je nova problematika religioznih svedočanstava, povezana sa tokovima 19. veka (Homjakov, Dostojevski, V. Solovjov). Od zvanične crkvenosti, izgubljena je poza centralne problematike. Religijske reforme u crkvi nisu iznesene ”Berdyav N. Samopiznannya. M., 1990, str. 152 ..

Bagato iz kreativnog uma tog časa prešao je u dati razvoj Ruska kultura i istovremeno je oblačenje svih ruskih kulturnih ljudi. Ale todi bulo sp'yaninnya kreativnost, novost, stres, borba, wiklik.

U Visnovki, rečima M. Berđajeva, želim da opišem ceo žah, celu tragediju logora, u kome su tvorci duhovne kulture, cveće nacije, stradali ne samo za Rusiju, već i za svjetlo.

“Neuobičajena kulturna renesansa uha XX vijeka cvjetala je u činjenici da je u novoj kulturi elita bila izolirana u malom broju i vidljiva u širokim društvenim trendovima tog doba. Malo je kobnih nasljeđa u karakteru, koje je preuzela ruska revolucija... Ruski narod tog časa živio je na vrhuncu života i u novim prijestonicama. Kulturna renesansa u vandnevnom životu, neka vrsta širokog društvenog vypromynuvannya... Bagato ovisni i virzatori kulturne renesanse izgubili su živote, donijeli revolucije, potpuno ohlađeni na društvene probleme nove hrane, postali su jeli aktivno sudjelovali u socijalističkoj Rusiji ... Intelektualci su prekinuli čin samoubistva. Prije revolucije, Rusija se etablirala kao dvije rase. í vino je bilo na obje strane, tako da í za dane renesanse, za društvenu i moralnu baidujosti...

Rozkol, karakterističan za rusku istoriju, rozkol, koji je rastao tokom celog 19. veka, bez dana, rasplamsao se između gornje vitonizovane kulturne sfere i širokih kočića, narodnih i intelektualnih, doveo je do toga da ruska kulturna brojanica. Revolucija je dovela do razvoja kulturne renesanse i transfera stvaralaca kulture... Dio cijene plaćen je za društveni bajdužizam stvaralaca duhovne kulture. M., 1990, str. 138, 154 ..

Simbolizam(Franz. Symbolisme) - književno-umjetnički i direktno vidljiv u kulturi ostatka 19. stoljeća - prve trećine 20. stoljeća. Vinik jaka reakcija na panuvannya materijalizam , pozitivizam i naturalizam u evropskoj kulturi 19. veka. Pobijedite promovirajući i razvijajući ideje i kreativne ideje, princip nimetskih romantičara, oslanjajući se na estetiku F. Schellinga , F. Schlegel , A. Schopenhauer , misticizam Swedenborga, u sjećanju R. Wagnera; u osnovi ruske simbolike poch. XX Art. - Ideje i princip pogrešnog usmjeravanja F. Nietzsche , lingvistička teorija O. O. Potebnyja, filozofija Vl.Solovyova . Među džerelima kreativne natchnennya - deyaki oblici duhovnih kultura Goho (zokrem, budizam), au srednjoj fazi - teozofija і antropozofija . Jak direktno simbolizam pronađen je u Francuskoj, koji je pronašao razvoj dosyaga 80-90-ih godina RR. 19. vijek Glavni predstavnici - S. Mallarmé, J. Moreas, R. Gil, A. de Renue, A. Zhid, P. Claudel, Saint-Paul-Roux i ín .; u Belgiji - M. Maeterlinka, E. Verharna, A. Mokel; u Nimechchinu i Austriji - S. Georg, G. Hauptmann, R. Rilke, G. Hofmannstal; u Norveškoj - G. Ibsen, K. Gamsun, A. Strindberg; u Rusiji - M. Minsky D. Merezhkovsky, F. Sologub, V. Bryusov, K. Balmont, O. Blok, A. Biliy , Viach.Ivanov , Ellis, Y. Baltrushaytis; u kreativnoj umjetnosti: P. Gauguin, G. Moro, P. Puví de Chavan, E. Career, O. Redon, M. Deni i umjetnici grupe Nabi, O. Roden (Francuska), A. Beklin (Švicarska) , J. Seganti-ni (Italija), D. G. Rossetti, E. Burne-Jones, O. Beardsley (Velika Britanija), J. Torop (Holandija), F. Hodler (Austrija), M. Vrubel, M.-K. Chyurlyonis, V. Borisov-Musatov, umjetnici grupe "Blakitna Trojanda", KS Petrov-Vodkin; u muzici: častkovo K. Debisi, O. Skrjabin; u pozorištima: P. Forom (Francuska), G. Kreg (Engleska), F. Komissarževski, dijelom V. Mejerhold.

Simboli su s entuzijazmom preuzimali ideje romantičara o onima koji su simbolični u misteriji duha budućnosti, i mistici duha poezije. Direktni nasljednici moći simbolizma jake "škole", ili čak direktno, bili su S. Baudelaire, P. Verlaine, A. Rimbaud, te jedan od pokretača ruča i teoretičara - Mallarmé. U simbolizmu se mogu uočiti dvije glavne tendencije (želio bih u konkretnom stvaralaštvu i pronaći u teorijskim manifestacijama smrad je često zvučni): neoplatonika-kršćanska linija (objektivni simbolizam) i solipsistički simbolizam (subjektivni simbolizam) Najnoviji teoretičari prvih tendencija boulea J. Moreas, E. Reino, S. Moris, J. Vanor; sredina vodećih predstavnika druge - mladi A. Zhid, Remi de Gourmont, G. Kahn.

Moreas je zapravo evoluirao u platonsko-neoplatonsku koncepciju slike kao "vidljive slike primitivaca" u simbolima. Slike prirode, bilo da se radi o predmetima i pojavama života, ljudskim včincima i onima koji su čvrsti, ne predstavljaju simbolističkog pjesnika za sebe, već im uskraćuju osjećaj simbola tako osjetljivo da se okreću oko ideja. Za umjetničko angažovanje simbola potreban je novi poetski stil ("prije svega") i posebna mova, jer su simbolički simboli narušeni na bazi starofrancuskog i narodnog mova. Zvidsi je mudar pjesnik simbolizma. Najnoviju vikladu o suštini aktivnog simbolizma dao je Sh.Moris u članku "Književnost Ninskog dana" (1889). Vina perekoniy, scho od jednog dzherelami Mystetstva je filozofija, tradicija, religija, legende. Misterija sinteze znanja i distance u smislu duhovnog Apsoluta. Spraved umjetnost nije zabavna, ale "tesno povezana", postoji "kao brahmi u mladoj Taumnytsya", ê "sa ključem, kao pogled na Vichnist", hodanje do Istine i "pravedne radosti." Vlak simbolike je voz "iskonskog" koji izvlači dušu i ljubav prema prirodi i unutrašnjoj svjetlosti ljudi. Simbolična misterija umjetnosti slikarstva i muzike. Suština "univerzalne prirodne sinteze" polariteta je u "zlu Duha Religije Duha nauke na Svetu ljepotu, prožetu samim ljudima: spoznati integritet, okrenuti se iskonskoj jednostavnosti" ( citirano u knjizi: Vlak francuskog simbolizma, 1993. 436). Imamo idealnu i meta simboliku. Brojni simboli promovirali su kult ljepote i harmonije, poput oblika glave Božje blizine u svjetlu. On peva, zapravo, da se brine o sekundarnim korenima svetlosti, i "da služi materijalom dela Božanskog", i "kompasa pesnika" íntuitsíya, pošto se simbolizam poštovao kao glavni pokretač snaga umetničkog stvaralaštva. Mallarmé víriv u onima koji su u koži, pronaći najbolje govore postavljene kao isto značenje i meta poezíí̈ polyagaê uz pomoć ljudskih movi, „kao zdrav, miran, razuman ritam“. Funkcija vikona u poeziji je umjetnički simbol, ali sam predmet se ne naziva predmetom zaokreta, već se samo navlači preko novog, dostavljajući hladnoći čitanje procesom vgaduvanja temeljnog u simbol je smisao.

