Kai kurie užsienio filosofai tapo simbolizmo stabais. Europos modernumas ir simbolika yra posūkiai ir pamatai. Simbolika Rusijoje

"Simbolizmas" - tiesiai į Europos ir Rusijos meną, kuris yra XX amžiaus sandūros kaltininkas, svarbu pažvelgti į meninę viziją. SIMBOLIS„Savo kalbos“ – tai mintis, kuri yra jautraus proto laikysena. Pragnati prasibrauna per regimą realybę į „prisirišusias realybes“, per Timchaso idealią dieną pasauliui, jogos „nenykstamą“ grožį, dvasinę laisvę užkabinusi simbolika, tragiškai repetuojanti socialinį ir istorinį pasaulio sunaikinimą, pasitiki amžių kultūra. vertybes kaip

Rusų simbolizmo kultūra, kaip pats poetų ir rašytojų mąstymo stilius, kuris ją tiesiogiai formavo, kaltino ir klostė tinklainę ir vienas kitą papildė taip, kad garsai atsistoja, bet iš tikrųjų paaiškina ir paaiškina vieną filosofijos ir filosofijos eilutę. estetinė aplinka. Verta pastebėti visa ko naujovę, kurią jis per šimtmečius atsinešė iš savęs, lydėjo beveik gaila to nenuoseklumo.

Nugaroje simbolinė poezija buvo formuojama kaip romantinė poezija ir individualistinė poezija, kuri reabilitavosi sodriu „vulicos“ balsu, užsidariusiu ypatingų jausmų ir priešiškumo pasaulyje.

Tos tiesos ir kriterijai, kurie buvo suformuluoti XIX amžiuje, jais nebetenkino. Reikėjo naujos pastojimo, tarsi tai būtų naujos valandos ženklas. Reikia saugotis simbolistų – smarvė nepriėjo prie įprastų zі stereotipų, sukurtų XIX a. Nekrasovas brangusis їm, jakas ir Puškinas, Fetas - jakas ir Nekrasovas. Dešinėje – ne simbolikos neryškumas ir visur. Dešinėje, platumoje, žiūrint ir į galvą, mintyse, kad kiekviena didžioji meno specialybė turi teisę į pasaulį pažvelgti savaip, o ne į meną. Jei nori pažvelgti į kai kuriuos iš jų, tavo kūrėjas, pati meno kūrinių prasmė nieko nešvaisto. Golovna, kurios simbolinio tiesmukiškumo menininkai negalėjo priimti – tas pasitenkinimas, tas nusiraminimas, tas drebulys, tas kalnas.

Panašiai kaip ir menininko pozicijoje, jogo kūryba taip pat paskatino suvokti, kad užkrato ašis, šiuo metu, pavyzdžiui, XIX amžiaus 90-aisiais, žengia į naują – nerimą keliantį ir netvarkingą pasaulį. Menininkas kaltas, kad perima naujienas, o ne tvarkos, skiepija jais savo kūrybiškumą, paaukodamas save valandai, kaip auką podams, kurių dar nematyti, bet jei taip, tai ta pati neišvengiamybė, kaip valanda. .

„Vlasne simbolika nebuvo mistikos mokykla, – rašė O. Bily, – greičiau polinkis į naują šviesą, savaip laužanti mistiką... vidinės pasaulio ramybės pasikeitimo ženklas“ "Epopėja". 3 knyga. Berlynas, 1922, p. 254..

1900 metais K. Balmontas Paryžiuje skaitė paskaitą, kurią iššaukiančiai pavadino: „Elementarūs žodžiai apie simbolinę poeziją“. Balmont vvazha, kad tuščia vieta jau užpildyta - vynas naujas tiesiogiai: simbolinė poezija, kaip valandos ženklas. Dabar niekas negali kalbėti apie kažkokią „dykumo dvasią“. Be to, Balmontas bandė kuo plačiau apibūdinti moderniosios poezijos stovyklą. Negalime kalbėti apie realizmą ir apie simboliką kaip apie lygiavertę svetoglyad manierą. Rivnopravnyh, ale rіznih jo sutty. Tse, kazhe vin, dvi „skirtingos meninės sprinyattyos valtys“. "Realijos yra parduotuvės, kaip banglentė, konkretūs gyvenimai, tokiam smarvui nėra ko smirdėti, - simbolika, susipažinusi su realiu veiksmu, gurkšnoti tik protą, smarvė stebėtis gyvenimu - z vikna." Taip planuojamas simbolisto menininko kelias: „nuo nenutrūkstamų, savarankiška prigimtimi gražių vaizdinių formos iki prie jų prisirišusio dvasinio idealumo, suteikiančio didingos jėgos“ Balmont K.D. Girsky viršūnės. Knyga. 1. M. 1904, p. 75, 76, 94.

Toks mystotecstvo vimahav rіshuchoї perebudovy vsogo meninės minties žvilgsnis. Jogas dabar buvo grindžiamas ne tikra išvaizda, o asociatyvine išvaizda, be to, kalba nebuvo gerbiama asociacijų objektyvioji reikšmė. A.Biliy rašė: „Būdingas mistikos simbolikos įvaizdis pagreitina veiksmo, kaip būdo perkelti patirtą patirtį į lengvumą, vaizdą. Vaizdų buvimas liudytojo protų regimybėje, kurią jie suvokia, perkelti meno svorio centrą vaizde į jogo priėmimo kelią... Vaizdas, tarsi patirties, kurią patiria žmogus, modelis. proto šviesa, yra simbolis. Simbolizacijos metodas išgyvenamas vaizdiniais ir simbolika“ Bily A. Arabesques. Straipsnių knyga. M., 1911, p. 258..

Pats Timas, poetinė alegorija kabo pirmame plane kaip pagrindinis kūrybos metodas, jei žodis, nenaudodamas savo puikios reikšmės, įgyja papildomo potencialo, turtingų reikšmių, kurios atskleidžia tikrąją jo „dienos“ reikšmę.

Meninio įvaizdžio pavertimas „patirties, patirtos liudijimo šviesoje, modeliu“, tai yra simbolis, reiškiantis skaitytojo pagarbos perdavimą tiems, kurie buvo išreikšti, tiems, kurie buvo maži ant uvazių. Meninis vaizdas tą pačią valandą atsirado kaip alegorija.

Pats kreipimasis į protingas prasmes ir akivaizdžią šviesą, suteikusią atramos tašką ieškant idealių išraiškų, turi mažai patrauklios jėgos. Vaughn buvo pagrindas priartėti prie simbolizmo poetų su Vl. Išpranašavę istorinės reikšmės šiandieną, stebėdami joms debesies nesugebėjusių istorijos jėgų mūšį, simbolizmo poetai užkliuvo už mistinės ir eschatologijos valdovų. teorijos. Iš čia pamačiau zustrų žiemą iš Vl. Solovjovimas.

Beprotiška, simbolika siekė dekadentinio 80-ųjų meno pabaigą, bet vis tiek tai buvo tarsi kitas reiškinys. І він toli gražu ne visur zbіgavsya іz dekadentizmas.

Vinik per 90 metų po naujų poetinių vaizdinių, simbolikos ant naujo šimtmečio burbuolės atradimo ir artėjančių neaiškių svyruojančių istorinių permainų pažinimo ženklu. Šio dirvožemio nabutija buvo šio tolimo pagrindo ir vystymosi pagrindas, bet netgi kitoje tiesioje linijoje. Simbolizmo poezijos buvo atsisakyta dėl principo ir individualisto palaikymo, tačiau ji atėmė problematiką, nes dabar buvo grindžiama konkrečios epochos perėmimu. Ant nerimo ochіkuvannya žemės, dabar yra spriynyattya veiklos skubėjimas, kuris buvo poetų kūrybiškumo dalis, matant ramias chi kitas taєmnichih ir nerimą keliančius "valandos ženklus". Toks „ženklas“ galėtų būti reiškinys, ar tai būtų istorinis faktas, kasdienis faktas (gamtos „ženklai“ – ateinanti aušra; riznomanіnі zustrіchі, kaip mistiškas zmіst smogė; dvasingumo „ženklai“ – dvyniai; skitai, gunai, mongolai, visuotinis griovimas, ypač svarbų vaidmenį suvaidinę Biblijos „ženklai“ – Kristus, naujas atgimimas, balta spalva kaip būsimų permainų apsivalančios prigimties simbolis ir kt. .). Praeities kultūrinis nuosmukis buvo įveiktas. Faktai buvo atrinkti iš naujų, pranašiško pobūdžio yakі galėtų motinų. Šie faktai buvo plačiai apipinti laiškais ir kalbomis.

Už savo vidinių saitų prigimties poezijos simbolika išsivystė tiesioginiame glibsh transformacijos Dedalyje be vidutinio gyvenimo priešiškumo, jų paslaptingo supratimo, tikrų sąsajų ir mėšlungio nustatymo metodo bei protingų dalykų. Ryžių kokybė buvo poetinės simbolizmo kūrybos metodo pagrindas, jų poetika, kaip tokia, paėmė šias kategorijas į intelektualią ir liūdnai pagarsėjusią visą ryžių srautą.

Devyni šimtai likimų – rozkvitų valanda, renovacija ir simbolinės lyrikos naikinimas. Jokia kita kryptis tiesiogiai poezijoje, akimirksniu, ratuose, neapsunkintų simbolikos, nei dėl išleistų rinkimų skaičiaus, nei dėl poveikio skaitančiajai visuomenei.

Simbolika buvo nevienalytis reiškinys, sujungęs poetus savo lavose, kuriuos traukė patys pertekliniai žvilgsniai. Jų dejakai netrukus pamatė poetinio subjektyvizmo beprasmybę, kitiems tai užtruks valandą. Kai kurie iš jų yra šiek tiek priklausomi nuo paslaptingos „ezoterikos“ movi, unikalus jogas. Rusų simbolistų mokykla iš tikrųjų turėjo informuoti bendruomenę, o juo labiau, kad prieš tai žmonės, kaip taisyklė, buvo labai gabūs, apdovanoti ryškia individualybe.

Trumpai apie tylius žmones, kurie stovėjo mušdami simbolikos vingius, ir apie tylius poetus, kurių kūryba tiesiogiai turi ryškiausias išraiškas.

Kai kurie simbolistai, tokie kaip Mykola Minskis, Dmitro Merežkovskis, savo kūrybinį kelią pradėjo kaip gromadiškos poezijos atstovai, o vėliau ėmė koncentruotis ties „dievystės“ ir „religinio didingumo“ idėjomis. M. Minskis po 1884 metų ištiko populistinės ideologijos likimą ir tapo dekadentiškos poezijos teoretiku ir praktiku, Nietzsche’s idėjų ir individualizmo skelbėju. 1905 m. revoliucijos laikotarpiu Minskio eilės vėl turėjo civilinių motyvų. 1905 m. M. Minskis pamatė laikraštį „Nove Zhittya“, kuris tapo juridiniu baltarusių organu. D. Merežkovskio veikalas „Apie šiuolaikinės rusų literatūros žlugimo priežastis ir naujas sroves“ (1893) buvo estetinė rusų dekadanso deklaracija. Savo romanuose ir pasakojimuose, parašytuose remiantis istorine medžiaga ir plėtojančiais neokrikščionybės sampratą, Merežkovskis bandė suvokti pasaulio istoriją kaip amžiną kovą tarp „dvasios religijos“ ir „kūno religijos“. Merežkovskis – tęsinio „L. Tolstojus ir Dostojevskis“ (1901–2002) autorius, tarsi išreiškęs didelį bendražygių susidomėjimą.

Kiti – pavyzdžiui, Valerijus Bryusovas, Kostjantinas Balmontas (jie kartais buvo vadinami „vyresniaisiais simbolistais“) – simbolizmą laikė nauju progresyvios meno raidos etapu, atėjusiu pakeisti realizmą ir turtingai įžengusį į meno sampratą. menas menui. Poezії V. Bryusova galingi istoriniai ir kultūriniai klausimai, racionalizmas, vaizdų išbaigtumas, deklamacijos priemonės. K. Balmonto eilėraščiuose - Aš kultas, grako-momentas, reprezentuojantis nesugadintai pilnavidurio "soniachny" burbuolės "pavasarį"; muzikalumas.

І, nareshti, tretі – „jaunosios“ simbolikos titulas (Oleksandras Blokas, Andrius Bily, Vjačeslavas Ivanovas) – buvo filosofinio ir religinio pasaulio supratimo pasekėjai filosofo Vl.Solovjovo dvasia. Kaip ir pirmojoje poetinėje A. Bloko rinktinėje „Versi apie gražuolę damą“ (1903), jos dažnai skamba ekstaziškai ** Ekstaziškai – gedulingai, savimotyvacijos stoka, kuri yra ekstazės stovykloje. dainas, tarsi dainuoja prieš savo Gražuolę damą, tada jau rinkinyje „Nespyruokliškas džiaugsmas“ (1907) Blokas aiškiai eina į realizmą, prieš rinkinį pareiškęs: „Nespyruokliškas džiaugsmas“ yra mano ateities pasaulio įvaizdis. Ankstyvajai A. Bily poezijai būdingi mistiniai motyvai, groteskiškas veiksmo perėmimas („simfonija“), formalus eksperimentavimas. Vjačeslavo Ivanovo poezija orientuota į antikos ir viduramžių kultūrines ir filosofines problemas; kūrybiškumo samprata yra religinė ir estetinė.

Simbolistai nuolat kirto vienas po kito, bandydami tiesiogiai įrodyti savo pačių sprendimų apie šį literatūros kūrinį teisingumą. Taigi, V. Bryusovas, žvelgdamas į jogą kaip į iš esmės naujo mokslo kūrinį; K. Balmont bachiv šalia naujojo kelio paliečia paslėptas, neatskleistas žmogaus sielos gelmes; Vjačeslavas Ivanovas, atsižvelgęs į tai, kad simboliką būtų galima labiau patobulinti tarp menininko ugdant tą žmogų, ir O. Biliy susitaikymą, kuris yra pagrindas, ant kurio bus kuriamas naujas menas, pastatas pakeis žmogaus specialybę. .