Solipsis direktno u simbolici problema jer Ljudin može bolje da se snađe u kompleksu odgovora, manifestacija, ideja, budući da je i sam na svoj način i pošto ništa posebno ne krije od spoljašnjih guzica. Zgídno Rémi de Gourmont, „mi poznajemo samo fenomen i razvoj se odnosi samo na bachimo; istina je u vlastitim očima; Dan nije dostupan ... Ne želim to učiniti ê; ê samo oni koje ja bach. Vještine obmanjivanja ljudi, stilovi i íníníh svítív“ (Le livre des masques, v. 1. P., 1896, str. 11-12). Dodatne ideje u filozofskom i simboličkom "Traktatu o Narcisu (Teorija simbola)" (1891) i A. Zhidu. Znalo se da je humor prema simbolu kao umjetničkoj formi fizičkog oblika sub'aktivne manifestacije i iskustva pjesnika kružio u čitavom nizu simbolističkih kreacija (V. de Lyle-Adana, R. de Gourmont, A. Jarri i ín.).

Na perekonannya Maeterlinka NIJE umjetnik tvorac simbola, ali se sam simbol, kao „jedna od sila prirode“, otkriva u misteriji iza sredine umjetnika. Simbol je kao mistični nosovi tajne energije govora, vitalne harmonije zadnjice, glasnik života, glas svjetlosti. Umjetnik je ponizno kriv što sam vidi sav simbol, uz pomoć kojih može otkriti slike, tako da se može povinovati univerzalnom zakonu, ili često neprimjetno dovesti um samog umjetnika. Najpopularnija simbolična zmija u stvaranju umjetnosti često je zov same serije, pojava, predmeta. Varijacije takve racionalizacije simbola se direktno percipiraju pomoću bagatech simbola. Za oznaku jednog od teoretičara simbolističke estetike A. Mokela, simbol je „velika slika, sasvim jednostavna po ideji“; “Alegorijsko ostvarenje Ideje, opterećeno vezama između nematerijalnog svjetla zakona i osjetljivog svjetla govora” (Esthétique du symbolisme, Brux., 1962, str. 226). Pjeva-simbolist i umjetnički kritičar A. Orye vvzhavshis, da misterija simbolizma, ideja u vizualnim oblicima, sub'aktivno u svojoj suštini, oskilki namjeravaju ući u novo kroz duhovno svjetlo sub'ukte; sintetika i dekorativnost približavaju misteriju simbolizma kod specifičnih prirodnih umjetnika upravo na prijelazu iz 19. u 20. stoljeće, kako je Francuska nazivala secesiju, u Austriji - secesija, u Nimechchinu - Jugendstil, u Rusiji - moderna).

Simbolicizam u Rusiji je smirio osnovne principe zapadnoevropskog simbolizma, potpuno preuredivši neke akcente i izvana u novi niz originalnih korektiva. Inovativni stadijum ruske simbolike je doveden do kraja. 20ti vijek i oblačenje sa imenima "mladih simbola" Andrija Bilija, Vjačeslava Ivanova, Aleksandra Bloka, Elisa (L.L. Kobilinski). Među posebnostima ruske simbolike je asimilacija sofisticiranog uha misterije (div. Sofia ) i antinomija "saborno-individualno", podil simbolika za realizam i idealizam, izvođenje simbolike iz sfere misterije života teurgija kao najvažnije kategorije estetike, apokaliptičnosti i eshatologije u svojstvu stvarnih stvaralačkih motiva.

Simbolika iz natchnennyja preuzeta je iz koncepcije Vladimira Solovjova o Sofiji Premudrosti Božije kao stvaralačkom posredniku između Boga i ljudi, glavnom majstoru umjetnosti i pobornicima stvaralačkog procesa. Solovjevljeva ideja bila je posebno popularna o Pojavljivanja Sofije na vigljadi prelijepe Divi, jer je metak spojen njima iz Geteove ideje o Zlobnom i Noći i uključen u putovanje - posebno Blok ("Velika dama"), Bilim ( 4. simfonija "Cup of Snowstorms"), pjevanje, Balmont. Na Sofiju se često gledalo kao na jamca istinitosti poetskih simbola i slika, na mentora poetskog smisla i vidovitosti.

Najsamostalniju verziju teorije simbolizma razbio je Andriy Biliy. Pobjednička simbolika je kao pogled i kao "škola" u misteriji. Simbolika je, gledano, još u procesu nastajanja, štaviše, ona je pripadnost kulturi budućnosti čije stanje treba popraviti. Simbolika se najvećim dijelom ostvaruje samo u misteriji "škole", čija suština nije stil stvaranja specifičnih kreativnih principa i stilskih akcenata umjetničke rotacije, filmova na novu perspektivu umjetnički... Mnogo je umjetničkih simbola, tako da se mogu spojiti dvije jednake butte - "majke" umjetnosti i umjetnost stvarnosti, koju umjetnost simbolizira. Simbolizam kao stvaralački princip namamio nas je na glavne "škole": klasicizam, naturalizam, realizam, romantizam i snažno simbolizam kao sve u smislu samorefleksije forme kreativnosti. Kredo umjetničkog simbolizma je ujednačenost oblika i promjena u prisustvu jednake jednakosti. U romantizmu je forma ležala na tragu, u klasicizmu i formalizmu - u zmizmu u formi. Simbolika asimilira zapuštenost.

Biliy je razvio tri glavna simbolistička učenika: simbol, simbolizam i simbolizam. Kod Simbola (iz Velikog Literi) stoji rozum kao uvo pored reči, potpuno je isto, kao što je u Kintsev rakhunka ottozhnyuvav sa Logosom, biti sa Hristom (članak „Emblematika Sensu" i in.). U univerzumu se apsolutni Simbol otvara (odjednom se otvara) u neselektivnim simbolima otvorene svjetlosti i stvaranja umjetnosti i kulture. Simbol (sa malo litera) je cijena "víkno víchníst", put do Simbola i jedan sat oklopa, nadíyna obolonka. Veliko poštovanje prema Biliju došlo je do riječi simbol jaka u svim aspektima. U lingvistici postoji stotinu baza simboličkih "školskih" bačiva (zokrema, u idejama Potebnyja).

S obzirom na simboliku Bilijevih umova, teorija simboličke kreativnosti i neposredno sama kreativnost, a riječ "simbolizacija" označava ostvarenje simbolike u misteriji. "Misterija je simbolizacija vrijednosti u slikama akcije." Umjetnički simbolizam - "način rotiranja iskustva u slikama" ( Biliy A. Kritika. Estetika. Teorija simbolizma, tom 2. M., 1994, str. 245, 67). Misterija je majstor religíine prokazhennya, a tradicionalna misterija volodíê religíyny zmístom, suština onoga što je ezoterično, misteriozno vapaju na „reinkarnaciju života“. Na Novi čas, u prestonici nauke i filozofije, „dan religioznog duha života prešao je u sferu umetničkog stvaralaštva“, 380). Sama religija je zasnovana na temeljno i rekonstruisanom narodu i čitavom životu, zasnovana na kincevskom znaku simbolike ê prevazilaženje granica moći misterije za teurgiju – stvaranje života izvan božanske energije. U arhitekturi stvaralačkih "zona" teurgiju zauzima zajednička shchable, ispred koje dolazi do spuštanja umjetničkog i religioznog stvaralaštva. Ideja teurgije, iznesena relevantnošću isticanja misterije i čitavog proročkog i proročkog karaktera kreativnosti, posebno je blistava u Belom, već da se vidi ruski simbolizam u vidu.

Lajtmotiv cjelokupnog teoretskog i umjetničkog stvaralaštva Bily je pogled na globalnu krizu kulture asimilaciju kulturno-povijesne kulture. Biliy s poštovanjem prema apokalipsi ruske poezije peripetija prema "Kinezi svesvete istorije" Voljenog je lovila eshatološka potpora približavanja nove, temeljitije etape kulture, recepcije nečega i pozivanja simbolike na stazama nove teorije, mističko-umjetničkog stvaralaštva života.

Za pojašnjenje značenja simbolike Belog važna nam je analiza specifičnosti umjetničke mete pisca, koji je neprestano osjećao njegov naslutiti vezu s novim svjetlima i osjećaj misterije svjetlosti. kuća, uspostavljenih u njima kontaktom kreveta, sam život (teurgijski aspekt). Prije Osobito Poética Bílogo vídnosyatsya sklopivi polífoníya troh zmístovnih planív Butt (osobistostí, vnepolozhennost í̈y materíalnogo svitu i pozamezhnoí̈ "Inshyj" realnostíí̈) apokalíptichne svítovídchuttya i eskítítíva níchrishítítíba i svítovídchuttya i eskítítíva sítítítítítív i eskítítítítítítítítítítítítí u prozi, deyaki je snažno obrnut, Frojdova manifestacija, "kompleksi", za prošli period - kontakti sa astralnom ryvnyom, slika očiju "astralnog dvojnika" itd.; postoji trajni motiv samopouzdanja, globalne neshvatljivosti, duhovnog sugrađanina sve do trenutka kada to vidi u sebi, atmosfera u pojedinim delovima „simfonija“, „Peterburga“, „Maske“ je takođe paranoičan. Vidovitost i vizija u jednoj od proročkih namjera uma (u umovima Blyya obećanja interesa do dodavanja čisto "moždanih" prijema s intuitivnim, jedinstvenim, iracionalnim potezima, odrješenjem "Ples samostvorenih misli" (Biliy) traži od kreatora božanski ritam, podstiče neprekidnu promjenu upozoravajućih i lirskih maski, otvara "ples" posebnim prvim slovima, vokalizacijama, frazama, riječima Poetika Bilija, inspirisana duhom eksperimenta, unela je niz avangardnih, modernih i postmodernih pojava u književnost i misteriju 20. veka; yo vvazayut "otac" futurizma i modernizma u cjelini, preteča formalne škole u književnom znanju (prvi put je u analizu književnog materijala uvedeno takvo razumijevanje, kao "priyom", "materijal", " prirodni oblik")

Jedna od stotinu posebnosti estetike ruskog simbolizma, prognoza teoretičara teorije, predviđa razvoj umjetnosti u direktnu transformaciju u svetu misteriju. Misterija je naučena kao idealan i kincevoj tip "realističkog simbolizma", poput Vjača. Ivanov, a pored njega Bilij, evoluirao je u "idealistički simbolizam". Suština ostatka polja je u tome što je ovdje simbolizirano djelovati van kontakta među ljudima i biti subaktivnog psihološkog karaktera, orijentirano na okretanje i prenošenje najsuptilnijih nijansi iskustva. Smrad ne znači ništa do te mere da je istinit i istinit. U realistici i simbolizmu, simboli su ontološki - smrad samog realnog i da ljude dovedu do još veće istinske stvarnosti (a realibus ad realiora - deviza ivanovskog simbolizma). Ovdje je simbolično povezati svjedočanstva sub'ktova, potpuno na drugom planu - da se smrad (kao u kršćanskoj bogoslužbi) dovede "kroz Augustina transcende te ipsum" u katedralu... Soch., T. 2 Brisel, 1974, str. 552). Realistički simbolizam je, na preobraćenju Ivanova, u vidu očuvanja i razvoja u svetu razvoja na gorkom ryvni mit, kao simbol velike mudrosti, shvaćen kao stvarnost. Pravi mit o dodavanju bilo kakvih posebnih karakteristika; Ovo je aktivan oblik preuzimanja znanja o stvarnosti, kao rezultat mističnog upozorenja i kako se do sada može doći na pogrešnu stranu, sve dok nema novih saznanja o tome. Danas je stari mit poznat po novom, koji ovo mjesto zauzima u vjerskoj svijesti i duhovnoj svijesti ljudi. Nadjačavanje simbolizma Ivanova Bačiva u stvaranju mitova – ne u umjetničkom stvaranju starih mitova u pisanju novih fantastičnih pogleda, zašto se, po njegovom mišljenju, baviti umjetnikovim idealističkim simbolizmom, već u pravom, intelektualnom mitu – izradu Umjetnik je „kriv za ponovno kreiranje poze u sprezi s božanskim jedinstvom, kriv što se dovijao do mogućnosti kreativne realizacije melodije. Prvi mit, prvi neće preživjeti usim, kriv je za stanje unutrašnje svijesti, posebno u svojoj areni, superfino po svojoj zloći” (isto, str. 558). U cjelini iu polyagi "Theurgicheskaya meta" simbolika. Oni su percipirali mnogo ruske simbolike, pa, to je bilo jasno u okviru umetnosti, i razumeli su simboliku dok ja mislim da kreiram sistem Maybuta, jer sam kriv što sam prevazišao umetnost. Simbolika, u misli, na svoj način, vodi ljude do ove tačke, ali i do religije, da ih promjena ne zavara. Ellis je pisao da umjetnički simbolizam, pretvarajući dušu iz ćudljivosti u čisto materijalnu svjetlost i oskudijevanje u beskrajnim sferama duha, ne možemo direktno dovesti do logičnog kraja. Istovremeno, principi antinomizma prema simbolizmu, njegov duhovni i gnoseološki odnos.

Pjevački pidsumok ruski simbolizam pidviva M. Berdyaev u robotu „Smisao za kreativnost. Dosvid vypravdannya ljudi" (1916). Povećat ću solidarnost sa simbolistima u racionalnom simbolu kao osnovi svake misterije i simbolizmu - kao prvi korak. Kilka varíyuyuchi í̈kh formulyuvannya, vin stverdzhuvav, shho "simbol ê mest, bacanje iz kreativnog čina u tajnu reliktnu stvarnost." Međutim, Berdjajevljeva perekonanija, na magistralnim putevima misterije, nije mnogo prilika da se dođe do centra "stvarnosti". U simbolizmu, kreativnost prerasta u okvir misterije i kulture, razdire se ne na vrijednosti kulture, već na novu čizmu. „Simbolizam ê spraga postaje vidljiv simbolizmu kroz razumijevanje simboličke prirode umjetnosti. Simbolika je kriza kulturne misterije, kriza bilo koje srednje kulture. Istovremeno, značenje riječi”. Tragedija kršćanskog stvaralaštva "od transcendentalnog čvrstog kraja do simbolizma". Simboli su postali preteče i preteče „nadolazeće svete ere stvaralaštva“, kreativnosti samog života na novim duhovnim tradicijama. Iza simbolizma stoji „mistični realizam“, iza misterije stoji teurgija (Sabrano djelo, T. 2. Paris., 1985, str. 276-277).

Simbolika je ušla u niz umjetničkih pravaca 20. stoljeća. (Ekspresionizam, futurizam, nadrealizam, teatar apsurda, postmodernizam – vidi. Vanguard ), o stvaralaštvu brojnih velikih pisaca i umjetnika. Bagato teorijski čarobnjaci simbolizma poznavali su sliku u velikim prirodnim strujama. Istog časa nastaje duhovno i često religiozno-mistično organizovanje velikih simbola 20. veka.

književnost:

1. [Estetički manifesti, teorijski praktični simboli] - Biliy Andriy. Simbolizam. M., 1910;

2. Osvoji isto. Livada zelenila. M., 1910;

3. Osvoji isto. Arabesque. M., 1911;

4. Osvoji isto. Simbolika jaka svitorozuminnya. M., 1994;

5. Književni pad, v. 27-28. M., 1937;

6. Baudelaire S. O misteriji. M., 1986;

7. Vlak francuskog simbolizma. Lautreamont. Pisní Maldoror. M., 1993;

8. Ellis. Ruski simboli. Tomsk, 1996;

9. Baudelaire Ch. Curiosités esthétiques. L'art romantique et autres oeuvres critiques. P., 1962;

10. Denis M. Teorije. 1890-1910. P., 1920;

11. Michaud G. Poruka poétique du symbolisme. La doctrine symboliste, v. 1-3. P., 1947;

12. Mockel A. Esthetique du symbolisme. Bruxelles, 1962;

13. Mitchell W. Les manifestes littéraires de la belle époque. 1886-1914. Antologie critique. P., 1966;

14. Oblomievsky D. Francuski simbolizam. M., 1973;

15. Mazayev A.I. Problem sinteze mističnosti u estetici ruskog simbolizma. M., 1992;

16. Kryuchkova V.A. Simbolika u figurativnoj misteriji. Francuska i Belgija. 1870-1900. M., 1994;

17. Kasu J. Enciklopedija simbolizma. M., 1998;

18. Bičkov V.V. Estetsko proročanstvo ruskog simbolizma. - "Polygnosis", 1999, br. 1, str. 83-120;

19. Osvoji isto. Simbolika u duhovnim šalama. - U knjizi: Osvoji isto. 2000 rockiv Christian culture sub specie aesthetica, v. 2. M., 1999, str. 394-456;