Pažvelkime į A. Bily, kaip vieno iš pirmaujančių simbolizmo teoretikų, darbus.

Andriy Bily – dainuoja savadarbiai ir originaliai. Jogos poezija kontrastavo su patosu ir ironija, potekste ir intymiais išgyvenimais, gamtos paveikslais ir filosofinėmis mintimis. 1904 m., išleidęs eilėraščių knygą „Auksas Blakitoje“, kurioje pasiskelbė talentingu simbolistu, dainuoja.

Andrijus Bilijus, kaip simbolizmo teoretikas, savo platformą atskleidžia taip: „simbolizmas, susitaikyti su istorinių mokyklų išnykimu, atskleidžiant jas savo „pliusais“ ir „minusais“; vin – pasitikėjimas savimi kūrybiškumu, kaip ir kritika; tai aklas naujam: tu ten rengiesi „mokykloms“, kur mokyklos griauna pagrindinę užgesusią formos ir laisvės vienybę; jogos romantikai griauna bіk zmіsta, kuri patiriama subjektyviai; sentencionizmas - at a bіk zmіstu, scho suprasti abstrakčiai; modernus klasicizmas (paseizmas) jogas naikina bіk formą.

Formos ir pokyčio vienovė negali būti priimta... nei formos kaitos mėtymas (didysis formalizmas), nei priimto dizaino įjungimo mėtymas abstrakčiai protingo proto pavidalu (konstruktyvizmas). „Realizmas, romantizmas... rodantis vienintelį kūrybiškumo principą“ – simbolikoje“ Bily A. Tarp dviejų revoliucijų. M., 1990, p.193.

Nemažą erdvę A. Bily kūryboje užėmė proza. Romanai "Sibiro balandis" (1909), "Peterburgas" (1913-1914), "Kotik Litaev" (1922), trilogija "Maskva" (1926-1932), kai kuriems būdingiems laiko poslinkiams, rozirvanistinis ir klapchasti siužetas. , laisva kompozicija, navmisne vikoristannya skirtingi opisaniya ritmai.

Balto simbolika yra ypatinga simbolika, mažai ką bendra turinti nei su žodine Bryusovo dogma, nei su Bloko „Viršo apie gražiąją damą“ turtingumu, nei su Annenskio impresionizmu. Visa ateities tautybė, turtingesnė nei gali būti Cvetajevos universalumu, su Majakovskio reklama „tiksli ir nuoga“. Šifrą keitė, šifrą pakeitė asociacija, nes tai tapo pagrindiniu ne tik baltų poeto, bet ir baltų prozininko poetiniu metodu, baltų to publicisto kritika. Matematiškai tiksliai žodžio pritaikymas žodiniam vaizdui palaipsniui susipina su White z eilėraščiu ir lyriniu „aš“, kakіy panuє tai ne tik garsas, bet ir muzikinė ausis.

Visą gyvenimą nuo ankstyvos jaunystės A. Bilimas vedė vieną grandiozinį jausmą – lengvos bėdos jausmą, „kaip pasaulis“, kurio neužtenka dėvėti. Panašu, kad Bilijus visą gyvenimą pergyveno, gyvendamas savo kūrybą, taip pat nasityvus ir galva, šukanas viso savo gyvenimo idėją ir savo kūrybą – idėją apie visų pasaulio žmonių brolybę, dvasinio ginčo idėją, kai jis peržengė bry, perdavė socialines galias ir socialinį priešiškumą, suteikdamas žmonėms galimybę - odai žmonės yra gerai, o visiems žmonėms - gelbėti save, individualios savybės jo prigimtis mirties rate ir kupina likimo.

Svoєyu vіchnoyu nezadovolenіstyu kad napruzhenіstyu Shukanov, glibokim gumanіzmom, moralinį tyrumą, kad bezposerednіstyu, Patį viršutinį maksimalіzmom, hudozhnіmi kad poetichnimi vіdkrittyami, Glibin іdey kad prorotstv, pragnennyam vіdshukati vihіd іz iš krizovoe stovykloje pinigai viyavilosya savo charakterį, nuo pinigai viyavilosya lyudstvom turėti pinigai viyavilosya žmonės, kuriuose pasirodė žmonės, kuriuose pasirodė žmonės, juokaudami, žvelgdami į pertrauką ir vis dėlto kylantys į didžiųjų vizijų aukštumas, - us tsim Biliy Mitsno įrašė savo vardą į dvidešimtojo amžiaus istoriją. amžiaus.

Viena iš pagrindinių pozicijų rusų literatūroje yra pasiskolinta Oleksandro Bloko. Blokas yra lengvo masto lyrika. Jų indėlis į rusų poeziją yra nepaprastai turtingas. Lyrinis Rusijos įvaizdis, pasakojimas apie šviesą ir tragišką beprotybę, didingi itališkų eilėraščių ritmai, skvarbus Sankt Peterburgo vaizdas, jėgos „verkiantis grožis“ – visa tai genialumo platumas ir skverbtis, apimantis. Bloko kūrybiškumas.

Pirmoji Bloko knyga „Eilės apie gražiąją damą“ pasirodė 1904 m. Tos valandos bloko tekstai buvo užpildyti maldingais ir mistiškais tonais: tikroji šviesa jame rečiau bus paliesta slapti ženklai ir slapti pirminiai, "prakaitavimas" svіt. Dainuoja perebuvav pagal stiprią vchennya Vl infuziją. Solovjovas apie „pasaulio šviesą“ ir „pasaulio sielą“. Rusų poezijoje Blokas, užėmęs simbolinio simbolizmo atstovo vietą, nors toliau jo kūryba perpildė visus simbolinius to kanono rėmus.

Kitame eilėraščių rinkinyje „Neapykantos džiaugsmas“ (1906) dainuoja savo naujus būdus, kurie jau nebuvo paminėti pirmojoje knygoje.

Andrius Bily, pabandęs išsiaiškinti staigaus posūkio taško poeto muzikoje priežastį, neabejotinai atsidūrė „nepagaunamose ir žemesnėse eilėse“, „amžinai ir amžinai priartėjęs prie gyvenimo burbuolės gyvenimo“. Laimėjimas її prie Bloko gamtai, žemei: „Neapsakomas džiaugsmas“ aiškiau išreiškia A. Bloko esmę... Kitas eilėraščių rinkinys Blokui tsikavish, rašyk peršui. Koks nuostabus čia auštantis subtiliausias demonizmas su paprastu niekšingos Rusijos gamtos sujudimu, amžinai, kad tu visada džiaugiesi pykčiu, trauki ašarų ašaras, kad mus laka su jaivos šypsena... Siaubinga, nematoma gamta Rusijos. І Razumo blokas yra kaip niekas ... "

Trečiasis rinkinys „Žemė sniege“ (1908 m.) buvo priimtas kritikų maišelyje. Kritikai nenorėjo suprasti naujosios Bloko knygos logikos.

Ketvirtasis „Nakties metų“ rinkinys net ir kukliu tiražu pasirodė 1911 m. Valandą Bloko pasitraukimą iš Dedalo labiau jaudino literatūros pažinimo jausmas, ir iki 1916 m. nebuvo išleista kasmetinė eilėraščių knyga.

Du dešimtmečius trukę svarbūs dalykai, pasiklydę mėlynėje, susiformavo tarp A. Bloko ir A. Bilimo.

Belyje jie šventė pirmosios eilės pralaimėjimo Blokui didybę: „Kad suprastume šių eilučių pyktį, reikia aiškiai parodyti tą valandą: mums tarsi jie jautė aušros ženklus, turėtume spindėti, viskas skambėjo kaip AA eilės; ir buvo pripažinta, kad Blokas mažiau rašė tų, kuriuos ne kartą matė; rozhevu-auksas ir įtempta tiesos eros atmosfera, uždengusi ją žodžiais. Bіliy dopomіg išleisti pirmąją knygą Blokui (apeinant Maskvos cenzūrą). Turiu savo širdį, o Blokas palaikė Belį. Taigi jis suvaidino gyvybiškai svarbų vaidmenį kuriant pagrindinio Bilio romano „Peterburgas“ šviesą, viešai įvertindamas „Peterburgą“ ir „Sidabrinį balandį“.

Nurodymas iš їхні stosunki ir lapavimas pasiekė ateities spėjimą; postiyni mesti tą skambėjimą, būrimą, uїdlivi dūrius, impozantiškas diskusijas nutraukia abiejų gyvenimus.

Tačiau, nepaisant visos sumaišties, tos kūrybingų ir ypatingų žmonių painiavos, poeto įžeidinėjimai ir toliau gerbė, mylėjo, vertino vienintelio kūrybiškumą ir ypatingumą, o tai dar kartą patvirtino Bilio požiūrį į Bloko mirtį.

Po 1905-ųjų revoliucinių sukrėtimų simbolistų lavos likimas darėsi vis sunkiau nušluojamas, tarsi, zreshtoy, atvestų juos tiesiai į krizę.

Neįmanoma, prote, nesakyti, kad rusiška simbolika įnešė savo indėlį į šalies kultūros raidą. Didžiausi jų talentai savaip vaizdavo žmonių stovyklos tragediją, nes nežinojo savo vietos grandiozinių socialinių konfliktų drebinamame pasaulyje, siūlė naujus meninio pasaulio suvokimo būdus. Reikėtų rimtai gulėti poetikos, eilėraščio ritminio pertvarkymo sferoje, stipriau naujoje muzikinėje pradžioje.

„Posimbolinė poezija parodė simbolizmo prasmės „perdėtą eksponavimą“, tačiau žodžio pastatymas prarado pavadinimą ir neįvardytą išvaizdą, dingo pakaitų asociacijos. Simbolinis paskutinės datos nuosmukis parodė įtemptą asociatyvumą“, Ginzburg Lidiya. Apie senus ir naujus. Nupieškite straipsnį. L., 1982, p. 349..

Dar kito XX amžiaus dešimtmečio pradžioje atsirado dvi naujos poetinės kryptys – akmeizmas ir futurizmas.

Akmeїsti (kaip graikiškas žodis „acme“ – laikas rasti kažko žingsnį) kvietė apvalyti poeziją nuo filosofijos ir visokio „metodologinio“ uždusimo, nuo neaiškių įtampų ir simbolių Viktorijos, balsavimo už atsigręžimą į materialųjį pasaulį. tokiu būdu є є: su jogos džiaugsmais, ydomis, blogiu ir neteisybe, iššaukiamai veikiamas sprendimo Socialinės problemos ir patvirtinantis „meno meno“ principą. Tokių talentingų poetų-akmeistų, kaip N. Gumiljovas, S. Gorodetskis, A. Achmatova, M. Kuzminas, O. Mandelštamas, kūryba pranoko jų išsakytus teorinius principus. Oda iš jų, pristatanti savąją poeziją, neturinčią jėgos motyvų ir nuotaikų, savų poetinių įvaizdžių.

Ateitininkai kitaip pažvelgė į zokremos mistiką ir poeziją. Smirdžiai išreiškė save kaip dabartinės buržuazinės visuomenės, propaguojančios ypatingumą, priešininkus ir „gamtinių“ žmonių, jų teisės į laisvą, individualų tobulėjimą, gynėjus. Ale tsi teiginiai dažnai būdavo redukuojami iki abstrakčios individualizmo deklaracijos, moralinių ir kultūrinių tradicijų laisvės.

Vіdmіnu vіd аkmeїstіv, yаkі hoch і veikė apie simboliką, protezai gerbė save dainuojančiame jogo prodovzhuvachų pasaulyje, futuristai iš pačios burbuolės, kl.kl. kl., nežy.nadm. , atvirkščiai pasenusi. Triukšminguose ir garsiai rašytuose manifestuose jie šlovino naują gyvybę, kuri vystosi užliejus mokslui ir technologinei pažangai, demonstruodami viską, kas buvo „anksčiau“, deklaravo apie savo sugebėjimą atstatyti pasaulį, kuriam, mano nuomone, aš padės jums. Futuristai šoktelėjo prie žodžio, be tarpininkų surišdami jo garsą su šiuo objektu, ką jis reiškia. Mano nuomone, neužtenka į natūralumo atstatymą atnešti naujos, plačiai prieinamos kalbos, pastatą statančios žodinės membranos, kuri suardys žmones.

Futurizmas yra įvairių grupių sąjunga, tarp populiariausių boulų: kubofuturistų (V.Majakovskis, V.Kamenskis, D.Burliukas, V.Chlebnikovas), jo futuristai (I.Siverjaninas), grupė „Centrifuga“ (N.Asejevas). , B.Pasternak ta in).

Revoliucinio pristatymo mintyse ta autokratijos, akmeizmo ir futurizmo krizė pasirodė negyva ir iki 10-ojo dešimtmečio pabaigos jie tvirtino savo pamatus.

Tarp naujų krypčių, šiuo laikotarpiu išgarsėjusių rusų poezijoje, erdvę pradėjo užimti grupė vadinamųjų „kaimo“ poetų – M. Kliujevas, A. Širiavecas, S. Kličkovas, P. Orešinas. Tikra valanda prieš juos buvo prie S.Jesenino, kaip viyšovo metai nepriklausomu ir plačiu keliu. Sochasnikai juose gėrė grynuolius, kurie žadino rusų valstiečių otus ir bidi. Taip pat kartu dainavo kai kuriuos poetinius triukus, plačiai naudojamus religinius simbolius ir folkloro motyvus.