20. Bowra C.M. Naslijeđe simbolizma, v. 1-3. L., 1943;

21. Christoffel U. Malerei und Poesie. Die symbolische Kunst des 19 Jahrhunderts. Wien, 1948;

22. Lehmann A. Simbolistička estetika u Francuskoj 1885-1895. Oksf 1950;

23. Holthusen J. Studien zur Ästhetik und Poetik des russischen Symbolismus. Göttingen, 1957;

24. Hofstätter H.H. Symbolismus und die Kunst der Jahrhundertwende. Keln, 1965;

25. Weinberg B. Granice simbolizma. Chi., 1966;

26. Hofstätter H.H. Idealismus und Symbilismus. Wien-Münch., 1972;

27. Cioran S. Apokaliptički simbolizam Andreja Belog. Ρ., 1973;

28. Juilian Ph. The Symbolists. L. 1973;

29. Goldwater R. Simbolizam. L., 1979;

30. Pierre J. Simbolizam. L. Woodbury 1979;

31. Houston J.P. Francuski simbolizam i modernistički pokret, Baton Rouge, La., 1980;

32. Woronzoff Al."Peterburg" Andreja Belog, "Uliks" Džejmsa Džojsa i Pokret simbolista, Bern, 1982;

33. Balakian A. Fikcija pjesnika: od Mallarméa do post-simbolističkog modusa. Princeton. NJ, 1992.

1. Simbolika kao umjetnikova struja

2. Razumijevanje simbola i njegovog značenja za simbolizam

3. Formiranje simbolike

3.1.Zapadnoevropska simbolika

3.2 Simbolika u Francuskoj

3.3 Simboli u zapadnoj Evropi

4. Simbolika u Rusiji

5. Uloga simbolike u kulturi novog sata

visnovok

Razvoj istorije svetle kulture (rublja XIX-XX veka, XX vek i kordon XX-XXI veka) može se posmatrati kao beskrajno koplje romantike i rasta „visoke književnosti“ sa temom kapitalističkog kapitalizma. Dakle, kordon XIX-XX je prestonica karakterizacije pojavom dva ključa za svu literaturu koja je direktno napredovala - naturalizam i simbolizam.

Francuski naturalizam, predstave po imenima tako istaknutih romansa kao što su Emil Zola, Gustave Flaubert, Brat Jules i Edmond Goncourt, uzimajući ljudsku specijalnost apsolutno neispravnu - u obliku recesije, sredine, u trenutku kada je formulisano specifično, šta vrsta osvojio ísnu í díê u danskom trenutku. U takvom rangu, naturalistički pisci postali su najhrabriji pisci kapitalističke suspenzije 19. veka. Francuski pjesnici-simbolizam - Charles Baudelaire, Paul Verlaine, Arthur Rimbaud, Stéphane Mallarme i mnogi od njih, kategorički su smatrani da su ulili osobenost sumnjivo političke i čisto mistične situacije.

Simbolizam (na francuskom Symbolisme, na grčkom Symbolon - znak, simbolički prikmeta) je prirodni trend, koji je formulirala Francuska 1880-1890, a kao rezultat široke ekspanzije u književnosti, slikarstvu, muzejima, arhitekturi Kraja -20 Art. Simbolika mava je od velikog značaja u ruskoj misteriji tog perioda, koja je dodata misteriji značenja "Sríbniy vík".

Simboli su se poštovali, ali sam simbol, a ne egzaktna nauka, omogućavaju ljudima da se probiju do idealnog svetlosnog dana, da odu "od stvarnog do stvarnog". Posebnu ulogu u percipiranoj nadrealnosti pjesnicima je uvela kao njuškalu intuitivnog istog nivoa i pozama kao plodovima preinteligentnih čula. Razvoj pokreta, odbacivanje ljudi sa znakom i denotatom, nagrađivanje simbola, koji nema u svom dizajnu, a često i prototipsko značenje, doveli su do ružičastog bojenja poruka i „prerade simbol u ludilu stvaranja” í bachennya. Samo po sebi, dalo je osećaj jasnoće u trenutku kože da se razdvoji tekst, tako jedinstveno, neponovljivo pevajući.

Povlačenje pisca iz kulturne tradicije, eliminacija pokretne komunalne funkcije, sveslavna sub'aktivnost neminovno su doveli do hermetizma simboličke književnosti i slikali posebnog čitaoca. Simboli su za sebe oblikovali ovu sliku i ona je postala jedno od najvažnijih dostignuća. U knjizi priča J.-C.Huismansa u romanu "Navpaki": virtuelni čitalac je u istoj situaciji, peva, viđen iz umetnikovog izveštaja o prošlosti); čarolijom stvaranja autor ulazi u duhovno jedinstvo, u intelektualnu zajednicu, pa proces simboličkog stvaralaštva nije okružen praksom pisca-mađioničara, već u dešifrovanju teksta od strane idealnog čitaoca. Malo je takvih cinitara, Kongenijalnost pesnika, u regionu ih nema više od deset. Ako broj nije postavljen, broj simbola ne postoji, već je broj samih ljudi, i to srednjeg, prosječan.

Govoreći o simbolizmu, nemoguće je ne pogoditi središnji koncept simbola iz kojeg je i došlo ime ciklusa struje u misteriji. Treba reći o onima kojima je simbolika sklopivi fenomen. Razumevanju je doprineo, na prvom mestu, jogo sklopivost i superdoslovnost razumevanja, Tim, kao simbol starih pesnika i pisaca, mladi zmist.

Sam naziv simbola podsjeća na grčku riječ symbolon, kao znak, simbolički znak. U Gospodarici se simbol tumači kao univerzalna estetska kategorija, koja se kroz prozore otkriva ljetnim kategorijama umjetničke slike, s jedne strane, znak i alegorija - iznutra. Širi smisao može reći da je simbol slika, da je uzet u aspektu svog znaka, i da je znak, i da je znak nadvladavanja svih organizama i nepojmljiva smislena slika.

Kožen simbol ê slika; ale kategorija simbolu se postavlja u pogled na sliku iza jakih granica, na prisustvo senseua koji nije mnogo ljut na sliku. Slika objekta í glinnia zmíst pojavljuje se u strukturi simbola kao dva pola, nepogrešiva, tim ne mensh, jedan bez ínshiy, ale í míští između nas, tako da se na putu između njih i simbola otvara. Potrebno je reći da su začetnici simbolizma simbol tumačili na slikovit način.

J. Moreas je na Manifestu simbola prirodu učinio simbolom, kao tradicionalnom umjetničkom slikom i postao glavni materijal simbolizma. „Simbolika poezija šukak na način prevlačenja ideje u chutta formu, jer ne bi bila samodovoljna, ako bi uopšte, sluškinja idioma Ideja, koristila sopstvenu individualnost“, napisao je Moreas. "Čutta oblik" je sličan, ideja je simbol.

Princip vidljivosti simbola u umjetničkoj slici je njegovo bogatstvo. Zusillami rosum ne može dešifrirati simbol: na preostalom glibinu je tamno i zaostala magla nije dostupna. Simbol je znak nestalnosti. Rukh i gramatički pogledi stvaraju konfuziju, misteriozni simbol. Ako je slika savijanja jedinstvena pojava, onda je simbol skriven u svom broju značenja - sat protoležnih, iznosprimanih. Dvostranost simbola svodi se na romantičnu manifestaciju dvosvjetova, međusobno prožimanje dva plana buta.

Bagatnost simbola, otvorenost značenja spirale na mitološkoj, religioznoj, filozofsko-estetskoj manifestaciji nadrealnosti, nesagorene u svojoj suštini.

Teorija i praksa Bullyjevog simbolizma jasno je povezana s idealističkim filozofskim I. Kant, A. Šopenhauer, F. Šeling, kao i ogledala F. Ničea o prepopularnosti, „za taj bik dobra i zla“. U svojoj osnovi, simbolizam se temelji na platonskim i kršćanskim konceptima, usvajajući romantične tradicije i novine.

njegovu neadekvatnost. Međusobnu povezanost, površinu fenomena o svetlosti podržavaju niske prirodne nauke i nauke, posebno u oblasti fizike i matematike. Dokazi o rendgenskim promjenama, radioaktivnosti i osrednjosti zvuka bez usta, a to troje, mimo uspostavljanja kvantne teorije i teorije valjanosti, ukralo je materijalnu doktrinu, ukradeno iz ludila zakona. Prije nego što su se pojavile "nedvosmislene pravilnosti", svjetlost se činila ne samo neshvatljivom, već i neprepoznatljivom. Pompeznost sažaljenja, nesklad velikog znanja doveli su do šale novih plemića smisla za akciju.

Jedan od ovih plemića je put kreativne koordinacije - podupiru ga simbolisti, na čiju misao je simbol jedinstva i stoga će zaboraviti na stvarnost. Naučni svitogljad je na zbiru nestašluka - kreativni um može da vidi čisti džerel preinteligentnih umova.

Pojava simbolizma buja je reakcija i na krizu religije. “Bog je mrtav”, - glasao je F. Nietzsche, uhvativši sam štab za graničnu eru viđenja pobjede tradicionalne revizije. Simbolika se otvara kao nova vrsta stidljivog Boga: religiozna i filozofska ishrana, ishrana o nadljudima - o osobi koja je bacila wiklik svojoj usred prilika... Simbolistički ruh, prolazeći kroz cič, doživljaj, sadržajniji, dao je obnovljeni zvuk laganom znojavom, što je često viralnim simbolizmom prelazilo u "tamnitsy truny",... Simbolistička estetika uvedena je u najprikladnijim oblicima, nazrela u jasno, daleko svjetlo, u prostor koji se do tada nije čuo, - san i smrt, sumanuta krvožednost, svjetlost doma svijeta i magije, promjena.

Simbolika odijevanja i eshatoloških prethodnika, koji su preplavili ljude graničnog doba. Ochíkuvannya "kíntsya svítu", "do pada Evrope", zavoj civilizacije ismijavao je metafizičko raspoloženje, uzburkao duh trijumfuvati nad majkom.

Usred važnih ideja, možete nazvati sljedeći sat:

Darvinizam (rastezanje, tako nazvan u čast Charlesa Darwina, vcheniy). Po ideji naroda je zumiran obrok i mlitavost, i to više nije "kopija Boga";

Pesimizam kulture (prema Friedrichu Nietzscheu, filozofu i piscu) temelji se na tihim manifestacijama, koje više nisu osjećaj relevantnosti, niti potpuno podložni osjećaj, blizu bilo kakvog ponovnog vrednovanja svega. Više ljudi koji navode nigilizam;

Psihoanaliza (od Sigmund Frojd, psiholog), tlumachennya sniv, Vivchennya i asimilacija Vlasnog I.

Rubízh stolít je postao sat šale apsolutnih vrijednosti.

Simbolika jak umjetnik struja

Razvoj istorije svetle kulture (rublja XIX-XX veka, XX vek i kordon XX-XXI veka) može se posmatrati kao beskrajno koplje romantike i rasta „visoke književnosti“ sa temom kapitalističkog kapitalizma. Dakle, kordon XIX-XX je prestonica karakterizacije pojavom dva ključa za svu literaturu koja je direktno napredovala - naturalizam i simbolizam.

Francuski naturalizam, predstave po imenima tako istaknutih romansa kao što su Emil Zola, Gustave Flaubert, Brat Jules i Edmond Goncourt, uzimajući ljudsku specijalnost apsolutno neispravnu - u obliku recesije, sredine, u trenutku kada je formulisano specifično, šta vrsta osvojio ísnu í díê u danskom trenutku. U takvom rangu, naturalistički pisci postali su najhrabriji pisci kapitalističke suspenzije 19. veka. Francuski pjesnici-simbolizam - Charles Baudelaire, Paul Verlaine, Arthur Rimbaud, Stéphane Mallarme i mnogi od njih, kategorički su smatrani da su ulili osobenost sumnjivo političke i čisto mistične situacije.

Simbolizam (na francuskom Symbolisme, na grčkom Symbolon - znak, simbolički prikmeta) je prirodni trend, koji je formulirala Francuska 1880-1890, a kao rezultat široke ekspanzije u književnosti, slikarstvu, muzejima, arhitekturi Kraja -20 Art. Simbolika mava je od velikog značaja u ruskoj misteriji tog perioda, koja je dodata misteriji značenja "Sríbniy vík".

Simboli su se poštovali, ali sam simbol, a ne egzaktna nauka, omogućavaju ljudima da se probiju do idealnog svetlosnog dana, da odu "od stvarnog do stvarnog". Posebnu ulogu u percipiranoj nadrealnosti pjesnicima je uvela kao njuškalu intuitivnog istog nivoa i pozama kao plodovima preinteligentnih čula. Razvoj pokreta, odbacivanje ljudi sa znakom i denotatom, nagrađivanje simbola, koji nema u svom dizajnu, a često i prototipsko značenje, doveli su do ružičastog bojenja poruka i „prerade simbol u ludilu stvaranja” í bachennya. Samo po sebi, dalo je osećaj jasnoće u trenutku kože da se razdvoji tekst, tako jedinstveno, neponovljivo pevajući.

Povlačenje pisca iz kulturne tradicije, eliminacija pokretne komunalne funkcije, sveslavna sub'aktivnost neminovno su doveli do hermetizma simboličke književnosti i slikali posebnog čitaoca. Simboli su za sebe oblikovali ovu sliku i ona je postala jedno od najvažnijih dostignuća. U knjizi priča J.-C.Huismansa u romanu "Navpaki": virtuelni čitalac je u istoj situaciji, peva, viđen iz umetnikovog izveštaja o prošlosti); čarolijom stvaranja autor ulazi u duhovno jedinstvo, u intelektualnu zajednicu, pa proces simboličkog stvaralaštva nije okružen praksom pisca-mađioničara, već u dešifrovanju teksta od strane idealnog čitaoca. Malo je takvih cinitara, Kongenijalnost pesnika, u regionu ih nema više od deset. Ako broj nije postavljen, broj simbola ne postoji, već je broj samih ljudi, i to srednjeg, prosječan.

Razumijevanje simbola i njegovog značenja za simbolizam

Govoreći o simbolizmu, nemoguće je ne pogoditi središnji koncept simbola iz kojeg je i došlo ime ciklusa struje u misteriji. Treba reći o onima kojima je simbolika sklopivi fenomen. Razumevanju je doprineo, na prvom mestu, jogo sklopivost i superdoslovnost razumevanja, Tim, kao simbol starih pesnika i pisaca, mladi zmist.

Sam naziv simbola podsjeća na grčku riječ symbolon, kao znak, simbolički znak. U Gospodarici se simbol tumači kao univerzalna estetska kategorija, koja se kroz prozore otkriva ljetnim kategorijama umjetničke slike, s jedne strane, znak i alegorija - iznutra. Širi smisao može reći da je simbol slika, da je uzet u aspektu svog znaka, i da je znak, i da je znak nadvladavanja svih organizama i nepojmljiva smislena slika.

Kožen simbol ê slika; ale kategorija simbolu se postavlja u pogled na sliku iza jakih granica, na prisustvo senseua koji nije mnogo ljut na sliku. Slika objekta í glinnia zmíst pojavljuje se u strukturi simbola kao dva pola, nepogrešiva, tim ne mensh, jedan bez ínshiy, ale í míští između nas, tako da se na putu između njih i simbola otvara. Potrebno je reći da su začetnici simbolizma simbol tumačili na slikovit način.

J. Moreas je na Manifestu simbola prirodu učinio simbolom, kao tradicionalnom umjetničkom slikom i postao glavni materijal simbolizma. „Simbolika poezija šukak na način prevlačenja ideje u chutta formu, jer ne bi bila samodovoljna, ako bi uopšte, sluškinja idioma Ideja, koristila sopstvenu individualnost“, napisao je Moreas. "Čutta oblik" je sličan, ideja je simbol.