Praėjusio XIX amžiaus viduryje – XX amžiaus pradžioje buvo tokių, kurių kūryba netilpo į jų įkurtą srovę ir grupes. Taigi, pavyzdžiui, aš. Buninas, kuris bandė tęsti rusų klasikinės poezijos tradiciją; Simbolistams artimas ir kartu nuo jų tolimas I. Annenskis tarsi šukavuoja prie didingos poetinės jūros; Sasha Chorniy, kuris save vadino „chronišku“ satyriku, blizgėjo „antiestetiniais“ vikrittya filistinizmo ir filistizmo metodais; M. Tsvєtaєva z її „poetinis nuostabumas naujame pasirodymo skambesyje“.

Rusams literatūrinės srovės XX amžiaus pradžioje būdingas renesanso posūkis į religiją ir krikščionybę. Rusų poetai nesugebėjo pasiduoti estetizmui, skirtingų kelių smarvės bandė įveikti individualizmą. Merežkovskis Buvas, tuomet pirmaujantys Rusijos simbolizmo atstovai, ėmė priešpriešinti individualizmą, mistiką – estetizmą. Vyach.Ivanovas ir A.Bilijus buvo mistinės simbolikos teoretikai. Buvo suartėjimas su srautu, kilusiu iš marksizmo ir idealizmo.

Vjačeslavas Ivanovas buvo vienas gražiausių to laikmečio žmonių: geriausias rusų helenistas, dainininkas, mokslininkas filologas, graikų religijos specialistas, mąstytojas, teologas ir filosofas, publicistas. Jogo „viduryje“ ant „vezhі“ (taip buvo vadinamas Ivanovo butas) pripažino gabiausi ir iškiliausi to laikmečio žmonės: poetai, filosofai, mokslininkai, menininkai, aktoriai ir politikai. Vidbuvalis vitonchenі pokalbiai apie tuos literatūrinius, filosofinius, mistinius, okultinius, religinius, o taip pat ir nerimsta šviesos stebėtojų kovos perspektyvoje. „Vezhі“ buvo vykdomas gabiausio kultūros elito atgimimas, o žemiau virpėjo revoliucija. Buvo dvi šviesos rožės.

Nemažai literatūros srovių patvirtino naujas filosofijos sroves. Rusų filosofinės minties tradicijų paieškos prasidėjo nuo janofilų, Vl.Solovjovo, Dostojevskio žodžių. Merežkovskio salone Sankt Peterburge buvo organizuojami religiniai-filosofiniai sambūriai, kuriuose dalyvaudavo literatūros atstovai, taip pat tradicinės-stačiatikių bažnyčios hierarchijos atstovai. M. Berdiajevas pasirinkimą apibūdino taip: „V. Rozanovo problematika buvo priblokšta. Didelę reikšmę turi ir knygą apie Apokalipsę parašęs čiliastas V. Ternavcevas. Jie kalbėjo apie krikščionybės įsigalėjimą prieš kultūrą. Centre buvo tema apie kūną, apie lauką... Merežkovskių salono atmosferoje reikėjo būti ypatingai, išlieti tai į orą, tarsi nesveika magija, kaip, galbūt, buvay sektantiškoje Gurtkivščinoje, neracionalistinio ir neevangeliško tipo sektose. .. Merežkovskiai apsimetinėdavo, kad kalba kaip „mi“ ir norėjo „mi“ žmones užkariauti, tarsi būtų jiems artimi. D.Filosofovas atsigulė prie šio „mi“; Tse „mi“ smirda, vadinama trio paslaptimi. Tokia maža pastatyta nauja Šventosios Dvasios bažnyčia, kurioje apreiškiamas kūno slėpinys.

Vasilio Rozanovo filosofijoje „kūnas“ ir „netiesa“ reiškė atsigręžimą į ikikrikščionybę, į judaizmą ir pagonybę. Jogo religinę mąstyseną iškėlė krikščioniškojo asketizmo kritika, šio straipsnio apoteozė, kurios elemente Rozanovas bachiv gyvenimo pagrindą. Gyvenimas naujame triumfe – ne per sekmadienį iki amžinojo gyvenimo, o per vaikus, kad ypatingumas suirtų į beasmenes naujas tautines ypatybes, tokiose šeimos gyvenimo smulkmenose. Rozanovas skelbė amžinųjų žmonių religiją. Krikščionybė yra mirties religija.

Volodymyro Solovjovo esė apie visatą kaip „kasdienį“ krikščioniškasis platonizmas yra susipynęs su naujojo Europos idealizmo idėjomis, ypač F.V. Utopinio viso pasaulio teokratijos idealo žlugimas reikalavo stiprinti eschatologines (apie tų žmonių pasaulio pradžią) nuostatas. Vl.Solovyov vplinuv apie rusų religinę filosofiją ir simboliką.

Pavlo Florensky paaiškino vchennya apie Sofiją (Dievo išmintį) kaip šviesos ir šviesos vientisumo pagrindą. Vinas buvo naujo tipo stačiatikių teologijos, ne scholastinės teologijos, iniciatorius, o baigtas. Florenskis tapo platonistu ir savaip interpretavo Platoną, kasmet tapdamas kunigu.

Sergijus Bulgakovas yra vienas iš pagrindinių Religinės ir filosofinės asociacijos „Volodymyro Solovjovo atminimui“ veikėjų. Iš teisinio marksizmo, kurį pateisino neokantianizmas, perėjo į religinę filosofiją, paskui į ortodoksų teologiją, tapo kunigu.

І, svarbu, kad šviesos vertės dydis yra Mikola Berdyaev. Liudina, tarsi kritikai būtų gūžtelėję pečiais ir suteikę tam tikrą dogmatizmą, kad ir koks smirdantis būtų, buvo krikščionių humanistė, vadinanti save „tikinčiu laisvamaniu“. Tragiško likimo žmogus, išvarytas iš Batkivščinos, visą gyvenimą sirgo dėl savo sielos. Žmogus, kurio nuosmukis, dosi, užaugo visame pasaulyje, bet ne Rusijoje. Puikus filosofas, remiantis čekiu grįžti į Batkivščiną.

Išgirsime reportažą apie dvi sroves, susijusias su mistiniais ir religiniais pokštais.

„Viena srovė atstovavo stačiatikių religinei filosofijai, kuri, tuo tarpu, oficialiajai dvasininkijai nelabai priimtina. Tse, persh už viską, S. Bulgakovas, P. Florenskis ir minia aplink juos. Antrajai tendencijai atstovavo religinis misticizmas ir okultizmas. Tse A.Biliy, Vyach.Ivanov... ir navit A.Blok, nepaisant tų, kurie nėra silpni, bet ne prie kokių nors ideologijų, jaunų žmonių, kurie buvo susibūrę aplink Musaget, antroposofiją per žmonių savęs pažinimą kaip kosminė esmė. Viena srovė įvedė sofismą į stačiatikių dogmų sistemą. Kitas srautas buvo užgniaužtas nelogiško rafinuotumo. Kosminė ramybė, būdinga visoms epochoms, bula šen bei ten. Dėl S. Bulgakovo kaltės, dėl šių srautų Kristų ir Evangeliją vadiname ne centre. P. Florensky, nepaisant visko, būk ultraortodoksas, būk viskas kosminėje ramybėje. Religinis atsinaujinimas buvo panašus į krikščionišką, krikščionių aptarinėjamas, buvo priimta krikščioniška terminija. Ale buv stiprus pagoniško atgimimo elementas, biblinei vienuoliškajai dvasiai stipresnė helenų bov dvasia. Dainavimo momentu įvyko įvairių dvasinių srautų kaita. Epocha buvo sinkretinė, paslapčių murmėjimas, helenizmo epochos neoplatonizmas ir XIX amžiaus pradžios vokiečių romantizmas. Teisingas religinis pabudimas, bet buvo dvasinė įtampa, religinis perversmas ir šukannya. Bula naujų religinės informacijos problemų, susijusių su XIX amžiaus srovėmis (Chomjakovas, Dostojevskis, Vl.Solovjovas). Tačiau oficialiai dvasininkijai buvo atimta problemų poza. Religinės reformos bažnyčioje neįvyko“ Berdiajevas N. Savęs pažinimas. M., 1990, p. 152.

Bagato nuo tos valandos kūrybos dienos praėjo iki tolimas vystymasis Rusijos kultūra ir šiandieninė visų Rusijos kultūros žmonių emancipacija. Ir tada buvo sp'yanіnnya kūrybiškumas, naujumas, įtampa, kova, viklik.

Prie Visnovkos M. Berdiajevo žodžiais noriu apibūdinti visą žaha, visą lagerio tragediją, kurioje dvasinės kultūros kūrėjai, tautos koloritas, geriausias protas ne tik Rusijos, bet ir pasaulis, pareiškė nuomonę.

„XX amžiaus pradžios kultūros renesanso nelaimė buvo ta, kad naujajame kultūros elite jis buvo izoliuotas nuo nedaugelio žmonių nuo plačių tos valandos socialinių srovių. Mažai lemtingų pėdsakų personaže, kurį perėmė Rusijos revoliucija... Rusijos žmonės tuo metu gyveno skirtinguose paviršiuose ir gyveno šalia skirtingų sostinių. Kultūros renesansas nėra mav mažai-nebud platus socialinis žinomumas... Daug žmonių, kurie yra priklausomi nuo kultūros renesanso, tapo kairiarankiais, spivchuali revoliucijos, bet jie buvo atšalę iki socialinės mitybos, pablogėjo naujos filosofinės, estetinės, religinės, religinės, religinės problemos, Inteligentija, jakas aktyviai dalyvavo socialinėje Rusijoje, įvykdė savęs naikinimo aktą. Rusijoje prieš revoliuciją buvo dvi rasės. Ir kaltos buvo abi pusės, tai yra renesanso vaikai, jų socialinis ir moralinis gyvenimas.

Rusijos istorijai būdingas skilimas, skilimas, augęs visą XIX amžių, diena iš dienos, prasiveržęs tarp viršutinio suplonėjusio kultūros rutulio ir plačių liaudies bei intelektualinių kuolų, privertė rusų kultūros renesansą žlugti šią bedienę dieną. , kuris prasiveržė. Revoliucija ėmė griauti kultūros renesansą ir permąstyti kultūros kūrėjus... Dalis išlaidų buvo apmokėjimas už dvasinės kultūros kūrėjų socialinį gyvenimą. Berdiajevas N. Savęs pažinimas. M., 1990, p. 138, 154.

SIMBOLIMAS(pranc. symbolisme) – literatūrinė ir meninė bei šviesą matanti kryptis XIX amžiaus paskutinio ketvirčio – XX amžiaus pirmojo trečdalio kultūroje. Vinik kaip reakcija į panuvannya materializmas , pozityvizmas ir natūralizmą XIX amžiaus Europos kultūroje. Vinas tęsė ir plėtojo vokiečių romantikų idėjas ir kūrybos principus, remdamasis estetika F.Schelinga , F. Šlegelis , A. Šopenhaueris , Swedenborgo mistika, atsekė R. Wagner; Rusijos simbolikos pagrindas XX amžiuje – idėjos ir mąstymo principai F. Nietzsche , A. A. Potebnio lingvistinė teorija, filosofija Vl.Solovjova . Sered dzherel kūrybinis nasnagi - diakonai iš karto formuoja dvasines kultūras (Zokrema, budizmas), ale ankstyvoje stadijoje teosofija і antroposofija . Kaip tiesi linija, simbolika buvo sukurta Prancūzijoje, kuri didžiausio pripažinimo sulaukė 80-90 m. 19 str. Pagrindiniai atstovai – S. Mallarmé, J. Moreas, R. Gil, A. de Renier, A. Zhid, P. Claudel, Saint-Paul-Roux ir in; Belgijoje - M. Maeterlinckas, E. Verharnas, A. Mokelis; Vokietijoje ir Austrijoje - S.George, G.Hauptman, R.Rilke, G.Hofmannstal; Norvegijoje - G.Ibsenas, K.Hamsunas, A.Strindbergas; Rusijoje - M. Minskis D. Merežkovskis, F. Sologubas, V. Bryusovas, K. Balmontas, A. Blokas, O. Bily , Vjačas.Ivanovas , Ellis, Y. Baltrushaitis; figūrinėje dailėje: P. Gauguin, G. Moreau, P. Puvis de Chavannes, E. Kar'er, O. Redon, M. Deny ir grupės „Nabi“ menininkai O. Rodinas (Prancūzija), A. . Becklin (Šveicarija) ), J. Seganti-ni (Italija), D.G. - K.Čiurlionis, V.Borisovas-Musatovas, grupės „Blakitna Troyanda“ artistai K.S.Petrov-Vodkin; prie muzikos: chastkovo K. Debussy, A. Skryabin; teatre: P. Fora (Prancūzija), G. Craigas (Anglija), F. Komіssargevsky, chastkovo V. Meyerhold.

Simbolistai entuziastingai perėmė romantikų mintis apie tuos, kad mistikos simbolis iš slėnio pasaulio skleidžia panašumą į kalnus, jų mistinę-religinę poetinę poeziją. Ch.Baudelaire'as, P.Verlaine'as, A.Rimbaud, vieni iš šio judėjimo iniciatorių ir teoretiko – Mallarmé tapo tiesioginiais simbolizmo, kaip „mokyklos“ galios čempionais, chi tiesiogiai. Simbolikoje (ar konkrečiame kūryboje ir įkvepiamoje smarvėje teorinėse apraiškose dažnai susidedant) matomos dvi pagrindinės tendencijos: neoplatoniškoji-krikščioniškoji linija (objektyvioji simbolika) ir solipstinė linija (subaktyvi simbolika). Naujausi pirmosios krypties teoretikai buvo J. Moreas, E. Reynaud, S. Moris, J. Vanor; tarp pirmaujančių kitų atstovų - jaunieji A. Gide, Remy de Gourmont, G. Kahn.