Princip vidljivosti simbola u umjetničkoj slici je njegovo bogatstvo. Zusillami rosum ne može dešifrirati simbol: na preostalom glibinu je tamno i zaostala magla nije dostupna. Simbol je znak nestalnosti. Rukh i gramatički pogledi stvaraju konfuziju, misteriozni simbol. Ako je slika savijanja jedinstvena pojava, onda je simbol skriven u svom broju značenja - sat protoležnih, iznosprimanih. Dvostranost simbola svodi se na romantičnu manifestaciju dvosvjetova, međusobno prožimanje dva plana buta.

Bagatnost simbola, otvorenost značenja spirale na mitološkoj, religioznoj, filozofsko-estetskoj manifestaciji nadrealnosti, nesagorene u svojoj suštini.

Teorija i praksa Bullyjevog simbolizma jasno je povezana s idealističkim filozofskim I. Kant, A. Šopenhauer, F. Šeling, kao i ogledala F. Ničea o prepopularnosti, „za taj bik dobra i zla“. U svojoj osnovi, simbolizam se temelji na platonskim i kršćanskim konceptima, usvajajući romantične tradicije i novine.

Oni ne shvataju napredak nečega specifičnog direktno u misteriji simbolizma, već u njihovom sopstvenom genetskom kodu je romantizam: koren simbolizma je u romantičnoj suptilnosti prema opštem principu, idealnom prema svetlosti. „Slike prirode, ljudske aktivnosti, svi fenomeni našeg života značajni su za misteriju simbola, ne sami po sebi, već samo zbog neprimjetne reprezentacije primitivnih ideja, koje na svoj način pretendiraju da se s njima spore“, napisao je J. Moreas. Pogledajte novo ovladavanje misterijom, plaća ranije nauku i filozofiju, - približite se danu "stvarnog" iza dodatnog korijena simbolične slike, svitu, vikuvati "ključeve taumnita".

postajanje simbolizam

1 Zapadnoevropska simbolika

Kao umjetnik, sadašnja se simbolika javno deklarirala u Francuskoj, budući da je grupa mladih pjesnika, 1886. godine, zbijena oko S. Mallarméa, naučila jednu umjetničku težnju. Prije nego što je grupa otišla: J. Moreas, R. Gil, Anri de Regnault, S. Merril i ín. Devedesetih godina, prije pjevača grupe Mallarmé, P. Valeri, A. Gide, P. Claudel su bili raspoređeni u rok muziku. Dizajn simbolizma u književnosti bio je neposredan kod P. Verlainea, koji je u listovima "Pari modern" i "La nouvelle riv gosh" objavio svoje simbolične stihove i seriju crteža "Prokleti pjevajte", kao i Ž.K. Huysmans, kao da je igrao roman "Nawpaki". Godine 1886. J. Moreas je u svom "Figaru" uveo Manifest u simbolizam, u kojem je formulisao osnovni princip u pravoj liniji, spiralno prema sudu S. Baudelairea, S. Mallarméa, P. Verlainea, S. Anri. Nakon dvije rakete objavljivanja manifesta J. Moreasu, A. Bergson je objavio svoju prvu knjigu "O najboljim dannyh svidomosty".

2 Simbolika u Francuskoj

Formiranje simbolizma u Francuskoj - zemlji u kojoj je simbolika začeta i razvijena - vezuje se za imena najvećih francuskih pjesnika: C. Baudelairea, S. Mallarméa, P. Verlainea, A. Rimbauda. Preteča simbolizma u Francuskoj je Charles Baudelaire, koji je 1857. godine objavio knjigu "Quites of Evil". Na šale plemstva "nevidljivim" bagatma simbolistima, Bodlerovu misao o "pojavama" između kubita, mirisa i zvukova preuzeli su simbolisti. Bliskost mladih kriva je, za misao simbolike, za ideju simbolike. Bodlerov sonet "Vidpovidnosti" postao je moto simboličkog šukana sa čuvenom frazom: "Preplavi zvuk, miris, oblik, boju". Mogućnost objašnjenja je u srcu simboličkog principa sinteze, formiranja pogrešnih iskaza.

S. Mallarme, "posljednji romantičar i prvi dekadent", nametnuvši potrebu da "inspirira slike", ne prenosi govore, već svoje neprijateljstvo iz njih: os mriya".

P. Verlaine na vírshi vírshi "Poetichne Mistystvo" (Muzikalnost je prva za sve). U Verlaineovom posvetu, poezija je, kao i muzika, pragmatična prema medicinskoj, neverbalnoj prezentaciji stvarnosti. Poput muzičara, simbolista peva će se uspraviti do spontanog toka zvuka alternativne energije. Kako je poezija S. Bodlera klimala simbolikom sa dubokom stegnutošću za harmoniju u tragičnom rascjepu svjetlosti, onda je Verlaineova poezija bila neprijateljska za njenu muzikalnost, jer je bilo toliko važno zapamtiti doživljaje. Slično Verlaineu, ideja muzike je pobijedila kao simbolista za značenje kreativne zajednice.

U poeziji genijalnog mladića A. Remboa, prvi put živ verlibr (vilny virsh), simbolisti su odveli u oživljavanje ideje viđenja iz "crvenog", što je poenta preokret između poezije i proze. Upadajte u be-yaki, nepoetične sfere života, Rembo dostiže efekat "prirodne nadnaravnosti" u slici stvarnosti.

Francuski simbolizam manifestovao se u slikarstvu (G. Moro, O. Rodin, O. Redon, M. Denis, Puvis de Chavannes, L. Levi-Dürmer), muzici (Debussy, Ravel), pozorištu (Theatre Poet, Theatre Mikst, Pti Theatre du Marionette), ali se glavni stih simboličkog pogrešnog tumačenja izgubio u lirici. Od strane samih francuskih pesnika, bule su formirale i uvele osnovna učenja novog ruka: prenošenje kreativnog uma iza dodatne muzike, širu percepciju novih ideja, granicu stvaralačke aktuelnosti, postavljanje na novo Među pretečama francuskog simbolizma, učeni su svi najpopularniji liričari od Dantea i F. Viyona, do E. Poa i T. Gotêa.

3 Simbolika u zapadnoj Evropi

Belgijska simbolika predstava lika najpoznatijeg dramskog pisca, pjesnika, člana M. Meterlinka, vidljiva na slikama "Plavi Ptah", "Spavanje", "Čudo svetog Antuna", "Tamo, u sredini". Na pomisao M. Berdyaeva, Maeterlink zamišlja "zauvijek, tragično uho života je očišćeno od svake kuće." Puno je glamuroznih-modernih studenata na boćanju Maeterlinka slagati zagonetke jaka, jer je potrebno naučiti. Principi svog stvaralaštva M. Maeterlinka viznachiv u člancima, izbor u raspravi "Scarb of the skromnih" (1896). U središtu traktata je misao o onima koji, život je misterija, u kojoj su ljudi nedostupni umu, ali ja ne osjećam ulogu svom unutrašnjem umu. Glavnim režiserima dramaturga Maeterlinka neću dati program, ali ću postati. U "Scarb of the skromnosti" Maeterlink je izvukao princip dijaloga "na drugi plan": iza poziva vipadkovog dijaloga pojavljuju se smislene riječi, ponekad su beznačajne. Raketa takvih prikhovanih značenja omogućila je da obuhvati numeričke paradokse (čudesnost jezivog, prizor tupog i sljepoću vidovnjaka, ludilo normalnog i unutra.)

Jedna od pomorskih figura evropskog simbolizma norveškog pisca i dramaturga G. Ibsena. Yogo p'êsi "Peer Gynt", "Gedda Gabler", "Lyalkovy Dim", "Dick Kachka" bili su konkretizirani i apstraktni. „Simbolizam je čitav oblik misterije, kao što je odjednom, srećan i naš bazhanya bachiti uključen u stvarnost, i raste nad njom“, rekao je Ibsen. - U stvarnosti je ekstatičan bik, a činjenice su senzacije: smrad je materijalnim mislima ideja, ideja je predstavljena kroz činjenicu. Stvarnost je osjetljiva slika, simbol nevidljive svjetlosti." Ibsen je isprepleo svoju misteriju i francusku verziju simbolizma: njegove drame bi bile o “idealizaciji majčinstva, reinkarnaciji stvarnog”, a ne o šalama nečeg drugog, rasipnog. Ibsen gura konkretnu sliku, činjenicu simboličkog zvučanja, dovodeći je do nivoa mističnog znaka.

U engleskoj književnosti simbolika predstava figurom O. Wildea. Žudnja za bogohuljenjem buržoaskog izdanja, ljubav prema paradoksu i aforizmu, životno-kreativni koncept misterije („misterija ne predstavlja život, već stvaranje í̈í̈”), hedonizam, često svjedočenje fantastičnih, kazahstanskih zapleta o Hristu, ali uzimanje dovodi O. Walda do spisa simboličke organizacije.

Pokušaću da dam simboliku Irskoj: jedan od najvećih pesnika 20. veka, Irac U.B. Yeats se osigurao simbolikom. Yogo putovanja, nastala jedinstvenom savitljivošću i bogatstvom, zahvaćena irskim legendama i mitovima, teozofijom i misticizmom. Simbol je, kako će Yeats objasniti, "Može se objesiti samo kao nevidljiva esencija, tupa strana duhovnog štula."

Uz simboliku se može koristiti i kreativnost R. M. Rilkea, S. Gheorghea, E. Verharne, G.D. Annuntsio, A. Strinberg i I.

Simbolika u Rusiji

Pislya da udari revoluciju 1905-07 pp. u Rusiji je raspoloženje dekadencije bilo posebno prošireno.

Dekadencija (francuski Decadence, u kasnom lat. Decadentia - zanepad), iza imenovanja kriza građanske kulture 19. veka - uvo 20. veka, Značajni stavovi beznađa, odbacivanja života, nedeljivosti. Brojni dekadentni stavovi evoluiraju i djeluju direktno kao remek-djelo, koje objedinjuje termin modernizam.

Sklopivi i superartikulirani fenomen, nasuprot padu krize buržoaskih dokaza, propasti umjetnika pred oštrim antagonizmima društvenog djelovanja, prije revolucije, u kojoj je smrad lišen razorne snage. Sa stanovišta dekadencije, bilo da se radi o konceptu suspenzije napretka, bilo da se radi o obliku društveno-klasne borbe, on je grubo iskorišćen i kriv što je izveden. "Najistorijske ruševine naroda izgledaju veoma" miščani "za svoju prirodu." Vidma misterija političkih i kolosalnih tema i motiva decenije poštovana je kao manifestacija slobode stvaralaštva. Dekadentna inteligencija slobode i posebnosti nije različita od estetizacije i individualizma, a kult ljepote u cjelini vrijednosti nije lako proniknuti nemoralizmom; ne za dekadente su motivi nebutty i smrti.

Kako je karakterističan za čas pada, ne može se u potpunosti dovesti do pevačkog, pa čak ni direktno u muzici. Odbacivanje djelovanja, motivi gledanja i razmišljanja, tvrdoglavost duhovnih ideala, koji su od velikih umjetnika, obuzetih dekadentnim raspoloženjima, poprimili umjetničke i raznolike forme, Martin du Gard, W. Faulkner).

U Rusiji je dekadencija odgajana u stvaralaštvu pesnika-simbolizma (prvi za sve t. N. "starešine" simboli 1890-ih: N. Minsky, dekadente Merežkovski, Z. Gipijus, zajedno sa V. Brjusovim, K. Balmont) radovi L.N. Andrêêva, u delima F. Sologuba i posebno u naturalističkoj prozi M.P. Artsibasheva, A.P. Kamenskiy i in.

Razvoj ruske simbolike pao je na devetsto stena, za koje je kriza pada na zalasku: u okviru škole nema značajnijih kreacija, pojavljuju se novi sojevi - akmeizam i futurizam, prestonica moderno doba uspeha. Ana Ahmatova je opisala situaciju na sljedeći način: „1910. godine očito je bila kriza simbolizma, a najranije pjevanje nije mnogo doprinijelo trenutnom toku. Neki su bili u futurizmu, drugi u akmeizmu.<…>Ludo, simbolika je manifestacija 19. veka. Naša pobuna je protiv simbolike potpuno legitimne, u kojoj su ljudi dvadesetog veka sebe videli i nisu želeli da žive u prvom planu."

U rukopiscima Radijanskih, književno osoblje se družilo samo sa autorom, koji je vodio računa o problemima jedne, bažanske nove vladajuće klase - proletarijata. Svi ostali slojevi bili su dozvoljeni u "visokoj misteriji" samo sa stanovišta opačine izopačenosti (aristokratije), pasivnosti (intelektualca) i vrata veličine (buržoazije) s desne strane poticanja - i novog Naravno, ovakvim potezom autori su bili preplavljeni, a oni koji su bili zagovornici "čiste misterije", koji nisu bili vođeni ekonomskim i klasnim problemima - iz radijske istorije književnosti, jednostavno su bili obeshrabreni filozofskim

Nezvazhayuchi na TSE, na rosіyskomu gruntі Mig takі osoblivostі simvolіzmu, Yak: bagatoplanovіst hudozhnogo mislennya, spriynyattya Mistetstvo jak način pіznannya, zagostrennya relіgіyno-fіlosofskoї perspektive, neoromantichnі da neoklasichnі tendentsії, іntensivnіst svіtovіdchuttya, neomіfologіzm, san o sintezi Mistetstvo, pereosmislennya spadschini rosіyskoї ta zahídnoêvropeyskoí̈ kultura, postavljajući na graničnu cijenu stvaralačkog čina i življenja, gubi se u sferi nepoznatog i u.

Numerički preokreti književnosti ruskog simbolizma sa slikarstvom i muzikom. Poetski svijet simbolizma znati o "galantnoj" slici K. Somova, retrospektivne scene A. Benoisa, "kako se mogu stvarati legende" M. Vrubela, u "motivima bez riječi" V. Borisova-Musatova, u Vishukan slike razreda Serebryakovoi, "poemakh" A. Skryabin.

Naslov pjesme u ruskoj umjetničkoj simbolici s pravom pripada M.A. Vrubelu, koji je u sebe uzeo sve natprirodno, svu dubinu genijalnih percepcija i tragičnih proročanstava tog časa. U svom duhovnom predviđanju, pobjednici su često prenosili viziju književno-filozofske misli, postavljajući svojim formalnim inovacijama temelje plastičnih obilježja moderne. U ovoj grafičkoj recesiji ona je i sama, kao i u cijeloj toj kreativnosti, težak napor sinteze, pa se manifestira kao u slučaju žene do stilskog jedinstva svih maštovitih umjetničkih djela, buđenja „novog umetnički“ prostor.

Simbolika u dočekujućem prostoru umetnosti 19. veka - uha 20. veka razvijala se paralelno sa razvojem nekih od najvažnijih umetničkih procesa u ruskoj kulturi. Struktura međupovezanosti je sklopiva u nacionalnom specijalitetu evropske i istočnoevropske misli, koja je hranila simboliku zapadnog sveta. Nezahvalni kategoriji sintetike, intuitivizma, svijesti, kardinalnog u kreativnoj metodi simbolizma, postali su jedni od osnivača i u umjetnosti avangarde.

U cijeloj situaciji umjetničkog simbolizma, koji prihvata estetski program ruske književne simbolike, i izaziva veliku svestranost (zadovoljstvo je da su sve najznačajnije ranomajstrijske lavine u svom stvaralačkom opusu

Umetnost je na granicama ruske prestonice dala nacionalni okvir i postala manifestacija svete rive. Vono vikoristovuvuvalos svo bogatstvo kulturnih tradicija svitovy i vlast za formiranje vítchiznyany modernosti. Art nouveau umjetnost u Rusiji manifestirala se kako u neobičnoj evropskoj verziji ("floraal"), tako iu buketu "neo-stilova". Impulsivan i promjenjiv karakter razvoja ruske kulture očito se očituje u promjeni stilova, škola i neposredno u srednjem vijeku. Zhodne zgaduvanih direktno na sliku nisu znali za pojavu na pozornici prisilnog rada avangarde. Promijenite samo vođu.