Tiesą sakant, Moreasas pristatė platonišką-neoplatonišką meno sampratą kaip „persoidų suvokimo išraišką“ simboliuose. Gamtos paveikslai, nesvarbu, ar tai būtų gyvenimo objektai ir reiškiniai, žmogaus motyvai ir kiti dalykai, todėl poeto simbolisto čiulbėjimas yra ne su galia, o kaip jautrus lytėjimo simbolis, išreiškiantis idėjas. Šių simbolių meniniam įkvėpimui reikalingas naujas poetinis stilius („perviddan-visas sezonas“), o ypač kalba, tarsi simbolika būtų plėtojama senovės prancūzų ir liaudies kalbų pagrindu. Zvіdsi savo simbolizmo poetika. Naujausią indėlį į objektyvios simbolizmo esmę Sh.Moris davė straipsnyje „Dienos literatūra“ (1889). Vіn perekonany, scho єdzherelami mystekstva є Filosofija, Tradicijos, Religija, Legendos. Menas sintezuoti їхній svіd ir yde toli nuo dvasinio Absoliuto. Teisinga mistika yra ne linksmybė, o „šventas kraujas“, tai „kaip geri broliai burbuliuojančiame Taєmnitsa“, „raktas, atskleidžiantis amžinybę“, kelias į Tiesą ir „Teisus džiaugsmas“. Simbolizmo poezija yra „pirminės“ poezija, kuri atskleidžia žmogaus sielą ir prigimtį bei vidinį pasaulį. Simbolinis poklikanės menas įamžina bendrą poezijos (tai yra pirmasis vaidmuo), tapybos ir muzikos vienybę. „Visiškai šviesios estetinės sintezės“ esmė slypi „Religijos Dvasios ir Mokslo Dvasios švytėjimas ant šventojo Grožio, apšviestas bazhano žmonių: pažinti vientisumą, atsigręžiant į nesugadintą paprastumą“ (cit. knyga: prancūzų simbolikos poezija. M., 1993, p. 436). Kam idealas yra metasimbolizmas. Nemažai simbolistų propagavo grožio ir harmonijos kultą kaip pagrindines Dievo apreiškimo pasaulyje formas. Singsas iš tikrųjų užsiima antrine pasaulio kūryba, o „jūmu medžiaga yra dieviškojo dalis“, o „poeto kompasas“ yra intuicija, nes simbolika buvo laikoma pagrindiniu meninės kūrybos varikliu. Mallarme tiki tais, kurie odoje įkvepia svarbiausią kalbą, ji Virase įdedama kaip paslėpta prasmė ir meta poezija žmogaus kalbos pagalbai, kuri „įgavo ramų ritmą“, „slaptąjį įvairumo jausmą“. užpakalis“. Šią funkciją iš poezijos perima meninis simbolis, nes jis neįvardija paties objekto, o tik traukia jį, pateikdamas skaitytojo skonį atspėjimo, kas yra prie pojūčio simbolio, procesu.

Solipsistė tiesiai iš simbolikos pasirodė, kad žmogus tik pagrįstai gali turėti suvokimų, apraiškų, idėjų kompleksą, tokį, kokį ji pati kuria savaip ir iš kitų užpakalių nieko mieguisto negalvoja. Regis, Remy de Gourmont'ui: „mes mažiau žinome apie fenomenalumą ir mažiau apie išvaizdą; mums regima tiesa savyje; dienos laikas nepasiekiamas... Man nesvarbu, kas tai yra; є mažiau tų, kad aš bachu. Kiek žmonių galvoti, kiek žmonių ir skirtingų pasaulių“ (Le livre des masques, t. 1. P., 1896, p. 11–12). Panašios mintys į filosofinę ir simbolinę A. Zhido „Traktatus apie Narcizą (simbolio teoriją)“ (1891). Rozuminnya simbolis kaip meninė subjektyvių apraiškų fiksavimo forma, tą poeto patirtį viraz žinojo visuose žemesniųjų simbolių kūriniuose (V. de Lil-Adana, R. de Gourmont, A. Jarry ir ing.).

Maeterlincko pabaigoje ne menininkas yra simbolio kūrėjas, o pats simbolis, tarsi „viena iš gamtos jėgų“, menininko pagalbai atskleidžiamas mene. Simbolis – tarsi mistinis kalbų užslėptos energijos, amžinos užpakalio harmonijos nešėjas, kito gyvenimo pasiuntinys, šviesos balsas. Menininkas įpareigotas nuolankiai padovanoti sau simbolį, padedantį parodyti visuotiniam dėsniui paklūstantį įvaizdį, tačiau dažnai jis nesupranta paties menininko proto. Daugiausiai simbolinių simbolių meno kūriniuose dažnai sudaro svarbiausių podų, apraiškų, objektų pavadinimai. Tokio simbolio supratimo variacijos tiesiogiai atsispindi turtinguose pirmojo simboliuose. Pasak vieno iš simbolistinės estetikos teoretikų A. Mokelio, simbolis yra „puikus įvaizdis, kuriamas remiantis idėja“; „Inshomovna idėjos įgyvendinimas, sąsajų įtampa tarp neapčiuopiamo įstatymų pasaulio ir jautraus kalbų pasaulio“ (Esthétique du symbolisme, Brux., 1962, p. 226). Simbolistas dainuoja ir menotyrininkas O. Or'є atsižvelgęs į tai, kad simbolistų mistika, išaukštinanti regimų formų idėją, subjektyviai jo sutai, daikto šukės yra jo priimamos per dvasinę šviesą. tema; sintetiškumas ir dekoratyvumas simbolizmo mistiką priartina prie specifinio gamtos meno XIX–XX amžių sandūroje, kuris Prancūzijoje buvo vadinamas Arnouveau, Austrijoje - Secession, Nіmechchina - Jugendstil, Rusijoje - Modernus).

Simbolika Rusijoje atitrūko nuo pagrindinės Vakarų Europos simbolikos pasalos, tačiau pakeitė keletą akcentų ir nuleido originalias korekcijas iki naujos žemumos. Naujoviškas Rusijos simbolikos etapas yra pagrįstas poch. 20 g. Ir jie buvo pavadinti „jaunųjų simbolistų“ Andriaus Bilio, Vjačeslavo Ivanovo, Oleksandro Bloko, Eliso (L. L. Kobylinskio) vardais. p align="justify"> Vienas iš Rusijos simbolizmo ypatumų yra mistikos Sofijos burbuolės atpažinimas (div. Sofija ) kad antinomija yra „katedra-individuali“, simbolizmą skirsto į realistinį ir idealistinį, perkeldama simboliką iš meno sferos į gyvenimą ir suvokdama to paslaptingumą. chirurgija kaip svarbiausios estetikos kategorijos, apokaliptizmas ir eschatologija kaip kūrybinių motyvų esmė.

Dvasių simbolika perėmė V.Solovjovo sampratą apie Sofiją Dievo Išmintį kaip kūrybinę tarpininkę tarp Dievo ir žmonių, mistikos galvos dvasią ir kūrybos proceso perdavėją. Ypač populiari buvo Solovjovo idėja apie Sofijos pasirodymas prie gražiojo Divi, kurį jie sujungė su Goethe's amžinybės ir Žinkovijos idėja ir įskiepijo poeziją - ypač Blok ("Versi apie gražią damą"), Bilim (4-oji simfonija "Kubokmeteliv", poema). „Pirmasis pokštas“), Bal. Sophia dažnai buvo laikoma poetinių simbolių ir vaizdų tiesos garante, poetinio osyayan ir aiškiaregystės įkvėpėja.

Savarankiškiausią simbolizmo teorijos versiją sukūrė Andrius Bily. Vіn razraznyav simbolika kaip svetogader ir kaip meno "mokykla". Simbolika, kaip ir šviesos stebėtojas, vis dar kuriama, tačiau tai priklausomybė būsimai kultūrai, kurios gyvavimas tik prasideda. Poki Scho Nipovnish simbolika Realizvoyed Lishe Mussettva Yak "Shkoli", jos esmė yra ne tiek nekaltybė apie konkrečią stilisto Priomіv menininko Vistulumannya principų kūrybą, Skіlki New Racursu Artist-Yetetic Mistynnia - Prieš Scholentiją. Be-Yaki padarys Mussettva simbolį. Kuriu meninius simbolius, kurie sukuria du vienodus užpakaliukus – mistikos „materiją“ ir kitą tikrovę, kurią simbolizuoja mistika. Simbolizmas, kaip kūrybos principas, yra pririštas prie įprastų pagrindinių „mokyklų“: klasicizmo, natūralizmo, realizmo, romantizmo ir net simbolikos, kaip svarbiausios kūrybos formos savirefleksijos prasme. Meninės simbolizmo kredo – formos ir garbės vienybė visiškai lygybei. Romantizme forma buvo viduryje, klasicizme ir formalizme - formos kaita. Simbolika usuvaє tsyu pasenimas.

Bily razraznyav tris pagrindines simbolistines sąvokas: Simbolis, simbolika ir simbolizacija. Po Simboliu (iš didžiosios raidės) proto vynai, kaip burbuolės reikšmės pakaitalas, absoliuti Vienybė, tarsi Logos, tobto ženklas. su Kristumi (straipsnis „Emblematika sensu“ ir kt.). Visatoje šis absoliutus Simbolis atsiskleidžia (ir iš karto prisiriša) prie nediferencijuotų sukurto pasaulio simbolių ir mistikos bei kultūros kūrinių. Simbolis (iš mažų raidžių) - tse "Vikno at Vichnist", kelias į Simbolį yra tie valandiniai šarvai, išorinis apvalkalas. Didelė pagarba Biliy žodžiui kaip simboliui visais jo aspektais. Kalbininkų simbolinės „mokyklos“ šaltinis (zokrema, Potebnios idėjos)

Pagal simboliką Didesnis supratimas apie simbolinio kūrybiškumo teoriją ir tuo pačiu kūrybiškumą, o žodis „simbolizacija“ reiškia meno simbolizmo įgyvendinimą. „Menas ir vertybių simbolizavimas veiksmo vaizduose“. Meninė simbolika – „vaizdų patirties išraiškos metodas“ ( Bily O. Kritika. Estetika. Simbolizmo teorija, t. 2. M., 1994, p. 245, 67). Mistika gali būti religinė, o tradicinė mistika gali turėti religinę reikšmę, kurios esmė – ezoterinė, daugiau mistikos kviečia į „reformuotą gyvenimą“. Naująją valandą, per mokslo ir filosofijos šimtmetį, „religinio gyvenimo įkvėpimo esmė perėjo į meninės kūrybos sritį“, iki šių dienų mistika (tai simboliškai prieš mus) yra „trumpiausias kelias į religiją“. “ ateities (ten pat, t. 1, p. 267, 380). Pati religija yra nuodugniai ištiesinta ir žmonių bei viso gyvenimo transformacija, pasitelkus galutinį simbolizmo metodą ir perėjimą tarp meno vandenų laisvai teorijai – gyvybės kūrimui pasitelkiant dieviškąją energiją. Simbolis. Kūrybinių „zonų“ hierarchijoje teurgija užima svarbiausią pakopą, į kurią galima nuvesti meninės ir religinės kūrybos chablis. Teurgijos idėja, kurią skatina religinis mistikos akcentavimas ir kaitinantis pranašiškas bei propagandinis kūrybiškumo pobūdis, ypač aiškiai išreikštas Belio, glaustai primena Rusijos simboliką blogos formos.

Dabartinės Belijos teorinės ir meninės kūrybos leitmotyvas byloja apie pasaulinę kultūros krizę (kuri sustiprėjo per 1-ąjį Šventąjį karą, jei jis parašė straipsnius „Gyvenimo krizė“, „Kultūros krizė“, „Krizė Mintis“ ir „Šviesos tilto krizė“), bachennya, pripažįstant kultūrinę ir istorinę Kіnts Biliy vvazhav, schoo apokalipsę rusų poezijoje, giedodama šalia "Kіntsya All-Svetnyoї Іstorії", yakomu, vіnma, zonma sprendimas Puškino ir Lermontovo pasakos“. Bely buvo apšmeižtas eschatologinio naujo, kruopštaus kultūros etapo požiūrio, simbolikos perėmimo ir pašaukimo laisvosios teurgijos, mistinės ir meninės gyvenimo kūrybos keliais.