Modernost, koja je odigrala jaku z'êdnu ruh kulture na osnovu sinteze umjetnosti, u Pershu cherga - muzika, slikarstvo, pozorište. Vin ima šanse da postane referenca "velikog stila" tog doba. Sintetizam Sribnog stolittya koji služi za promicanje novog tipa kulture.

visnovok

Simbolika jak mystetskiy ravni vinik u Europi 60-ih - 70-ih godina. í brzo zaronim u sfere stvaralaštva od muzike do filozofije i arhitekture, postajući univerzalni jezik moje kulture od kraja XIX veka do početka XX veka. Novi umjetnik je prošao cijelu Evropu, ožalostio uvredu Amerike i Rusije. Na tragu sadašnje simbolike, ruska književnost je odmah identifikovana u glavnom toku evropskog kulturnog procesa. Poetski simbolizam u Rusiji, "Jugendstil" u Nimechchinu, "Art Nouveau" u Francuskoj, evropska i ruska moderna - sve su to fenomeni istog reda. Topo prije novog poteza kulture izgrađen je u Evropi, a Rusija je postala jedan od lidera.

Simbolika je poklavn u uho modernističkih tokova u kulturi 20. stoljeća, postajući novi enzim, koji je dao novi kvalitet književnosti, nove oblike umjetnosti. Među delima najvećih pisaca 20. veka, kako ruskih tako i stranih (A. Ahmatova, M. Cvetajvoj, A. Platonov, B. Pasternak, V. Nabokov, F. Kafka, D. Jois, E. Pound, M. Proust, U. Faulkner i dr.), - snažna infuzija modernističke tradicije, modernizirane u simbolizmu.

Simbolika se pojavila sa novim svitoglyadom. Vyavilosya, ali era raspjevanog zla prošlih vrijednosti nije se mogla zadovoljiti formalnim logičkim, racionalnim pristupom. Í̈y buv treba novu metodu. Prva metoda je stvaranje novog - simbola. U takvom rangu simbolizam nije samo simbol u instrumentalnoj sreći, već i poštovanja mladog načina, pored simbola, intuitivnog načina, a ne samo racionalnog. S druge strane, dermalna diferencijacija dijela intuitivnog znanja u rezultatu se, po pravilu, racionalizira, čak i o novim idejama, prije nego što se jave. Ono novo, što donosi simboliku, može se dovesti u vezu sa aktuelnim problemima svetskog razvoja prošlih kultura.

Tse yak bi sproba visvitliti naglibshi trljajući trenutnu kulturu s razmjenama boja različitih kultura; “Mi niny yak bi doživljava sve prošlo: Indiju, Perziju, Egipat, jak i Grčku, jak i srednji, - oživi, ​​prođe kroz nas vremena, naše komšije. Čini se da su u važnim godinama života pred duhovnim pogledom ljudi prosuli ceo život; nini su pred nama prosuli sve živote ljudi; robimo visnovok zvidsi, scho za sve ljude koji su probili važnu godinu života. Moj rad je nov; ale se sjetio joga u starom; u ogromnom obilju starog - novina tzv. simbolizma"

To je paradoksalno zaostajanje - ono vrlo "moderno" u to vrijeme, direktno potvrđujući svoju novinu u jasnim pogledima na prošlost. Jasno je da je simbolika svih epoha i svih naroda uključena u „banku danka“. Neka od objašnjenja ovog fenomena mogu biti da simbolika pevačkog čula ide na meta-nivo, gde se ne radi samo o tekstovima, već o teoriji stvari, ali ovakvom "samoopisu" u snažnom koraku. kristaliziraće se oko vas, ne samo vaš rad, već...

U takvom rangu, promjena slavnih temelja na prijelazu iz XIX u XX vijek. naišao na kreativne šale u carici umjetničkih filmova. Novokrvni rezultat promjena u nastajanju estetskog sistema simbolizma, koji je postao impuls za obnovu svih sfera kulture. Vrhunac poezije simbolizma donosi generaciji A.A. Blok i A. Bilogo, ako umjetnik maše novim umjetničkim djelom na bazi retrospektizma, sinteze različitih područja stvaralaštva, odnosa prema koautorstvu stvaraoca i kultivatora kulturnog proizvoda.

Simbolizam je preuzeo ulogu oblikotvorne, nenaučne estetske konstrukcije za čitavu rusku kulturu na početku XX veka. Sve ínshí estetske škole, po svojoj suštini, promovirale su i razvijale princip simbolizma, jer su o tome razmišljale.

Lista literature

1. Biliy A. Simbolizam yak svitoglyad. M., 1994.

2. Biliy A. Osjećaj misterije // Biliy A. Criticism. Estetika. Teorija simbolizma. 2 vols. - T. 1. - M., 1994.

3. Istorija ruske književnosti: XX vek: Sribny vik / Ed. J. Niva í ín. M., 1995.

4. Mikhailovskiy B.V. Ruska književnost XX veka: Z 90-ih. XIX čl. do 1917 - L. 1989.

5. Nolman M.L. Charles Baudelaire. Dijeli. Estetika. Stil. M., 1979.

6. Oblomievsky MA .. Francuski simbolizam. M., 1973.

7. Payman A. Istorija ruskog simbolizma. M., 1998.

8. Rapatskaya L.A. Misterija "srednje prestonice". M., 1996.

9. Rapatskaya L.A. Ruska likovna kultura. M., 1998.

10. Sarabyanov D.V. Istorija ruske umetnosti 19. veka - uho 20. veka M., 1993.

11. Enciklopedija simbolizma / Ed. J. Cash. M., 1998.

Simbolika je najznačajniji fenomen na putovanju "Se-Rebryanu stolittya". Pojavivši se 1890-ih kao protest protiv pozitivizma i "bezkrilnog realizma", simbolizam će prirodno moći da ujedini trljanje stvarne akcije u carstvo novih ideja, da stvori nadrealnu svjetlost. Teorijske osnove simbolizma dao je D.S. Merežkovski u svom predavanju iz 1892. na steni "O uzroku pada i novoj struji sadašnje ruske književnosti". Simbole su kreirala tri glavna elementa: mistični zmist; simboli koji prirodno proizlaze iz dubine umjetnikove duše; Vitoncheni metode vizualizacije ideja i ideja. Koristeći simbolizam ići ću do „idealne ljudske kulture“, koja se može postići sintezom mistika. Ključni smo za razumijevanje simbolike simbola. Simbol je mnogo značajnih informacija, kao z-trim u vlastitoj perspektivi, razvoj poruka. U stisle viglyadu, simbolu referentne slike, temeljen je dan života. Viach. Iva-nov je napisao: „Simbol je upravo to, pravi simbol, ako je bez presedana i neselektivni po svom značenju. Vin Bagatolikij, Mnogislov i učini mrak u poslednjem glibinu." Ale simbol je ê-ê í ín u novom rangu, koji se može skinuti i bez osvete u novoj poruci.

Ruski simbolizam imao je dve glave - "starešine porodice" (kraj 1890-ih) i mlade (uho 1900-ih). "Stariji" su vezali misteriju bogova i religijskih ideja (D. Merežkovski, 3. Gipijus, K. Bal-Mont, V. Brjusov, F. Sologub). Na svom putovanju smrad je razvio motiv samopouzdanja, kobnu podjelu ljudi, neshvatljivu radnju, pogled u svjetlost prenosa.

"Mladi" simboli (A. Blok, A. Biliy, Viach. Ivanov) šala se u pravom yogo tajnom smislu. O simboli, poziv ne poziva vezu na akciju, krivite krivicu za vido-zhaty akciju, koja se ne percipira razumom, već intuicijom. Filozofska osnova "mladih simbola" bule je ideja Volodimira Solovjova, koji je vvvazvao, kako vladati Dušom Svetim. Vona se uključi u sliku Víchnoi zhínosti, kojoj je kriv za pragmatizam pjeva, magatisya í̈í̈. Simboli su u svom stvaralaštvu krenuli od ideje dvostrukog svijeta: pravo svjetlo je lišeno svjedoka svakodnevnog života, pravog svjetla. Materijal sa sajta

Vlak simbola dovodi do posebnog tonskog karaktera, svijetlih emotikona, muzikalnosti. Oni imaju svoj sistem slika - Prekrasna Dama, Vichna život, Duša Svetoga. Ima svoj vokabular, a često se koriste riječi "tamnitsya", "duh", "muzika", "vitalnost", "mrija", "tu-manny duh" itd. Simbolika kože ima svoj broj ključnih simboličkih slika.