Dėl Rosuminnya Suti simbolizmo iš Bіlijevim є analis iš Atlikėjas Misena Rašytojas Specity, Pryannikov Vіdchuvav, Svei Glibinia Z. Sv_ytsvyztviy Svіtіv і іtіtіv, standy zeivnynіvіv, į Schivіv Skogilannya veiklą, pats (theurgical kraštinių) Kіntsenenni Svіdomostі vdoskonalenny gyvenime. Į „Bіli“, „Schistaski Svіti, Svіtovyti“, „Apokalіchnі Svіtovnya“, „Aviatologic Svіtvävnya“, „Realnia“, „Svіti“, „Satani“, „Antichist“, „Sfi, Satani“, „Real“ dėmesio centre. prozoje diakonuose, kuriuos atskleidė Freudas, „kompleksai“ yra stipriai išreikšti; nuolat tvyro savanaudiškumo, globalaus nežinojimo, psichinių kančių iki pat savęs gėdinimo motyvai, atmosfera kai kuriose „simfonijų“, „Peterburgo“, „Kaukių“ dalyse dar labiau paranojiška. Aiškiai ir aiškiai savo pranašiškais ketinimais, jie kreipiasi į Baltųjų judėjimus, kurie domisi iki „smegenų“ triukų su intuityviais apreiškimais, neracionaliais judesiais, alogizmu dienos. „Savo susikurtos minties šokis“ (Biliy) nustato dievišką ritmą turtingai jogos kūrybai, skatina nuolatinį perspėjimo ir lyrinių kaukių kaitą, sukuria prasmių „šokį“ specialiais pergalingų garsų, žodžių, frazių triukais, filmai, tekstas kaip visuma. Eksperimento dvasios įkvėpta baltų poetika pasinėrė į avangardo, modernizmo ir postmodernizmo reiškinių žemumą XX amžiaus literatūroje ir mistikoje; Jogas yra gerbiamas kaip futurizmo ir apskritai modernizmo „tėvas“, formalios literatūros mokslo pirmtakas (jis pirmą kartą buvo įtrauktas į literatūrinės medžiagos analizę tokia sąvoka kaip „priyom“, „medžiaga“, „forma“). ) ir eksperimentinė estetika, didžiausia antroposofijos rašytoja

Vienas iš esminių Rusijos simbolizmo estetikos ypatumų buvo kai kurių teoretikų uždavinys numatyti mistikos raidą, tiesioginį virsmą šventąja paslaptimi. Misterija buvo vertinama kaip idealas ir Kincevo „realistiškos simbolikos“ metas, kaip Viachas Ivanovas, paskui Bilijus, atgaivinantis „idealistinės simbolikos“ idėją. Likusiųjų esmė slypi tame, kad simboliai čia veikia tik kaip ypatingas žmonių kontaktas ir turi subjektyvų-psichologinį pobūdį, orientuotą į subtiliausių patirties niuansų raišką ir perteikimą. Smarvė negali laukti tiesos ir tiesos. Realistiška simbolika turi ontologinius simbolius – patys smarvė yra tikri ir veda žmones į dar didesnę tikrąją tikrovę (a realibus ad realiora yra Ivanovo simbolisto šūkis). Čia simboliai taip pat rodo subjektų liudytojus, bet kitame plane - smarvė juos sukelia (kaip ir krikščioniškoje liturgijoje) "per Augustino transcende te ipsum" katedroje "šventosios mistinės bachennya suvienijo visus, ob" dieną. „ektivno“ cit., t. 2. Briuselis, 1974, p. 552). Realistiška simbolika, Ivanovo susitaikymui, yra gelbėjimo ir dainuojančio pasaulio raidos forma, remiantis lygiaverčiu mitu, kaip glybino zmisto simbolis, protingas kaip tikrovė. Spravzhnыy mitas paguodos bet kokių ypatingų savybių; Tai yra objektyvi tikrovės pažinimo forma, atsižvelgiant į mistinio pripažinimo rezultatus ir priimta kaip savaime suprantama iki tos valandos, kai naujo proveržio į tą tikrovę veiksmas nebeliks aiškintis apie jos naujas žinias apie didesnį lygų. Tas pats senas mitas laikomas nauju, kuris pasiskolina savo vietą iš religinių įrodymų ir dvasinių žmonių žinių. Prižiūrėti Ivanovo Bachivo simboliką mitų kūrime – ne meniškai adaptuojant senus mitus, o rašant naujas fantastiškas pasakas, kurios, viena mintimi, užsiima idealistine simbolika, o tikra mitų kūrimu, kaip paties menininko dvasiniame poelgie. Menininkas kaltas, kad nustojo kurti pozą, siejamą su dieviškuoju visur esančiu buvimu, kaltas dėl to, kad mojuoja galimybei sukurti kūrybinį ryšį. Pirmas mitas, visų pirma, turi būti patirtas kiekvienam, kaltas dėl straipsnio, pagal vidinius įrodymus, ypatingas savo arenai, super ypatingas zmistui“ (ten pats, p. 558). Kam yra simbolikos „teurginė meta“. Daugelis rusų simbolistų žinojo, kas yra teisinga meno rėmuose, ir simbolizmą interpretavo taip, kaip aš kuriu ateities sistemą, nes galiu peržengti meno ribas. Simbolika, mano nuomone, savaip veda žmogų prie to paties ženklo, kas yra religija, nedrąsiai siūbuokite її, o vitіsnennya pakeitimu. Ellisas rašė, kad meninė simbolika, atgaivinanti sielą nuo įnoringumo iki materialaus pasaulio absurdo ir dejuojanti begalinėse dvasios sferose, dar mažiau neįmanoma nuvesti jų tiesiai į logišką pabaigą, o ne iki mirties. Šie vynai turi svarbų antinomiškumą simbolizmui, jų dvasiniams ir epistemologiniams mainams.

Dainuojantis krepšys rusiškajai simbolikai M. Berdiajevas prie roboto „Kūrybiškumo jausmas. Dosvid vpravdannya žmonės“ (1916). Būsiu solidari su simbolistais prie rožės simbolio kaip bet kokio meno ir simbolizmo pagrindo – kaip aukščiausio laiptelio. Descho variuyuchi їх formulayuvannya, vіn stverdzhuvav, scho "simbolis є rūkas, sviedžiamas iš kūrybinio veiksmo į taєmnoї likusią realybę". Prote, perekonaniye Berdyaev, meno keliuose nėra galimybės pasiekti „tikrovės“. Simbolikoje kūrybiškumas perauga mistikos ir kultūros rėmus, jis siekia ne kultūros vertybių, o naujo bato. „Simbolizmas pagrįstai virsta simbolika, suvokus simbolinę meno prigimtį. Simbolizmas yra kultūros meno krizė, ar vidurinės kultūros krizė. Kieno šviesa turi prasmę. Krikščioniškojo kūrybos tragedija „šiuo transcendentiniu sandarumu baigiasi simbolika“. Simbolika tapo „būsimos pasaulietinės kūrybos eros“, gyvenimo kūrybos naujais dvasiniais pagrindais, pirmtakais ir vedliais. Po simbolikos seka „mistinis realizmas“, o po mistikos – teurgija (Selected TV, t. 2. Paris., 1985, p. 276–277).

Simbolizmas pasinėrė į žemąsias XX amžiaus menines linijas. (Ekspresionizmas, futurizmas, siurrealizmas, absurdo teatras, postmodernizmas - div. Avangardas ), apie daugelio puikių rašytojų ir menininkų kūrybiškumą. Didžiosiose estetinėse srovėse buvo matyti daug teorinių simbolikos žinių. Tą pačią valandą dvasinė, religinė ir mistinė didžiosios simbolikos orientacija atsiskleidė kaip svetima XX amžiaus meno kryptis.

Literatūra:

1. [Estetiniai manifestai, teorinės simbolizmo praktikos] - Bilis Andrijus. Simbolizmas. M., 1910 m.;

2. Vin.Žalumynų pieva. M., 1910 m.;

3. Vin. Arabeskai. M., 1911 m.;

4. Vin. Simbolizmas yra kaip šviesa. M., 1994;

5. Literatūrinis nuosmukis, t. 27-28. M., 1937;

6. Baudelaire'as Sh. Apie mistiką. M., 1986;

7. Prancūzų simbolizmo poezija. Lautreamont. Dainas į maldororą. M., 1993;

8. Ellis. Rusijos simboliai. Tomskas, 1996;

9. Baudelaire'as Ch. Kuriotų estetika. L'art Romantique et autres oeuvres critiques. P., 1962;

10. Denisas M. Teorijos. 1890–1910 m. P., 1920;

11. Michaelas G.Žinutė poetique du symbolisme. La doctrine symboliste, v. 1–3. P., 1947;

12. Mockelis A. Estetika du simbolika. Briuselis, 1962;

13. Mitchell Šv. Les manifestes literaires de la belle epoque. 1886-1914 m. Kritikos antologija. P., 1966;

14. Oblomjevskis D. Prancūzų simbolika. Maskva, 1973 m.;

15. Mazaev A.I. Mistikos sintezės problema rusų simbolizmo estetikoje. M., 1992;

16. Kryuchkova V.A. Simbolika figūriniame mene. Prancūzija ir Belgija. 1870–1900 m. M., 1994;

17. Kasu J. Simbolizmo enciklopedija. M., 1998;

18. Bičkovas V.V. Estetinės rusų simbolizmo pranašystės. - „Polignozė“, 1999 Nr.1, p. 83–120;

19. Vin. Simbolika siekiant dvasinio. - Knygoje: Vin. 2000 Krikščioniškosios kultūros uolos sub specie aesthetica, v. 2. M., 1999, p. 394-456;

20. Bowra C.M. Simbolizmo paveldas, v. 1–3. L., 1943;

21. Christoffelis U. Malerei ir Poesie. Die symbolische Kunst des 19 Jahrhunderts. Viena, 1948 m.;

22. Lehmanas A. Simbolistinė estetika Prancūzijoje 1885–1895 m. Oxf., 1950;

23. Holthusenas J. Studien zur Ästhetik ir Poetik des russischen Symbolismus. Getingenas, 1957;

24. Hofstatter H.H. Symbolismus und die Kunst der Jahrhundertwende. Kolnas, 1965;

25. Weinbergas gim. Simbolizmo ribos. Chi., 1966;

26. Hofstatter H.H. Idealizmas ir simbilismas. Wien-Münch., 1972;

27. Cioranas S. Apokaliptinė Andrejaus Belyjaus simbolika. P., 1973;

28. Julianas Ph. Simbolistai. L., 1973;

29. Goldwater R. Simbolizmas. L., 1979;

30. Pierre'as J. Simbolizmas. L., Woodbury, 1979;

31. Hiustonas J.P. Prancūzų simbolika ir modernizmo judėjimas, Baton Rouge, La., 1980;

32. Woronzoffas Al. Andrejaus Belyjaus „Peterburgas“, Jameso Joyce'o „Ulisas ir simbolistų judėjimas“. Bernas 1982;

33. Balakianas A. Poeto vaizdas: nuo Mallarmé iki postsimbolistinio režimo. Princetonas. N. J., 1992 m.

1. Simbolika kaip meninė tėkmė

2. Simbolio supratimas ir jo reikšmė simbolikai

3. Simbolizmo iškilimas

3.1.Vakarų Europos simbolika

3.2. Simbolika Prancūzijoje

3.3 Simbolika Vakarų Europoje

4. Simbolika Rusijoje

5. Simbolizmo vaidmuo naujosios valandos kultūroje

Visnovok

Lengvosios kultūros istorijos raida (XIX–XX a., XX a. ir XX–XXI a. sandūros kordonas) gali būti vertinama kaip neišsenkama romantikos fleita tame „aukštosios literatūros“ atskyrime su tema. kapitalistinės viršenybės. Taigi XIX-XX amžių sandūrai buvo būdingas dviejų raktų atsiradimas visai įžeidžiančiajai literatūrai tiesiogiai - natūralizmas ir simbolika.

Prancūziškas natūralizmas, atstovaujamas tokių iškilių romanistų, kaip Emile'as Zola, Gustave'as Flaubert'as, Brati Jules'as ir Edmond'as Goncoury, vardai, žmogaus specialybę perėmęs absoliučiai pūdydamas - recesijos pavidalu, viduriu, kuriame jis susiformavo, tą „akimirką“. - kad konkreti, lanksti politinė situacija laimėjo іsnuє i dіє užkratą. Šiuo rangu rašytojai gamtininkai tapo šykščiausiu XIX amžiaus paskutinio amžiaus kapitalistinės visuomenės užpakaliu. Prancūzų poetai-simboliai - Charlesas Baudelaire'as, Paulas Verlaine'as, Arthuras Rimbaud, Stéphane'as Mallarmetas ir kiti - kategoriškai įkvėpė kerštą, įliedami į šiuolaikinės įtemptos-politinės situacijos žmogiškąjį ypatumą, jie priešinosi tokiam poetiniam švilpukui.

SIMBOLIZMAS (iš prancūzų symbolisme, iš graikų symbolon - ženklas, atpažinimo ženklas) - estetinė kryptis, susiformavusi Prancūzijoje 1880–1890 m. ir įgavusi platų plotą literatūroje, tapyboje, muzikoje, architektūroje ir teatro pasienyje. Europa . Didelė mados simbolikos reikšmė rusų mistiniame laikotarpyje, kuris buvo „Sibiro amžiaus“ pradžia mistiniuose moksluose.

Simbolika gerbė tai, kad pats simbolis, o ne tikslusis mokslas, leido žmonėms prasibrauti iki idealios pasaulio esmės, pereiti nuo tikrojo prie tikro. Ypatingą vaidmenį suvaidino pabėgimas nuo viršenybės poetams, kaip intuicinio pagrindo nešėjams, ir poezijai kaip supramentinių intuicijos vaisiui. Rosikrіpachennya Movy, Ruynuvannya Zvichny Vіdnosin Mіzh ženklas Aš esu susipažinęs su Denotatom, Bahatosharіst simbolis, Scho Veshlzhnі Vincenna, vedė į Rosophennia, Smitslіv і atmetė simbolių-naikintoją, Ohozkomville, Schenčimore in the "Btiyo". Vienintelis dalykas, kuris skilinėjančiam tekstui odos momentu suteikė stiprybės, yra toks savitas, savitai poeto eilėraštis.

Rašytojo perėmimas į kultūrinę tradiciją, komunikacinių funkcijų kalbos palengvėjimas, visa apimantis subjektyvumas neišvengiamai atvedė prie hermetiškos simbolistinės literatūros ir ypatingo čitacho. Simbolistai šį įvaizdį sukūrė patys, ir tai tapo vienu originaliausių pasiekimų. Vіn buv kūrybą J.-C. Huysmans romane "Navpaky": virtualus skaitytojas yra tokioje pat situacijoje kaip ir dainuoja, vin hovaєtsya pasaulyje ir gamtoje ir gyvena estetiškoje būste kaip erdvioje (toli dieną). ), taip ir timas zrіkayuchis meninis dosvіdu past); per magišką vyno kūrybą įžengiama į dvasinę sąjungą kaip autorius, į intelektualinę sąjungą, o simbolinės kūrybos procesas nesikerta su rašytojo-charistijos praktika, o vyksta teksto kaip autoriaus iššifravimu. idealus skaitytojas. Tokių poetų, malonių poetų yra labai mažai, visame pasaulyje jų ne daugiau kaip dešimt. Ale, toks didelis skaičius žmonių nelinksta pirmenybę teikti simbolikams, daugiau nei labiausiai išrinktųjų ir vidutinių, kurie gali būti panašūs.

Kalbant apie simboliką, neįmanoma neatspėti apie centralizuotai suprantamą simbolį, kuris sutampa su tėkmės pavadinimu mene. Reikia pasakyti tam, kuriam simbolika yra sudėtingesnis dalykas. Jogo sulankstymas ir super proto aiškumas, mes buvome prieš jį, kad skirtingų poetų ir rašytojų simbolio supratimas investavo skirtingą zmistą.

Pats simbolio pavadinimas primena graikišką žodį symbolon, tarsi išverstas kaip ženklas, atpažinimo ženklas. Simbolis mene interpretuojamas kaip universali estetinė kategorija, kuri atsiskleidžia per meninio vaizdo sumuojamųjų kategorijų nustatymą, iš vienos pusės, tos alegorijos ženklas – iš kitos pusės. Dėl plačios reikšmės galima sakyti, kad simbolis yra atvaizdas, atsižvelgiant į jo ženklo aspektą, o ženklas yra ženklas, o ženklas yra ženklas, suteikiantis visą organiškumą ir neišsenkamą vaizdo turtingumą. .

Odos simbolis є vaizdas; Simbolio protekategorija yra pasakyti apie atvaizdo atsiradimą už ribos, tokio jausmo buvimą, neatskiriamai pykstant ant atvaizdo. Simbolio struktūroje objekto vaizdas ir kontrasto gylis atsiranda tarsi du poliai, nesuprantami, prote, vienas be kito ir atskirti vienas nuo kito, taip pat įtampa tarp jų ir simbolio atsiveria. Reikia pasakyti, kad simbolizmo pradininkai simbolį interpretavo skirtingai.

Simbolistų manifeste J. Moreas nustatė simbolio prigimtį, perimdamas tradicinį meninį įvaizdį ir tapdamas pagrindine simbolistinės poezijos medžiaga. „Simbolistinė poezija tiria būdą, kaip idėją aprengti protinga forma, tarsi ji nebūtų savarankiška, tačiau su ja, tarnaudama idėjos protui, ji įgautų savo individualumą“, – rašė Moreas. Tai panašu į „protingą formą“, idėja įtraukiama į jaku - simbolį.

Pagrindinė simbolio vertė meninio vaizdo pavidalu yra jo prasmės turtingumas. Simbolis negali būti iššifruotas naudojant įrodymų požymius: likusiose vyno gelmėse jis yra tamsus ir nepasiekiamas liekamasis drumstumas. Simbolis yra nenuoseklumo langas. Rukh, kad gra smyslovykh vіdtinkіv sukurti neiššifruojamumą, simbolio paslaptį. Jei vaizdas kabo kaip vienas vaizdas, tai simbolis pats savaime turi visą eilę reikšmių – priešingų, tiesių linijų valanda. Simbolio dvilypumas persikelia iš romantiškos aplinkos į du pasaulius, persmelkiančius du planus buttya.

Simbolio turtingumas, jo atviras turtingumas, vingiuotas mitologinėmis, religinėmis, filosofinėmis ir estetinėmis pernelyg tikroviškumo apraiškomis, nepažeistas savo esme.

Simbolizmo teorija ir praktika buvo glaudžiai susiję su idealistine I. Kanto, A. Schopenhauerio, F. Schellingo filosofija, taip pat F. Nietzsche’s mintimis apie antžmogiškąjį, perebuvannya „tą gėrio ir blogio pasaulį“. Jo esmė – simbolika zmikavsya su platoniškomis ir krikščioniškomis pasaulio sampratomis, įgijusiomis romantiškų tradicijų ir naujų tendencijų.

jo neadekvatumas. Keitimąsi, reiškinio paviršių apie pasaulį patvirtino žemi gamtos įrodymai, tai svarbu fizikos ir matematikos galerijoje. Vіdkrittya roentgenіvskih promenіv, radiatsії, vіnahіd drotovy zv'yazku ir trohi kіnіshe kvantinio ії і ї vodnosnostі pavogė materialistinę doktriną of the stochchanics, instochanics. Anksčiau atskleisti „nedviprasmiški dėsningumai“ buvo glaustai apžvelgti: šviesa buvo ne tik nepažinta, bet ir nepažinta. Svіdomіst khibnostі, nepovnnost kolishnogo znannja paskatino ieškoti naujų kelių razumіnnya veiksmų.

Vieną iš šių kelių – kūrybinio apreiškimo kelią – propagavo simbolistai, manantys, kad simbolis yra vienybė, taigi ir visas teiginys apie tikrovę. Mokslo svetoglyad turėjo būti labai smagu - kūrybingas žmogus gali pasiekti gryną beprotiškų protų dzherelį.

Simbolizmo atsiradimas buvo religijos reakcija ir krizė. „Dievas mirė“, – sakė F. Nietzsche, garsiai kalbėdamas už pasienio epochą, įvertindamas tradicinio tikėjimo sugedimą. Simbolizmas atsiskleidžia kaip naujas šventvagystės tipas: religinis-filosofinis maistas, maistas apie viršžmogišką būtybę – apie žmogų, tarsi ji jai numetė tviterį. sumažinkime galimybes. Simbolistinis judėjimas, svyravęs nuo šių patirčių, prasmių skaičius davė įkvėpimo ryšiui su prakaito šviesa, kuri buvo matoma dažnuose gyvūnų simbolikuose su „bėdos paslaptimi“, augančiame akivaizdaus vaidmenyje. , fantastinis, skerdžiamoje misticizmas, kultizmas, kultizmas, kultizmas, kalba Simbolistinė estetika buvo įskiepyta naujausiomis formomis, apraizgiusiomis apraiškomis, svetimu pasauliu, regione, anksčiau nežinomu, – miegas ir mirtis, ezoteriniai apreiškimai, eroso ir magijos šviesa, keičianti liudijimo būseną ir ydą.

Laiškų simbolika aiškiai siejama su eschatologiniais suvokimais, šmeižiančiais pasienio dobio žmones. Ochіkuvannya "kintsa svіtu", "zahіd svіtsa evropi", tsivіlіzatsії zastryuval metafizinių nuotaikų mirtis, zmushuvala triumfo prieš materiją dvasia.

Kai kurios svarbiausios idėjos gali būti vadinamos taip:

Darvinizmas (protyazh, pavadintas mokslininko Charleso Darwino vardu). Vidpovidno idėjai, žmogus išsiskiria aštrumu ir depresija, ir ji nebėra „Dievo kopija“;

Kultūros pesimizmas (pagal filosofą ir rašytoją Friedrichą Nietzsche) remiasi tyliomis apraiškomis, kurios nebeturi religinių sąsajų, neturi visapusiškos prasmės, o perkaino visas vertybes. Dauguma žmonių juokiasi nigilizmu;

Psichoanalizė (skirta Sigmundas Freudas, psichologas), nukreipiant į liudytojo nuomonę, debesuoti sapnai, Vyvchennya ir žinios apie galingą Ya.

Amžiaus sandūra tapo absoliučių vertybių paieškų valanda.

Simbolizmas kaip meninis srautas

Lengvosios kultūros istorijos raida (XIX–XX a., XX a. ir XX–XXI a. sandūros kordonas) gali būti vertinama kaip neišsenkama romantikos fleita tame „aukštosios literatūros“ atskyrime su tema. kapitalistinės viršenybės. Taigi XIX-XX amžių sandūrai buvo būdingas dviejų raktų atsiradimas visai įžeidžiančiajai literatūrai tiesiogiai - natūralizmas ir simbolika.

Prancūzų natūralizmą atstovauja tokie iškilūs romanistai kaip Emilis Zola, Gustave'as Flaubertas, Brati Julesas ir Edmondas Goncoury, perėmęs žmogaus specialybę absoliučiai pūdydamas – recesijos pavidalu, viduriu, kuriame susiformavo, ir „akimirkos“. “ – ta specifinė padėtis, aš nugalėjau užkratą. Šiuo rangu rašytojai gamtininkai tapo šykščiausiu XIX amžiaus paskutinio amžiaus kapitalistinės visuomenės užpakaliu. Priešais šį maistą stovėjo prancūzų poetai-simboliai – Charlesas Baudelaire'as, Paulas Verlaine'as, Arthuras Rimbaud, Stefanas Mallarmetas ir kiti. spėliojimai.

SIMBOLIZMAS (iš prancūzų symbolisme, iš graikų symbolon - ženklas, atpažinimo ženklas) - estetinė tendencija, susiformavusi Prancūzijoje 1880–1890 m. ir plati literatūroje, tapyboje, muzikoje, architektūroje ir turtingų Europos sienų teatruose. Didelė mados simbolikos reikšmė rusų mistiniame laikotarpyje, kuris buvo „Sibiro amžiaus“ pradžia mistiniuose moksluose.

Simbolika gerbė tai, kad pats simbolis, o ne tikslusis mokslas, leido žmonėms prasibrauti iki idealios pasaulio esmės, pereiti nuo tikrojo prie tikro. Ypatingą vaidmenį suvaidino pabėgimas nuo viršenybės poetams, kaip intuicinio pagrindo nešėjams, ir poezijai kaip supramentinių intuicijos vaisiui. Rosikrіpachennya Movy, Ruynuvanna Zvichny Vіdnosin Mіzh ženklas Aš esu scho-rіznoplanovі і і, dažnai, dažnai buvau narys, vedė į Rziposhennika Isslіv і siūbuojasi simbolistinė tvіr prie "Bozsinhoshimha" "Bozsinhoshimha" . Vienintelis dalykas, kuris skilinėjančiam tekstui odos momentu suteikė stiprybės, yra toks savitas, savitai poeto eilėraštis.

Rašytojo perėmimas į kultūrinę tradiciją, komunikacinių funkcijų kalbos palengvėjimas, visa apimantis subjektyvumas neišvengiamai atvedė prie hermetiškos simbolistinės literatūros ir ypatingo čitacho. Simbolistai šį įvaizdį sukūrė patys, ir tai tapo vienu originaliausių pasiekimų. Vіn buv kūryba J.-C.Hüssmans romane "Navpaki": virtualus skaitytojas yra tokioje pačioje situacijoje, kaip jis dainuoja, vin hovaєtsya pasaulyje ir gamtoje ir gyvena estetiškoje JAV mіtnennі kaip erdvioje. tolimas maєtkukovom), taigi (ir zrіkayuchis meninis dosvіdu praeityje); per magišką vyno kūrimą patenkama į autoriaus dvasinę praktiką, į intelektualinę sąjungą, o simbolinės kūrybos procesas nesikerta su rašytojo-charistijos praktika, o vyksta teksto kaip idealaus skaitytojo iššifravimu. Tokių poetų, malonių poetų yra labai mažai, visame pasaulyje jų ne daugiau kaip dešimt. Ale, tokia daugybė žmonių nėra geranoriški simbolistai, daugiau nei geriausių, o vidutinis, kuris gali būti panašus.

Simbolio supratimas ir jo reikšmė simbolikai

Kalbant apie simboliką, neįmanoma neatspėti apie centralizuotai suprantamą simbolį, kuriam tai atrodo kaip tėkmės pavadinimas mene. Jam būtina pasakyti, kad simbolika yra sulankstomas dalykas. Jogo lankstymas ir itin sklandi kalba, mes prieš jį, kad skirtingų poetų ir rašytojų simbolio supratimas investavo skirtingą zmistą.

Pats simbolio pavadinimas primena graikišką žodį symbolon, tarsi išverstas kaip ženklas, atpažinimo ženklas. Simbolis mene interpretuojamas kaip universali estetinė kategorija, kuri atsiskleidžia per meninio vaizdo sumuojamųjų kategorijų nustatymą, iš vienos pusės, tos alegorijos ženklas – iš kitos pusės. Dėl plačios reikšmės galima sakyti, kad simbolis yra atvaizdas, atsižvelgiant į jo ženklo aspektą, o ženklas yra ženklas, o ženklas yra ženklas, suteikiantis visą organiškumą ir neišsenkamą vaizdo turtingumą. .

Odos simbolis є vaizdas; Simbolio protekategorija yra pasakyti apie atvaizdo išėjimą už ribos, tokio jausmo buvimą, neatskiriamai pykstant ant atvaizdo. Objekto vaizdas ir kaitos gylis simbolio struktūroje atsiranda tarsi du poliai, nesuprantami, proteguoja vienas be kito, bet atskirti vienas nuo kito, todėl įtampoje tarp jų atsiveria simbolis. Reikia pasakyti, kad simbolizmo pradininkai simbolį interpretavo skirtingai.

Simbolistų manifeste J. Moreas nustatė simbolio prigimtį, perimdamas tradicinį meninį įvaizdį ir tapdamas pagrindine simbolistinės poezijos medžiaga. „Simbolistinė poezija randa būdą, kaip idėją paversti protinga forma, tarsi ji nebūtų savarankiška, tačiau kartu su ja, tarnaudama idėjos protui, ji įgautų savo individualumą“, – rašė Moréas. Tai panašu į „protingą formą“, idėja įtraukiama į jaku - simbolį.

Pagrindinė simbolio vertė meninio vaizdo pavidalu yra jo prasmės turtingumas. Simbolis negali būti iššifruotas naudojant įrodymų požymius: likusiose vyno gelmėse jis yra tamsus ir nepasiekiamas liekamasis drumstumas. Simbolis yra langas į begalybę. Rukh, kad gra smyslovykh vіdtinkіv sukurti neiššifruojamumą, simbolio paslaptį. Jei vaizdas kabo vienas, simbolis pats savaime turi mažą vertę – valandą priešingų, tiesių linijų. Simbolio dvilypumas nusileidžia į romantišką dvilypumo apraišką, dviejų planų susipynimą buttya.

Simbolio turtingumas, jo atviras turtingumas, vingiuotas mitologinėmis, religinėmis, filosofinėmis ir estetinėmis pernelyg tikroviškumo apraiškomis, nepažeistas savo esme.

Simbolizmo teorija ir praktika buvo glaudžiai susiję su idealistine I. Kanto, A. Schopenhauerio, F. Schellingo filosofija, taip pat F. Nietzsche’s mintimis apie antžmogiškąjį, perebuvannya „tą gėrio ir blogio pasaulį“. Jo esmė – simbolika zmikavsya su platoniškomis ir krikščioniškomis pasaulio sampratomis, įgijusiomis romantiškų tradicijų ir naujų tendencijų.

Tiesiogiai nematant jokio konkretaus tęsinio, simbolizmo menas neturi savo genetinio romantizmo kodo: simbolizmo šaknys yra romantiškame pretenzingame didesniam principui, idealiam pasauliui. „Gamtos, žmogaus dvasių, visų mūsų gyvenimo reiškinių, reikšmingos simbolių mistikos paveiksluose nedominuoja jėgos, jie mažiau primena nepastebimus persoidų atspindžius, kurie savo paslaptimi parodo iš to kilusią ginčą“, – rašė J. Moreas. Zvіdsi novі zavdannya mystekstva, pokladі ankstesnis mokslas ir filosofija, - priartėkite prie "tikriausio" esmės kuriant simbolinį pasaulio paveikslą, vikuvati "paslapčių raktus".

Formavimas simbolika

1 Vakarų Europos simbolika

Tarsi meninė simbolizmo tėkmė, viešai apie save deklaruojanti Prancūzijoje, jei jaunų poetų būrelis, 1886 metais susibūręs aplink S. Mallarme’ą, įžvelgė meninių siekių vienybę. Iki grupės pažengė: J. Moreas, R. Gil, Henri de Regno, S. Merrill ir kt. Dešimtajame dešimtmetyje prie Mallarme grupės poetų prisijungė P. Valerijus, A. Židas, P. Claudelis. Simbolizmo formalizavimą literatūroje tiesiogiai įkvėpė P. Verlaine'as, kuris savo simbolines eiles ir piešinių seriją „Prakeik poetus“ paskelbė laikraščiuose „Paris Modern“ ir „La Nouvelle Rive Gauche“, taip pat J.K. Huysmansas, pasirodęs romane „Navpaki“. 1886 m. J. Moreasas Le Figaro paskelbė Simbolizmo manifestą, kuriame tiesiogiai suformulavo pagrindinius principus, remdamasis Ch. Baudelaire'o, S. Mallarmé, P. Verlaine'o, C. Henri sprendimu. Po dvejų metų, paskelbus J. Moreaso manifestą, A. Bergsonas išleido pirmąją pasaulyje savo knygą „Apie nešališkus liudininkų duomenis“, kurioje buvo deklaruota intuityvizmo filosofija, kaip ir pagrindiniais principais. susitaikęs su dovanojimo darbo simbolikos šviesa.

2 Simbolika Prancūzijoje

Sąjūdžio simbolikos formavimasis Prancūzijoje – šalyje, kurioje gimė ir iškilo judėjimo simbolika, – buvo siejamas su didžiausių prancūzų poetų vardais: C. Baudelaire'o, S. Mallarmé, P. Verlaine'o, A. Rimbaud. Sąjūdžio simbolikos pirmtakas Prancūzijoje yra Ch.Baudelaire'as, 1857 metais išleidęs knygą „Kviti zla“. Ieškodami kelių į „neapsakomą“ turtingumą, simbolistai užkliuvo už Bodler’o minties apie „matomumą“ tarp gėlių, kvapų ir garsų. Simbolistų nuomone, prie simbolio gali pakibti kitų patirčių artumas. Bodlero sonetas „Vidpovidnosti“ tapo simbolinio pošukivo šūkiu su garsia fraze: „Garsas, kvapas, forma, spalvų aidas“. Įrodymų paieška yra simbolinio sintezės principo, mistikos suvienodinimo pagrindas.

S. Mallarme, „paskutinis romantikas ir pirmasis dekadentas“, remdamasis poreikiu „naršyti vaizdus“, juose perteikia ne kalbas, o savo jausmus: mriya.

P.Verlaine'as garsiajame eilėraštyje „Poetinė mistika“ kaip pagrindinį teisingos poetinės kūrybos požymį įvardijo muzikalumo svarbą: „Muzika yra geriausia“. Verlaine'o paklusnumas, poezija, kaip ir muzika, pragne mediumistinis, neverbalinis tikrovės suvokimas. Simbolistas kaip muzikantas dainuoja tiesiai į natūralią svetimo, energetinio garso tėkmę. Kaip Ch.Baudelaire'o poezija tragiškai susiskaldžiusiame pasaulyje tragiškai susiskaldžiusiame pasaulyje tragiškai susiskaldžiusiam pasauliui užgniaužė simbolistus, kurie giliai siekė harmonijos, Verlaine'o poezija priešinosi savo muzikalumui, svarbiems potyriams. Po Verlaine'o muzikos idėją laimėjo daugelis kūrybinės paslapties pripažinimo simbolių.

Genialaus jaunuolio A. Rimbaud, kuris jau buvo gyvas vers libre (vilny eilėraštis), poezijoje simbolistai ėmėsi minties panaikinti „krasnomovstvos“ idėją, reikšmę. poezijos ir prozos sankirtos taškas. Įsibrovęs į poetiškiausias gyvenimo sritis, Rimbaud vaizduojamoje tikrovėje pasiekė „natūralaus antgamtiškumo“ efektą.

Simbolika Prancūzijoje taip pat pasireiškė tapyboje (G. Moreau, O. Rodin, O. Redon, M. Deny, Puve de Chavannes, L. Levy-Durmer), muzikoje (Debussy, Ravel), teatre (Theatre Sings, Theater Mix). , Ptah (teatras du Marіonett), ale pagrindinė stihієyu simvolіstskogo mislennya zavzhdi zalishalasya lіrika Same frantsuzkimi poetai rutulys sformulovanі kad vtіlenі osnovnі zavіti naują Ruhu :. ovolodіnnya CREATIVE taєmnitseyu dėl atleidimo muzyky, gliboka vіdpovіdnіst rіznih vіdchuttіv, Paribio Balsuok kūrybinis veiksmas, vstanovlennya naują іntuїtivno- KŪRYBINGAS veiksmo atpažinimo būdas, neapčiuopiamų išgyvenimų perkėlimas. Tarp prancūzų simbolizmo pirmtakų buvo matyti visi didžiausi lyrikai nuo Dante ir F. Viyon iki E. Pota T. Gauthier.

3 Simbolika Vakarų Europoje

Didžiausio dramaturgo, poeto, esteisto M. Maeterlincko figūros, žinomos paukščiais „Žydroji paukštė“, „Miegas“, „Šv. Antano stebuklas“, „Ten, vidurys“, belgiška simbolika. . M. Berdiajevo mintimi Maeterlinckas pavaizdavo „amžinąjį, apsivalantį nuo tvirtų namų, tragišką gyvenimo burbulą“. Dauguma Maeterlincko p'esi dienų žvilgsnių buvo laikomi galvosūkiais, kaip reikia atspėti. M. Maeterlinckas savo kūrybos principus atsekė iš straipsnių, atrinktų iš traktato „Nuolankiųjų lobis“ (1896). Traktato pagrindas – mintis, kad gyvenimas yra paslaptis, pilkam žmogui jis protu nepasiekiamas, bet įžvelgia vidinio jausmo vaidmenį. Pagrindinės dramaturgo Maeterlincko užduotys, perdavus ne diї, o statistiką. Maeterlincko „Nuolankiųjų lobyje“ kabo „kito plano“ dialogų principas: už vipadkovinio dialogo skambučio slypi žodžių, dažnai laikomų nereikšmingais, prasmė. Tokių prisirišusių reikšmių srautas leido pagražinti skaitinius paradoksus (kasdienybės stebuklingumą, aklųjų ir reginčiųjų aklumą, normalumo deivę ir kt.), Porinati mielų nuotaikų šviesoje.

Vienas svarbiausių Europos simbolizmo straipsnių buvo norvegų rašytojas ir dramaturgas G.Ibsenas. Yogo p'yesi „Peer Gynt“, „Hedda Gabler“, „Lyalkovy Dim“, „Wild Jock“ buvo konkretesni ir abstraktesni. „Simbolizmas yra meno forma, kuri iš karto patenkina mūsų bajanna bachiti įskieptą tikrovę, kuri iškyla virš jos“, – pažymėjo Ibsenas. – Tikrovė vingiuoja, faktai gali būti priklausomi nuo piktadarių: dvokia materialiais idėjų įkvėpimais, idėja pateikiama per faktą. Tikrovė – jautrus vaizdas, nematomo pasaulio simbolis. Ibsenas sukūrė savo meną ir prancūzišką simbolizmo versiją: jogos dramos buvo paremtos „materijos idealizavimu, tikrovės transformavimu“, o ne svetimo, prakaito juokeliais. Ibsenas, paspaudęs konkretų simboliškai nuskambėjusį vaizdą, faktą, iškėlė tą patį lygybės mistinį ženklą.

Anglų literatūroje O. Wilde'o figūros atvaizdų simbolika. Troškimas šokiruoti buržuazinę visuomenę, meilė paradoksui ir aforizmui, gyvybę kurianti mistikos samprata ("mistika nekuria gyvybę, o kuria jogą"), hedonizmas, dažnai švilpiantis fantastika, pasakos ir pіznіshe і "un" -Krikščionybė“ leidžia menininkui (krikščionybei) priskirti O. Wilde'ą kaip simbolinės orientacijos rašytoją.

Simbolizmo žvilgsnis Airijoje: vienas didžiausių XX amžiaus poetų, airis W.B. Yeatsas, užsitikrinęs simboliką. Jogos poezija, kupina turtingumo ir turtingumo, suliejo airių legendas ir mitus, teosofiją ir mistiką. Simbolis, kaip aiškina Yeatsas, yra „vienintelis galingas nematomos esmės virazas, dvasinės lempos blankumas“.

R.M.Rilke'o, S.George'o, E.Verharno, G.D. Annuncijus, A. Strinbergas ir kt.

Simbolika Rusijoje

Po revoliucijos pralaimėjimo 1905-07 r.b. Rusijoje ypač išsiplėtusios dekadanso nuotaikos.

Dekadansas (pranc. decadence, vėlyvąja lotynų kalba decadentia – zanepad), bendras XIX amžiaus pabaigos – XX amžiaus pradžios buržuazinės kultūros krizinių reiškinių, paženklintų beviltiškumo, nepriimtino gyvenimo, individualizmo nuotaikomis, pavadinimas. Nemažai dekadentinio mentaliteto figūrų tiesiogiai įkvepia meno aktus, tarsi jas vienija modernizmo terminas.

Sulenkiant tą itin linksmą išvaizdą, dekadentizmas gali kelti grėsmę buržuazinės svіdomosti krizei, turtingų menininkų žlugimui priešais aštrias socialinių veiksmų priešpriešas, prieš revoliuciją, tuo dvokiantis, kad jie susprogdino griaunančią istorijos jėgą. Dekadentų požiūriu, ar tai būtų tvarios pažangos samprata, ar tai būtų socialinių klasių kovos forma, vadovaujasi grubiai utilitariniais tikslais ir gali būti persvarstyta. „Didžiausius istorinius žmonijos įvykius jis vertina kaip labai „smulkius“ savo prigimtimi. Dekadentistai gerbė Vidmovo meną, atsižvelgdami į politines ir socialines temas bei motyvus su žvalia kūrybos laisve. Dekadentiškas rozumіnnya laisvė osobistostі neviddіlne vіd estetizatsії іndivіdualіzmu, o grožio kultas kaip svarbiausia vertybė dažnai perima amoralizmą; nebutya ir mirtis yra dekadentų motyvai.

Kaip valandai būdingas bruožas, dekadansas gali būti vertinamas kaip visuma, taip pat daininga, tiesiogiai prie meno. Nepriimtinas veiksmas, nusivylimo motyvai ir visa kita, užkimšti už dvasinių idealų, kaip nabuvali didžiųjų menininkų meninės formos, užgniaužtos dekadentiškų nuostatų, garsiai ir užuojauta šaukiamos iš rašytojų-realistų pusės, tarsi jie išgelbėjo Manrą buržuazinėje vertybėje. žmonija (N. Gar, W. Faulkner).

Rusijoje dekadansas gimė poetų simbolistų kūryboje (panagrinėkime vadinamuosius „vyresniuosius“ XX amžiaus 9 dešimtmečio simbolistus: M. Minskį, dekadentus Merežkovskius, Z. Gippius, paskui V. Briusovas, K. Balmontas), m. nemažai L M. Andrejevos kūrinių, F. Sologubo kūryboje ir ypač natūralistinėje M. P. Artsibaševo, A. P. Kamenskio ir kt.

Rusų simbolikos iškilimas krito ant devynių šimtų metų, po to skubėjimas nuslūgo: mokyklos rėmuose nebėra reikšmingų kūrinių, kaltinančių naujas kryptis - akmeizmą ir futurizmą, lengvumo simbolika nustoja būti. neteisingas kalendorius, „dramatiškos dvidešimtojo tikrovės“. Dešimtojo amžiaus pradžios situaciją Hanna Achmatova apibūdino taip: „1910 m. aiškiai išryškėjo simbolizmo krizė, o dešimtojo amžiaus pradžios poetai nebeprisijungė prie tėkmės. Vieni nuėjo į futurizmą, kiti – į akmeizmą.<…>Be galo simbolika buvo XIX a. Mūsų maištas prieš simboliką yra visiškai pagrįstas tuo, ką laikėme dvidešimtojo amžiaus žmonėmis ir nenorėjome gyventi praeityje.

Radjansko literatūros asistentai gėrė mažiau nei autoriai, tarsi būtų užsiėmę vienos, ilgalaikės naujos galios klasės – proletariato – problemomis. Prote іnshi klasi buvo leista į "meno šventyklą" tik iš pirmo žvilgsnio, vikrittya їхної iškrypimą (aristokratiją), pasyvumą (іntelіgentsіya) ir vіdvertoї vorozhostі (buržuaziją) dešinėje ir naujojo klasėje, už the greatlessrachl. , koekonomіny. Natūralu, kad dėl tokio požiūrio buvo atsigręžta daug autorių, o kiti - „grynojo mokslo“ čempionai nėra neramūs ekonominių ir klasinių problemų - iš radianiškos literatūros istorijos jie tiesiog apgavo ir buvo apkurtinti „dekadentiškų įpėdinių“. idealistinės filosofijos“.

Nezvazhayuchi dėl tse, dėl rosіyskomu ґruntі Mirktelėti takі osoblivostі simvolіzmu, jakų: bagatoplanovіst hudozhnogo mislennya, spriynyattya Mistetstvo jakų metodas pіznannya, zagostrennya relіgіyno-fіlosofskoї perspektyva, neoromantichnі, kad neoklasichnі tendentsії, іntensivnіst svіtovіdchuttya, neomіfologіzm Dream apie sintezės Mistetstvo, pereosmislennya spadschini rosіyskoї kultūra, pastatyta ant kūrybinio veiksmo ir gyvenimo-kūrybos vertės ribos, laidojanti nežinomybės ir kita sferoje.

Skaitinis vardinis rusų simbolikos literatūros su tapyba ir muzika. Simbolistų poetinės vizijos yra tikros „galantiškame“ K. Somovo paveiksle, retrospektyvinėse A. Benois vizijose, „sukurtose legendose“ apie M. Vrubelį, „motyvuose be žodžių“. V. Borisovas-Musatovas, višukanu grožiu ir klasikiniu drobių išaukštinimu. , A. Skryabino „eilėraštis“.

M.A.Vrubelis teisėtai priklauso rusų meninei simbolikai, per valandą pašalinusiam iš savęs visas šiukšles, visas genialumo gelmes ir tragiškas pranašystes. Savo dvasinėje apvaizdoje jie dažnai trykšta literatūrine ir filosofine mintimi, savo formaliomis naujovėmis deda pagrindus plastinėms modernybės ypatybėms. Jogos grafikos nuosmukiui, kaip ir šiuolaikinėje jogos kūryboje, svarbi yra sintezės užduotis, kuri pasireiškia pragmatiškai sukurti visų įvaizdį kuriančių menų stilistinę vienybę, naujo meno gyvenimą. erdvė, taip yra ir ideologiniame „panestezizme“.

Simbolika didžiulėje XIX amžiaus pabaigos – XX amžiaus pradžios mistikos erdvėje vystėsi lygiagrečiai su kitų svarbių mistinių procesų raida Rusijos kultūroje. Tautinį jogos bulos savitumą išlanksto tarpusavio santykių struktūra, jei žemiška, tankiai susimaišiusių europietiškų ir buitinių filosofinių bei estetinių minčių idėjų dirva yra tokia saviplekav і simbolika. Ne veltui sintetiškumo, intuityvumo, įkvėpimo kategorija, kardinali kūrybos simbolikos metodu, tapo viena pagrindinių meno avangarde.

Ši situacija turi meninę simboliką, kuri perėmė estetinę rusų literatūrinės simbolikos programą ir buvo įkvėpta didžiulio įvairiapusiškumo (gerai, kad visi didžiausi avangardo meistrai ją pripažino ankstyvoje savo kūrybos stadijoje), o ne jų pačių kūrybiškumo problemos,

Šimtmečių sandūroje rusų menas užbaigė nacionalinę sistemą ir tapo pasaulinio lygybės apraiška. Vono iškovojo visą pasaulietinių ir kultūrinių tradicijų turtingumą šiuolaikinio meno formavimuisi. Meninė modernumo kalba Rusijoje pasirodė tiek pasaulinėje europietiškoje versijoje („gėlių“), tiek „neostilių“ puokštėje. Rusijos kultūros raidos impulsas ir kintamasis pobūdis aiškiai pasireiškė mišriuose stiliuose, stiliuose ir stiliuose tiesiogiai Sibiro amžiuje. Zhodinas, nuo tiesioginio įkvėpimo iki tapybos, nepasirodė avangardo antplūdžio scenoje. Keitėsi mažiau lyderio.

Art Nouveau veikė kaip alinantis kultūros judėjimas, pagrįstas mistikos sinteze, pirmiausia - muzika, tapyba, teatras. Vіn mav usі šansai tapti teisingu "puikiu stiliumi" eros. Sidabro amžiaus sintezė buvo naujosios kultūros tipo santrumpa.

Visnovok

Simbolika kaip meninis tiesioginis vynuogynas Europoje 60–70 m. kuri apėmė visas kūrybos sferas nuo muzikos iki filosofijos ir architektūros, nuo XIX amžiaus pabaigos iki XX amžiaus pradžios tapusia universalia mano kultūra. Naujas mistetska gripas perėjo per visą Europą, įkvėpė Amerikos ir Rusijos įžeidimus. Atsiradus simbolikos tėkmei, rusų literatūra vėl suklupo globalaus Europos kultūros proceso pagrindiniame sraute. Poetinė simbolika Rusijoje, "Art Nouveau" Nimeččinoje, "Ar Nouveau" judėjimas Prancūzijoje, Europos ir Rusijos Art Nouveau - visa tai yra tos pačios tvarkos apraiškos. Rukh į naują mov kultūrą bv pasaulinė Europos, o Rusija suklupo tarp jogo lyderių.

Simbolizmas XX amžiaus kultūroje pradėjo modernistines sroves, tapo įtakojančia rauga, suteikiančia naują literatūros kokybę, naujas meno formas. Didžiausių XX amžiaus rašytojų – tiek rusų, tiek užsienio – (A. Achmatovos, M. Cvetajevos, A. Platonovo, B. Pasternako, V. Nabokovo, F. Kafkos, D. Joyce’o, E. Poundo, M. Proustas , W. Faulkneris ir kt.), – stipriausias modernistinės tradicijos antplūdis, sumažėjęs simbolikos pavidalu.

Simbolizmas atsirado naujam lengvam mąstymui. Atrodė, kad praeities vertybių blogio era negali būti patenkinta formaliai logišku, racionaliu požiūriu. Їy buv reikėjo naujo metodo. І vіdpovіdno tsey metodas generuojant naują vienetą - simbolį. Tokiu būdu simbolika ne tik atvedė simbolį į modernumo įrankį, bet ir nukreipė pagarbą į galimą kelią už simbolio, į intuityvaus, o ne mažiau nei racionalųjį. Tačiau, kaip taisyklė, racionalizacija daroma iš odos dvigubų intuityvaus atpažinimo gabalėlių, net kalbant apie naują, šaukiant naujo. Tuos naujus dalykus, kurie suteikia simbolikos, galima susieti su dabartinėmis visos praeities kultūrų įvairovės problemomis.

Tse khіba scho pavyzdys visvitlity glibokі vіtіrіchchya сuchasnoї kultūros su skirtingų kultūrų spalvų pokyčiais; „Mi nі kaip bi patyriau viską praeityje: Indiją, Persiją, Egiptą, kaip ir Graikiją, kaip vidurį, - atgyk, lėk pro mus epochas, mes šalia. Atrodo, kad svarbiais gyvenimo metais prieš dvasinį žvilgsnį žmonės praleidžia visą gyvenimą; prieš mus visas žmonijos gyvenimas praėjo; dėliojame žvaigždes, kurios visiems svarbius jogos gyvenimo metus išmušusiems žmonėms. Tiesa, kad tai nauja; ale vіdchuvaєmo yogo senovėje; svarbiausioje senųjų laikų rozmantijoje – vadinamosios simbolikos naujovėje“

Paradoksalu, kad jis yra modernesnis - moderniausias tuo metu, kad jo naujovė praeityje buvo aiškiai išreikšta. Ale vono atspindi visų epochų ir visų tautų įtraukimo į „duomenų banko“ simboliką idėją. Tolimesniems šio reiškinio paaiškinimams galima pastebėti, kad į metaforą patenka dainavimo pojūčio simbolika, iš kurios atsiranda ne tik tekstai, bet ir jų teorija, o toks „savęs apibūdinimas“ stipriai kristalizuojasi ne tik jų pačių fantastika, bet ir be-yaku-ishu.

Otzhe, keičiant šviesą žvelgiančius pamatus XIX – XX a. ėjo su kūrybiniais pokštais meninio filmo galerijoje. Giliausias pokyčio rezultatas pakibo formuojant estetinę simbolizmo sistemą, kuri tapo visų kultūros sferų įkvėpimo impulsu. Simbolizmo poezijos viršūnė – A.A. karta. Blokas ir A. Bily, jei naujojo meno menininko kalba buvo sukurta remiantis retrospektyvumu, kitų kūrybos formų sinteze, instaliacija apie bendrą kūrėjo autorystę ir kultūros produkto spontaniškumą.

Simbolizmas atliko formą kuriančiojo, estetinio dizaino visos Rusijos kultūros XX amžiaus burbuole vaidmenį. Estetinių mokyklų Rešta iš tikrųjų arba tęsė ir plėtojo simbolizmo principus, arba siekė to.

Literatūros sąrašas

1. Biliy A. Simbolika kaip šviesos stebėtojas. M., 1994 m.

2. Bily A. Mokslo jausmas // Bily A. Kritika. Estetika. Simbolizmo teorija. 2 t. - T. 1. - M., 1994 m.

3. Rusų literatūros istorija: XX amžius: Sribny amžius / Red. J. Niva ta in. M., 1995 m.

4. Mikhailovskiy B.V. XX amžiaus rusų literatūra: nuo 90-ųjų. XIX str. iki 1917 m – L. 1989 m.

5. Nolman M.L. Charlesas Bodleras. Dalintis. Estetika. Stilius. M., 1979 m.

6. Oblomievsky M.A. Prancūzų simbolika. M., 1973 m.

7. Payman A. Rusijos simbolizmo istorija. M., 1998 m.

8. Rapatska L.A. „Sibiro viku“ menas. M., 1996 m.

9. Rapatska L.A. Rusijos meninė kultūra. M., 1998 m.

10. Sarabjanovas D.V. XIX pabaigos – XX amžiaus pradžios Rusijos meno istorija. M., 1993 m.

11. Simbolizmo enciklopedija / Red. J. Kassu. M., 1998 m.

Sidabro amžiaus poezijoje reikšmingiausias reiškinys buvo simbolika. Vyniknuvshi 1890 m. uolėtas kaip protestas prieš pozityvizmą ir „besparnį realizmą“, simbolika panaudojo estetinį bandymą nugrimzti į tikro veiksmo amžinųjų idėjų sferoje, sukurti perrealų pasaulį. Simbolizmo teorinius pagrindus davė D.S. Merežkovskis 1892 m. paskaitoje „Apie šiuolaikinės rusų literatūros žlugimo priežastis ir naujas sroves“. Simbolika sutvirtino tris pagrindinius elementus: mistinį zmistą; simboliai, kurie natūraliai kaltinami menininko sielos gelmės; paaštrinti jausmų ir minčių reiškimo būdai. Simbolizmo metodu pasiekiu „idealią žmogaus kultūrą“, kurią galima sukurti per mistikos sintezę. Pagrindinė simbolizmo sąvoka yra simbolis. Simbolis yra gausiai prasminga alegorija, tarsi atkeršyti už savo požiūrį į prasmių išliejimą. Pažvelgus į rašiklį, simbolis laimi teisę, pridedama gyvenimo diena. V'yach. Ivanovas rašė: „Simbolis yra tik vienas teisingas simbolis, jei jis nėra numanomas ir be sienų. Vіn turtingo veido, turtingo mąstymo ir tamsaus likusioje gilumoje. Ale simbolis є i povnotsіnny rangas, jogas gali būti priimtas ir be zmіstіv, scho naujoje vietoje.

Rusijos simbolika buvo grindžiama dviem ramsčiais - „senesnė simbolika“ (XX amžiaus 90-ųjų pabaiga) ir jauna simbolika (XX amžiaus dešimtmečio pradžia). „Senoliai“ giedojo mistiką dievakalbiams, religinėms idėjoms (D. Merežkovskis, 3. Gippius, K. Balmontas, V. Briusovas, F. Sologubas). Jų poezijoje smarvė plėtojo savanaudiškumo, lemtingo žmogaus skilimo, veiksmo nežinojimo, išėjimo iš suvokimų pasaulio motyvus.

„Jaunieji“ simbolistai (A. Blokas, A. Bilijus, Viachas. Ivanovas) šnabždasi tikram jogos taєmniy zmistui. Jų simboliai, kurie raginami nevadinti sąsajos su veiksmu, yra kalti dėl veiksmų šaukimo, žinodami ne protu, o intuicija. Filosofinis jaunųjų simbolistų pagrindas buvo Volodymyro Solovjovo, kuris turėjo mintį, kad Šviesos Siela turi valdyti pasaulį, idėjos. Ją traukia Amžinojo Moteriškumo įvaizdis, kol gali pasilenkti, dainuoja, dainuoja, kad kalbėtų. Simbolika kūryboje atsirado iš dviejų pasaulių idėjos: tikroji šviesa nebenešė amžinųjų esmių ženklų, tikroji šviesa. Medžiaga iš svetainės

Simbolistų poezija rezonuoja su ypatinga tonacija, ryškia emocija, muzikalumu. Ji kuria savo įvaizdžių sistemą – Gražioji Dama, Amžinoji Moterystė, Pasaulio Siela. Taip pat kuriamas žodynas, kuriame dažnai vartojami žodžiai „paslaptis“, „dvasia“, „muzika“, „amžinybė“, „mrija“, „rūkas vaiduoklis“ ir pan. Kozheno simbolistas apkrauna daugybę pagrindinių simbolinių vaizdų.